学书法最错误的就是练顿笔，笔锋，追求笔画

在书法学习的道路上，存在着一些常见的误区，其中之一便是过度注重练顿笔、笔锋以及对笔画的刻意追求。这种错误的倾向不仅可能阻碍书法技艺的真正提升，还可能让学习者陷入形式主义的陷阱，失去对书法本质的领悟。

首先，让我们来探讨一下顿笔。顿笔在书法中确实可以起到一定的装饰和强调作用，但如果将其作为书法学习的首要目标，就容易忽略了书法更重要的内涵。过度练习顿笔可能导致书写动作的僵硬和不自然。书法的美在于流畅与和谐，而过于强调顿笔可能会打破这种自然的节奏，使字显得刻意而做作。

笔锋的运用也是如此。笔锋能为书法作品增添韵味和灵动之感，但如果一味追求笔锋的表现，而忽视了整体结构和布局，就会舍本逐末。有些学习者在初学时，为了展现笔锋，刻意地扭动笔杆，结果使得笔画失去了应有的力度和质感，整体字形也变得松散无力。

对于笔画的追求，同样需要有正确的认识。书法中的笔画固然重要，但它只是构成书法艺术的一个部分，而非全部。如果仅仅把精力放在追求笔画的完美上，可能会忽略了字的间架结构、重心平衡以及篇章的气韵连贯。一个字的美感不仅仅取决于单个笔画的精致，更在于各个部分之间的协调与统一。

那么，为什么会出现这种错误的倾向呢？一方面，可能是受到了一些表面化的书法示范和教学的影响。一些初级的书法教材或课程过于强调这些外在的表现形式，让学习者误以为这就是书法的核心。另一方面，社会上对于书法的审美也存在一定的偏差，过于看重那些华丽的技巧展示，而忽略了书法内在的精神和文化内涵。

正确的书法学习方法应该是怎样的呢？首先，要注重基础的笔法和结构。掌握好基本的运笔方法，如中锋、侧锋的运用，以及笔画的起承转合，这是构建扎实书法功底的基石。同时，要重视字的结构，理解重心、比例、对称等关系，使字形稳定而富有美感。

再者，培养对书法作品整体气韵的感知能力。一幅好的书法作品，不仅仅是单个字的堆砌，更是一种情感和气息的流淌。通过欣赏经典作品，感受书法家在创作时的心境和情感表达，从而提升自己对书法艺术的领悟。

书法学习是一个长期的过程，需要耐心和恒心。不能急于求成，追求表面的华丽效果。而是要静下心来，从一笔一划中体会书法的韵味和真谛。

在学习的过程中，还应该注重个人风格的培养。但这种风格的形成并非建立在对顿笔、笔锋和笔画的过度追求上，而是在扎实的基本功和对书法深刻理解的基础上，自然而然地流露出来的独特韵味。

总之，学书法应当避免陷入过度练顿笔、笔锋和追求笔画的误区。要以平和的心态，从基础入手，注重整体的美感和内涵，才能真正领略书法艺术的魅力，不断提升自己的书法水平。

希望每一位热爱书法的朋友都能在这条道路上找到正确的方向，用手中的笔书写出属于自己的精彩篇章，传承和发扬这一古老而伟大的艺术形式。