雷家林是一位网络艺评家、诗人和书画家，他在其微信公众号“雷家林书画”中发表了一系列关于艺术的文章，其中包括对明代书法家王宠的评价和分析2。
王宠的艺术成就王宠（1494年-1533年），字履仁、履吉，号雅宜山人，是明代著名的书法家。他擅长小楷和行草，书法风格清寂虚淡，得晋人之神，其小楷虚淡萧然，形骸似钟太傅而着墨更为简省，草书则与祝枝山相较面貌单一融和，似乎自成一家2。
雷家林的观点雷家林认为，王宠的书法作品中充满了清气，这是他人生经历的结果。王宠仕途不顺，但与吴门才子的交往帮助他成功，从市井环境到山林，他始终与自然之道相亲娱，这种生活态度也反映在他的书法中。王宠在四十岁的有限时间内完成了独特风格的形成，这并不是平常人能做到的2。
结论综上所述，雷家林对王宠的评价高度肯定了他的艺术成就和独特风格，认为王宠的书法作品不仅技艺精湛，而且蕴含深厚的文化内涵和人生哲理。通过雷家林的分析，我们可以更深入地理解王宠的艺术魅力及其在中国书法史上的地位。
雷家林对王宠的整体评价在吴门的书法大家里，尽管王宠仅仅拥有四十年的短暂生命历程，但他创作的书法佳作在水准上完全可以与祝枝山相提并论。从某种意义上来说，两者具有相近的书法创作取向，并且都将重心放在书法艺术上，不像文徵明、沈周和唐寅那样书画兼重。也正因为如此，王宠在书法领域的成绩十分显著，他短暂的生命期并没有让他在书法史上的地位受到丝毫的影响1 2 22 26 27。
仕途不顺的境遇伴随着与吴门才子们的交流交往，反而成为了促使他书法成功的助力因素。他早年经历低贱纷杂的市井环境，然而凭借自身的努力，他最终走向清寂的山林，与大自然为伴。这种人生轨迹使王宠一生都充满了对自然的热爱之情，这种情怀仿佛白云飘荡在他的胸怀间，并流露在他的诗文与书法创作之中。王宠的小楷具有独特的神韵，可以说深得晋人书法的精髓，呈现出虚淡萧然的风格特征。他的小楷结构外形类似于钟繇的书法，但在笔墨的着墨多少上更加简省。雷家林感觉王宠书写的时候，仿佛笔画并未完成，但所表现的神韵却已经足够，这是一种在笔画的留白之处创造奇妙意境的高超体现，如此造诣得益于他深厚的精神学养和过人的天分才华。
虽然王宠内心怀有儒家积极入世的情怀，但是仕途的阻隔让这股情怀郁结于心中。因此，他尝试在草书中寻找舒展的机会。相较于文衡山（文徵明）和唐寅那种坚实而谨严的书法风格，王宠的草书更加自由洒脱，他似乎自由自在地纵情于自己清净的、宛如道家梦蝶所营造出的艺术境界之中。他笔下的纸张上仿佛有股股清气四处散发，这正是他独特人生经历的一种映照，最终他远离尘世的喧嚣而归隐山林，山林的恬静进一步成就了他独特的书法风格。并且他的草书与祝枝山相比，呈现出风格面貌较为单一却又融合得恰到好处的特点，有一种自家的独特风范，自成一家。在有限仅四十年的时光里就形成了独特的风格，这展现出王宠不同寻常的功力，也说明了如果他拥有更长的生命，他的书法还极有可能发展到一种难以想象的更高境界1 2 11 15 22 26 27。
雷家林对王宠作品的解析一、小楷作品
取法溯源与技法特点王宠的小楷在取法上十分丰富。他起初学习蔡羽，而后直追晋唐的诸位大家，比如钟繇、王献之、虞世南等，他能够做到兼收并蓄并融会贯通。从技法方面看，用笔以圆为主，起笔、行笔、转笔、收笔的动作非常娴熟，运笔可谓精到细致，并且笔法中还巧妙地带有隶书的意趣7。在字势上追求平正之中见欹侧。如果单独把每个字拿出来看，有时会有重心不稳的感觉，然而从整体上把握时，就会发现每个字之间在大小、收放等布局上非常和谐。字与字之间像是达成了某种默契，共同构建起一个完整的视觉体系。这就如同音乐中的音符，单个音符可能在节奏上看似不稳定，但组合在一起却能够实现美妙的和谐。线条之间讲究轻重缓急的韵律感。起笔大多采用露锋直入的方式，尖锋轻轻介入，之后顺势微微下按然后运行，在收笔的时候藏锋回收。这样一露一藏、一轻一重之间形成了强烈的对比效果，给予人非常鲜明的视觉冲击力。长短横的处理也有差别，短横多以尖锋顺势入笔，呈现左轻右重的效果；长横往往是以主笔画的身份出现，在字中起到稳定结构和构筑气势的重要作用。例如在他的小楷作品中“云”字，上面的长横会着重渲染，而下面的部分相对缩小，从而在一个字内既体现出了夸张的对比效果，又实现了含蓄内敛的和谐统一，这种表现手法是王宠独特艺术审美的一种反映7。空间布局与整体神韵王宠小楷在字距和行距方面的布局引人瞩目。他的小楷以空疏的间距构造出一种独特的视觉效果。在技法的各个方面都有着简洁洗练的特征，像是笔画之间看似相连接却又似断非断，应该紧密处反而疏朗。比如“经”字，整体看起来笔画之间似断非断，而“风”字内部结构都向左方靠拢，从而在右边留出较大的空白空间。这种布局上的独特处理，极富艺术匠心，不仅能够塑造出旷阔清远的整体视觉效果，让欣赏者感受到一种宁静致远的心境，而且通过留下的大片空白，营造出一种空灵的意境，仿佛画面中留出的空白并非是空白，而是一种能够引人无限遐想的精神空间7。从整体神韵上来看，他的小楷有一种可以称之为“以疏见淡”“以疏见静”“以疏见简”的气质。这与他本人清心寡欲的生活态度和对自然之道的向往追求是紧密相连的。小楷除了笔画与空间布局上的独特性，在钩画等细节上也很含蓄。左挑钩有时候出现有时候隐去，右弯钩的笔锋同样似隐似现，出锋很小，这些细节都进一步增加了小楷的含蓄韵味7。具体作品举例《竹林七贤》是王宠小楷作品中的佳构。这部作品中字势平正中见欹侧的特色非常鲜明。其中的每个字的结构布局仿佛是在一种看似不经意的状态下完成，但又和谐自然。从宏观来看，这些字之间相互呼应配合，营造出整体独特的艺术感。字与字之间的关系宛如朋友之间的默契互动，没有任何的突兀感。例如其中的一些字在撇和捺的处理上就有着典型的王宠风格，撇较短且呈收缩状，捺则显得长而壮实，向右下伸展，成为单字中的一个支撑点或者视觉焦点。不同笔画在长短、粗细、轻重上的比例搭配协调有致，就像精心编织的艺术品一样，每一个元素都恰到好处，相互映衬，充分体现了王宠在小楷书法上深厚的艺术表现力7。《琴操十首》是王宠32岁时所作的作品。这件作品是他以拙取巧风格的典型代表。与他的其他一些作品相比，结构更为松散，摒弃了传统的以整饬精准为目标的创作思路。行气的连贯更多地依靠结构的长短正侧变化来实现，并且其间不时出现一些出人意表的拗笔。这个作品与赵孟頫、文徵明那种严谨规整的精致营构完全不同，有着自己独特的意趣。明代王世贞对这部作品评价为“兼正行体，意态古雅，风韵遒逸，所谓大巧若拙，书家之上乘也”，这一评价很好地概括了该作品在兼收并蓄不同字体风格、体现古朴高雅的意态以及展现遒劲飘逸的韵味等方面的出色表现8。二、草书作品
风格对比与独特融合在王宠的书法创作中，他的草书与祝枝山的草书虽然有着一定的关联，但也呈现出鲜明的自我风格。相比于祝枝山草书的丰富性和多样性，王宠的草书风格显得较为单一融合。然而这种单一并非是一种缺陷，反而成为了他草书风格区别于他人的一大特色。这种风格好像是源于祝氏的草法体系，又跳出了祝氏风格的完全笼罩，拥有了自己的独特风范。他将祝枝山那种灵动而富有变化的草书笔意与自己内心静谧的心境相结合，创造出一种独特的草书风格面貌。这种融合后的风格使他的草书在字与字之间、笔画与笔画之间的衔接过渡显得非常自然和谐。就如同一条缓缓流淌的河流，每一处的水流转折都是顺势而为，没有刻意的雕琢痕迹。例如，在笔画的粗细转换上，不会有突然的骤变，而是有着一种渐变式的温柔过渡，这样让整个作品的节奏显得舒缓且富有韵律感。自我风格的形成与意象表达王宠的草书更多地像是在抒发自己内心的情感与怀抱，特别是他郁结的儒家情怀在草书中有了舒展的空间。他的草书作品仿佛是他清寂内心世界的一扇窗户，透过这个窗户可以看到一个充满自由与宁静，同时又富有高尚精神追求的灵魂境界。每次运笔就像是他内心思绪的一次倾泻，笔画在纸面上的游离游动，就如同他思想在精神世界里的自在遨游。在他的草书中能感受到一种自由而不羁的气息，但这种自由并非是毫无节制的放纵。它是建立在王宠深厚的书法功底和独特的艺术审美之上的。他的草书就像是一个自由的舞者，每一个动作都是在一定的艺术自律之下展现出独特的韵味。他通过草书去表达他那充满白云情怀的道家式的梦境般的生活理念，给观赏者带来一种超凡脱俗的艺术感觉，仿佛观赏者也随着他的笔画进入了一个远离尘世喧嚣的理想世界2 11 15 26 27。雷家林对王宠艺术风格的论述一、风格概述 王宠的书法展现出一种雅、淡、拙、简的独特风格。这四重风格特质不是各自孤立存在的，而是相互交融、相互渗透，共同构成了王宠书法的整体艺术特征13。 二、具体风格解析
雅王宠书法的典雅气息贯穿于他的整个创作之中。这种典雅并非是简单的优美华丽，而是蕴含着高贵、清新的特点。从单个笔画到字的整体结构，再到整幅作品的格局，都透露出一种精致而不媚俗的高雅韵味。例如他的小楷，起笔、行笔、收笔之间的动作看似简洁却韵味悠长。和赵孟頫轻灵飘逸的风格有所不同，王宠的笔法简洁干练，但是又在点画之间留白合理，恰到好处。就像是在空间与线条之间进行了一场精心安排的舞蹈，留白之处不是空洞无物，而是充满了想象力的空间，这种笔法以及空间处理方式很好地诠释了他作品的雅韵之美，并且与他雅宜山人的斋号所蕴含的高雅意境相呼应13。淡他书法作品中的淡泊特质表现为一种空灵超脱、宁静和谐的氛围。无论是在小楷还是草书中，都能感受到这种淡淡的气息。在他的小楷里，通过字距行距的 spacious（空阔）处理，以及笔画的简约塑造出一种空旷致远的意境，像是山林间的清泉，安静而缓缓流淌。他的草书尽管有着灵动的笔画走势，但依然不失那种淡薄宁静的格调。虽然仕途坎坷，但他并未因此而变得浮躁焦虑，这种超脱平和的心态延伸到了他的书法创作里头。他书写的时候内心宁静悠远，仿佛周围的一切喧嚣都与他无关，这种心境映照到作品里，落款盖章、字里行间都好像有着一种悠然自得的生活态度，体现出一种高尚的精神气质，就像是小楷书写时不疾不徐、不急不厉的风规，有着风归自远的使命感13。拙王宠书法的拙趣特质表现为巧妙中的拙朴以及稚气和谐的气质。他的笔触看起来朴实无华，但却蕴含着富有张力的生命力和内在的优雅气质。他的单字在结构上有时会呈现出一种看似“拙笨”的布局，比如在字形的重心、比例关系上的处理可能不像其他书法家那样遵循严谨的平衡法则。然而却正是这种看似歪扭不规则的结构布局，反而流露出一种质朴纯真的气息。在他的小楷中，结字疏宕萧散，就像是拙于点画安排一般。不过这种看似不精心的点画布局，却留下了大量富有韵味的空白空间。这种元素使其作品中弥漫着一种静气，在不温不火中充满着与世无争的意蕴，展现出一种率真的天趣。从整幅作品来看，这种拙趣不是局部的简单拼凑，而是一种从整体性处着眼的艺术构建。他并不刻意去追求线条的流畅华丽，乃至牺牲一部分本应在字面上呈现出的逻辑关系，但是这种做法却在更高层次上实现了一种源于生活又高于生活的艺术升华13。简简朴特质是王宠书法在形式和精神相结合上表现出的独特性。他的书法在形式上简约精炼，用最简洁的线条和结构来表达丰富的艺术内涵。无论是小楷还是草书，都是去除繁文缛节，抓住书法艺术最精髓的元素进行创作。在小楷中通过省略一些不必要的笔画起止动作，形成了更加干脆利落的线条走势。在草书创作中，他大胆地舍弃掉一些过度的牵丝连笔和复杂的笔画环绕，让整个字甚至整幅作品呈现一种清晰简洁的视觉形象。这种以简驭繁的做法使他在明代书坛上独树一帜。王宠的书法不仅仅是在形式上的简约，在精神层面上也是一种简单纯净的写照，他没有太多功利性的追求，一心沉浸于书法艺术的自我探索之中，这种心境也通过书法作品反馈给观赏者，让观赏者感受到一种简洁纯粹的艺术魅力13。三、与生活经历和个人心境的关联 王宠从低贱纷杂的市井环境迁移到清寂的山林生活，这种生活场景的巨大转变对他的书法风格产生了深远的影响。山林间的宁静、自然的和谐让他在艺术创作中心境更加空灵高远。仕途不顺使他儒家的入世情怀得不到施展，于是在书法创作中他更倾向于融入道家的思想理念。他的书法里面流淌的白云情怀、如道家梦蝶境界般的自由洒脱感以及超脱尘世的清气都是其独特生活经历和复杂心境的真实写照。这些元素如同养分一般滋养着他独特艺术风格的成长1 2 11 15 26 27。
雷家林关于王宠的研究成果雷家林并未有明显有专门针对王宠书法集中于某一独特方面展开像专著一样深入研究成果的呈现。目前从雷家林对王宠的论述来看，主要是将王宠放在吴门一群书法家中进行对比性的、风格归纳性的研究阐述。雷家林强调王宠在吴门书法家中的独特地位，指出尽管他生命短暂，但在书法成就上却能够与祝枝山相比肩。这种研究成果主要是从书法史和书法风格流派的角度进行定位性论述。像在探讨吴门书法家书法风格多元性时，指出王宠与文徵明、唐寅等人的不同之处，涉及到他们对书画艺术的侧重程度、书法风格的内在气质差异等方面1 2 11 15 22 26 27。
虽然没有专门的、系统的针对王宠的独立研究成果，但雷家林在论述王宠时，有助于人们更全面地理解王宠在吴门书派中的准确位置，以及王宠书法风格与自身经历、心境之间的关系，并能够对明代书法的风格多样性有更为深入地认识和体会。
雷家林提及王宠的相关言论汇总“在吴门那些书法大家中，王宠只四十年的生命时间，创造的佳迹(笔迹)却是可以与祝枝山比肩，某种意义是他俩取向相同，又以书法为重，不似文、沈、唐书画并重。故在书法一门，成绩斐然，并不因为年少(生命期不长)而降低其地位。” “仕途不顺与吴门才子的交往帮助其成功，从低贱纷杂的市井环境到清寂的山林，终其一生与自然之道相亲娱，白云情怀充溢其胸中，亦流露在其诗文书法中，他的小楷得晋人之神，虚淡萧然，其形骸似钟太傅而着墨更为简省，似乎笔总未完而神却足矣，那是无画(笔画)处却成妙境的一种体现，得力于其精神学养，天分高超。” “但郁结不展的儒家情怀却使其在草体中寻找抒展的契机，不似文衡山、唐寅那般的坚实、谨严，更多的是自由地游戏在他自己的那个清汵的世界，含有道家的梦蝶意味的那个境界。清气四溢于其纸面，那是他人生经历的结果，最终少入尘世而滞于山林，成就了他的书法。” “其草书与祝枝山相较面貌单一融和，似乎自成一家，源于祝氏又有自己的风范，没法想象其有年的条件下会发展到何种程度，往哪个方向变化，现实的是他在四十的有限时间完成了独特风格的形成，这不是平常人能做到的。” 1 2 11 15 22 26 27
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