“唱山歌，这边唱来那边和，山歌好比春江水，不怕滩险弯又多。”清亮的山歌、熟悉的旋律响起，现场观众仿佛被带到广西的青山秀水之间。11月18日晚，由广西戏剧院复排的经典彩调剧《刘三姐》亮相北京长安大戏院。

彩调剧《刘三姐》首演于1959年，是中国舞台艺术经典之作。该剧取材于“壮族歌仙”刘三姐的故事，塑造了美丽善良、勇敢智慧、能歌善舞的刘三姐形象。1960年，该剧以全国巡演500场的纪录“火”遍大江南北，其改编的电影《刘三姐》更是广受赞誉。

彩调剧是广西地方传统戏剧，2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。“彩调剧内容谐趣、形式活泼，被称为‘快乐剧种’。”广西戏剧院彩调剧团团长蒋剑介绍，在彩调剧《刘三姐》的带动下，1960年广西“刘三姐文艺会演大会”期间，许多剧团排演不同剧种版本的《刘三姐》，出现了处处上演《刘三姐》、人人争看《刘三姐》的盛况。

今年是彩调剧《刘三姐》首演65周年。65年来，该剧在国内外演出3000多场，剧中经典唱段广为传唱，至今热度不减。作为中国舞台艺术经典，彩调剧《刘三姐》曾五进中南海、四进怀仁堂。时至今日，饰演刘三姐的演员已是第六代。一代代刘三姐表演者，不断为艺术作品注入青春气息和新的内涵。“每一位‘刘三姐’的身上，都有一个时代的记忆，但不变的是我们对艺术的追求和初心。”第六代刘三姐表演者赵华湘表示，希望通过对刘三姐的演绎，向大家展示家乡的山美、水美、歌美和人美。

“彩调剧《刘三姐》的主题是为自由而歌唱、为尊严而抗争，这是全人类都能够共情的命题，所以‘她’走到哪儿都广受欢迎，我们希望‘她’永远漂亮。”彩调剧《刘三姐》导演龙杰锋说。

广西戏剧院为保证经典剧目常演常新，基本上每十年会对经典版《刘三姐》进行打磨提升，使剧目更符合当下价值观和观众审美，让经典作品在演出中传承、在传承中发展。

“这次复排在舞美、道具、服饰、剧情构造上均有提升，使舞台画面更加丰富多彩，场面更加宏大。”广西戏剧院院长龙倩介绍，在剧情编排上，对“刘三姐与秀才对歌”的场面进行调整，力求展现更平和、更易于被当代观众接受的状态；在舞蹈方面，对采茶舞、歌圩场景、抛绣球等舞蹈进行提升；在舞美设计方面，从以往的偏写实风格转向了偏写意风格；服饰上则重新制作，让观众眼前一亮。“几十年来，我看了好多次彩调剧《刘三姐》，很多歌词都记得，曲调也很熟悉。如今的舞台灯光、演员服饰更美了，非常惊喜。”年近八旬的任奶奶观看演出后说。

龙杰锋认为，舞台艺术作品随着时代发展作出修改是必要的，新版《刘三姐》将“为自由而歌唱，为尊严而抗争”作为全剧主题，给观众留下刘三姐的歌声以及善良、美丽、睿智的形象。这是这部作品的内核，也是刘三姐的故事延续至今、打动人心的原因。

中国戏曲学院原院长周育德在观看2024年版彩调剧《刘三姐》后表示，这个版本的音乐舞蹈表现非常鲜明，时代在进步，舞台艺术也在进步，作为经典，《刘三姐》要常演常新，不断有新的创造。

中国戏剧家协会顾问季国平表示，2024年版彩调剧《刘三姐》清晰地呈现出现代性、时尚性，这也是当下观众喜爱这部作品的原因。

“无论哪一个时期、哪一种艺术表现形式，刘三姐的歌都抒发着人们对生活的热爱、对自然的热爱、对美的追求和向往，这是最能打动人的地方。”龙杰锋说，彩调剧《刘三姐》65岁了，依然青春。