张国荣，在一次节目访谈中，主持人问他喜欢什么女性，他毫不犹豫的脱口而出：叶童，我最喜欢叶童。在张国荣的眼中，叶童的气质既有女性的灵动，又有男性的英气，是天才的演员，太会演戏了。
叶童最经典的角色莫过于反串《新白娘子传奇》的许仙，那年的叶童才30岁，她饰演的许仙看起来怯懦迂腐，假面书生却也刚柔并济。
当时看《新白娘子传奇》的时候，我太惊讶了，导演怎么会找一个的女的来演许仙，女扮男装也只有在黄梅戏里面常见，这么长的一部连续剧，从来没有看过哪个女的这样演。
一部连续剧下来，哼哼唧唧的调看过这部剧的人都会了，有人喜欢看赵雅芝的柔美，但我更喜欢模仿叶童的四方步拱手礼，太帅了。
其实许仙的角色是不太讨喜的，故事中许仙常被诟病为懦弱无能，迂腐怕事，许仙角色的某些行为让观众认为挺渣的，对白素贞的不信任，遇到困难临阵逃脱，缺乏男子气概，与观众的期待是对立的，这种形象让观众对许仙产生了负面情绪，所以一直是烘托白素贞的配角。
但《新白娘子传奇》中的许仙却颠覆了我对这个角色的看法，冲着叶童这部剧我看过很多遍，岁月如梭，一晃三十年过去了，我依然对它情有独钟，百看不厌。
为什么我会喜欢许仙呢？因为我很喜欢叶童女扮男装中自然流露出来的层次感的演技，有几个片段记忆犹新，叶童的演技得到了我的认可。
以前的许仙都是男性来演的，男性演员在演许仙的懦弱和优柔寡断，缺乏足够的深度和细腻，之前许仙的角色都是不够立体的，观众没有得到心理满足。
叶童以女性反串男性角色许仙，以女性独有的细腻演技，层次分明的情绪递进，将男性书生的儒雅文弱，文柔寡断，深情演绎的淋漓尽致，甚至有许多观众误以为演员是一位男演员。虽然人物性格上有争议，这种反串的设定对观众来说可能显得特别别扭，但叶童雌雄莫辨的表演备受认可，成就了一部跨越时空的经典。
一起来回忆《新白娘子传奇》中叶童的几个经典片段：
断桥相会白素贞被压雷峰塔后，许仙在断桥与化身白蛇的白素贞重逢，许仙佝偻着身躯，脚步踉跄，将历尽沧桑后的颓废，刻画入木三分。当白蛇问许仙：你可曾悔过？许仙眼眶通红强忍着泪水回答，我悔的是为何要与你相遇？嘴角露出苦笑，此处的台词与眼神形成巨大的反差，嘴上说着悔，眼中却尽是眷恋。声音中带着破碎的哭腔，模糊了性别界限，我是观众我也跟着哭了。
端午现形
许仙劝说白娘子喝黄酒，导致出现了蛇形，惊醒后的反应，表演层次极其丰富。
掀开床幔的那一瞬间，叶瞳瞳孔骤然缩小，喉结滚动踉跄的后退，打翻了烛台，火光映出他惨白的脸，生理性上恐惧写在脸上。紧接着，瘫坐在地上，手指深深的抠入地板，一边喘息一边哽咽，妖…妖…又如何？颤抖的尾音把害怕渲染给了观众。接下来，他内心痛苦不堪，拿起匕首刺向自己的瞬间，突然仰头大笑，有泪有癫狂，我这条命赔给你吧！彻底的把一个书生怯懦的形象改变了”一瞬间的表演把之前对他的恨，又转变了对他的同情。
水漫金山
被法海锁在禅房里，叶童全程没有台词，仅通过太阳穴爆起的青筋，咬破的唇角血痕以及充血的眼神，传递给观众的是极致的焦灼和无力感。听到白娘子呼唤的瞬间，原本呆滞的眼神，喉结颤动，仿佛用尽全力嘶喊娘子，却因为封侯咒发不出声音来，全程没有一句话，全部都是面部表情和肢体语言，这一段表演堪称无声胜有声的教科书级表演。
雷峰塔诀别
白娘子与许仙在雷峰塔前最后的告别是全剧情感的高潮之一。许仙伸出手，试图抚摸白娘子时，却在即将触碰到时，触电般收回，手指蜷缩成拳状，抵在唇边，这一动作设计暗示了他从期待变为痛苦。他的眼眶蓄着泪水，长达20秒没有落下，直到白素贞身影消失的瞬间，一滴泪水划过脸颊，落在塔前的青砖上，弹幕常刷到这滴泪砸在我心里30年。此处无声的悲枪远比嚎啕大哭，更让人肠断肝裂，我是观众，我的心也碎了。
游湖借伞
这个片段是白娘子的深情与许仙的感动交织在一起，叶童设计撑伞戏时，文绉绉的书生刻意将伞倾向白素贞，自己左肩淋湿却浑然不觉，对一个女子动了心，书生不就是这样含蓄表达吗？
当从白素贞手中接过簪子时，指尖相触，她瞬间耳尖通红，慌乱中书本掉地上了，把书捡起来的时候，以白素贞目光相撞，这一反串的表演，完全忘了是一位女演员，观众相信这就是情窦初开的少年。这一段表演像戏曲中的小生作揖走台步，把传统戏剧程序化的动作自然融入了影视表演，将白娘子与许仙的爱情故事推向了高潮，成为了观众心目中难以忘怀的经典瞬间。
叶童是幸运的，因为她演了一部《新白娘子传奇》，遇上了一个好团队，和一群好演员创造了经典，时光匆匆30年，如今她满头银发，依然是观众心目中的许仙。《新白娘子传奇》剧组也是幸运的，因为叶童，原本八九分的电视剧，却有了十分。
虽然叶童老师在演新白娘子传之前，已经是双料影后，但真正走入我心中的还是看了她演的这部电视剧。
有和我一样喜欢叶童老师的吗？欢迎评论区留言。
