《声生不息》最后一期的“金曲盛典”，以70、80、90、00、10五个时代为“划分”，以这五个时代的代表人物的代表金曲为“素材”，以男、女两队的一一碰撞为“形式”，给观众们贡献了一个名副其实的港乐的“金曲盛典”之夜。

这样的一个“收官”形式，既是对前面五场公演的呼应和总结，又是对第二季的承诺和开启。

按照“季播”来划分，虽然《声生不息》才仅仅是第一季，但它重品质、精创作、大视野无疑给大众留下了深刻的印象。

在节目播出的三个月内，怀旧情绪与新鲜感受共同为广大乐迷营造出了一个“清晰”又“迷离”的氛围的场域。

从节目开场的“粤语广播”，到主持人何炅与王祖蓝富有克制的激情和充满睿智的对白，再到十六位（组）歌手各具特色又统一于“经典港乐”的主题的表演，《声生不息》节目给人的感觉正是精致的舞台、精彩的演绎造就了精品的节目，在“高大上”与“接地气”之间完美平衡产生了奇妙的张力以吸引大众关注的目光，不把“怀旧”作为噱头而注重实在的“开发”从而“网罗大众”，以精准而开阔的视野定位品牌以及今后的发展与延伸。

从对港乐“生生不息”的传承来看，《声生不息》的舞台，老中青三代歌手联袂登场，从林子祥、叶倩文的“循循善诱”，到李克勤、李健、杨千嬅、刘惜君的“交流碰撞”，再到曾比特、魔动闪霸、炎明熹的“小荷才露”，港乐的“生生不息”在流动的歌声与耀眼的光芒中被精准的诠释，在这个意义上而言，“生生不息”这个词，既是《声生不息》节目成为可能的“主题词”，又是节目展开叙事的“凝聚力”，更是节目后续开发的“驱动力”。

当然，从开播伊始，《声生不息》节目就不是没有遭遇过观众与网友的“质疑”甚至“炮轰”，但如果把这一季留下的“遗憾”与“不足”，加以总结与提炼，使之成为该节目后续开发的注意点与提升处，那么《声生不息》不但能真正做到节目内容的“生生不息”，更易于成就自身发展中的“生生不息”。

因为文章篇幅所限，笔者只提出本季的一点“遗憾”，主要体现在歌曲的选择上：某些选曲是否略略有些“偏冷门”，一些重要歌手的经典歌曲在舞台上“呈现不多”，比如香港乐坛红极一时，至今仍有较大影响力的“四大天王”的歌曲是否显得有些“冷遇”？

在这个周日，的确已经不能看到全新的一期《声生不息》，但新的一季《声生不息》已经在路上了。

这就是“生生不息”的意义所在。