于国人而言，春晚的表演舞台蕴含着无尽的欢愉与憧憬，是艺人们展现才艺、赢得认可的闪耀时刻。然而，到了二零二五年的春节联欢晚会现场，岳云鹏的艺术历程便留下了无法抹去的羞愧符号。
当岳云鹏携手老搭档孙越步入春晚舞台，那份深入人心的默契依然如故。他们交替互动，逐一呈现经过深思熟虑的笑料，然而现场的氛围略显复杂。遵循传统做法，岳云鹏启始与现场观众进行交流，此举旨在增进与观众的情感联系并营造热烈的氛围，未曾料想，观众席中突然响起一道尖锐且令人不悦的声音：“期望你今后不再登春晚的舞台！”
那一瞬，舞台上的照明仍旧夺目，然而时间似乎静止了。岳云鹏面上的笑容瞬即凝固，眼眸里掠过一抹惶急与迷茫，而孙越亦怔立不动，全场随即陷入了一片短暂的沉默。台下的听众互相对视，紧接着，一片低声的讨论声如同潮水一般扩散开来。这段始料未及的交流，宛如一枚投向宁静湖面的大石，引发层层涟漪。
这一难堪场景迅速经由电视荧屏及网络转播，在全国各地广泛传播，并成为了广大网民热议的话题。在社交平台上，与之关联的话题迅即跃居热门搜索榜首，海量评论宛如雪花般密集涌现。有人批评观众的坦率和无礼，亦有人开始审视岳云鹏近来的相声演出，围绕岳云鹏是否仍适配春晚舞台以及是否还有资格被称为“相声之王”的讨论随即兴起，正是这一时刻，岳云鹏遭遇全网声讨的风潮悄然而至。
曾经的春晚宠儿
回顾过去，岳云鹏也曾是春晚舞台上的明星，赢得了大量喝彩和褒奖。二零一四年，岳云鹏首度亮相春晚舞台，这对其相声事业而言，标志着一个意义重大的转折点。他在春晚上与蔡明合作的小品，以其引人入胜的幽默特色，全方位地呈现了自身的表演魅力。当时，他正值青春年华，散发着一种天真可爱的气息，无论是微妙的表情变化，还是日常的行为举止，总能令观众开怀大笑。他与蔡明之间的精妙协作，在小品中展现了许多贴近生活的诙谐场景，这些元素在当年的春晚上大放异彩，使得全国人民记住了这个名为岳云鹏的名字。
二零一五年春晚上，岳云鹏再度亮相，与固定搭档孙越一同演出的相声作品《我忍不住》深受观众喜爱。在相声表演中，岳云鹏通过夸大日常生活中种种令人心生厌烦的小细节，巧妙地为观众提供了释放平日累积生活压力的渠道。他丰富的表情、充满感染力的身体语言，结合孙越精准到位的辅助表演，使得现场观众笑得东倒西歪。那些脍炙人口的经典对白，比如“我的天啊”，当年更是广为流传，成为街头巷尾人们竞相效仿的热门词汇。当时，岳云鹏是春晚舞台上引人欢笑的明星，被视为相声领域崛起的新秀，人们对他的推崇显而易见，他每次登台都会引来震耳欲聋的喝彩。
口碑下滑，争议不断
然而，随岁月流逝，岳云鹏于春晚舞台之表演渐失昔日风采，种种困扰纷至沓来，其声誉亦逐步衰退。
在相声演绎中，笑场常被视为不专业的表现，然而岳云鹏在春节联欢晚会的演出中却屡次遭遇此困境。于2019年的春节联欢晚会舞台上，岳云鹏与孙越共同演绎了《妙语连珠》这一节目。在进行对联互动的过程中，岳云鹏出人意料地突然失态开怀大笑，这一举动令搭档孙越顿时面露不悦。然而，岳云鹏迅速调整，转换为招牌式的“滑稽笑容”，试图缓解尴尬局面。尽管如此，这一瞬间仍被观众敏锐捕捉，并引发了广泛的讨论。随后，笑场仿佛成为了岳云鹏演出中的“标配”。至2020年春晚上，《生活趣谈》中的相声表演中，当他在戏谑孙越过为肥胖以至自身无法系鞋带时，再度未能自抑而笑场，为避免显露局促，他只得合上双眼，转向一侧头部，极力回避直视观众与同伴。至2022年央视春晚演出相声《我还行不行》之际，其尚未展现专长，即已发笑，乃至倚靠孙越的手臂，难以遏制笑声。此番笑场，亦使孙越深受感染，尽管观众席仍响彻掌声，然而如此反复的笑场举动，无疑引发了公众对其专业水准的疑虑。
除了笑场，岳云鹏在春晚上因口误而产生的失误亦是观众关注的焦点之一。于是在二零二一年春晚上，其在演出过程中不慎将“能耐”误发为“内能”，针对此疏漏，他辩称系预设的喜剧元素，却随即遭到孙越的直接反驳，致使局面显得颇为难堪。至2024年央视春晚之际，岳云鹏在演绎一则冗长的绕口令时，其语言流畅度显著下滑，未能流畅表达，导致观众难以理解其内容，观感颇为混沌。更让人大感意外的是，他居然将手中的扇子误作是提示板，即便照着纸条读，仍出现了口误，这使得观众深感失望，众人纷纷批评他连相声演员基本的“巧舌如簧”技巧都未掌握，确实有违常理。
若将笑场与口误视为技艺范畴内的轻微瑕疵，那么2024年春晚上岳云鹏将备忘内容笔录于扇面上并带至演出的行为，则引发了广泛观众的极大不满。在全体观众的瞩目下，该举动通过镜头被鲜明记录，激起了广泛热议。观众普遍认为，对于屡次站上春晚舞台的著名相声演员，居然在演出时连台词都记不住，还得依赖小抄，这是对观众的怠慢，也是对春晚这一平台的轻视。众人在社交平台上纷纷表露愤慨，普遍认为其行为构成重大渎职，完全未能体现应有的专业素养与敬业精神。
此外，岳云鹏在相声表演中硬性加入网络流行语的行为，也使听众备感局促。在二零二四年的春节联欢晚会上，他勉强融入了诸如“芭比Q了”、“栓Q”之类的网络流行语，这些热门梗与相声的传统韵味大相径庭，不仅未能如愿增添喜剧元素，反而使得整段表演显得既不协调又不恰当，令观众们感到极度不适，仿佛患上了尴尬症。众人皆言，岳云鹏的相声已偏离其原有风味，不再能引人开怀大笑了。
一而再、再而三的差错，使得广大观众对岳云鹏的期望日益消退，内心的不满也随之积累。最终，在二零二五年度春节联欢晚会期间，一句“期盼您未来不再参与春晚演出”的直率言论引发了广大观众情感的全面爆发，反对之声汹涌澎湃，一度广受关注的春晚明星，如今却身陷舆论的旋涡中心，遭受着全网范围内的抵制浪潮。
郭德纲预见了春晚的局限性。
实际上，作为岳云鹏导师的郭德纲，早在之前便洞察到了岳云鹏在央视春晚上表演时可能遇到的挑战。郭德纲意识到，尽管央视春晚的舞台璀璨夺目，为众多演员追求的梦想展示舞台，但其背后亦蕴含着一系列难题与约束。
春节晚会作为全国民众在团聚时刻共享的文化大餐，其节目审查极其严谨，强调内容应具备正面导向，洋溢着积极向上的氛围。这进而使得众多相声艺人于创作之际，难以融入犀利且贴近现实的社会议题，引人深思与共情的内容遭到了显著的约束。例如，过往的喜剧作品常以讽刺和戏谑的手法触及社会弊端，陈佩斯、赵本山等前辈艺人的佳作，即以诙谐之姿揭露社会议题，既为观众带来欢愉，亦激发深邃的反思。然而当下，在春节联欢晚会的表演中，这类富含讽刺元素的内容愈发稀少，相声作品也因此丧失了其原有的锐利特色，转而呈现出较为保守的风格，难以在观众心中留下鲜明的记忆点。
时间约束成为春晚表演领域的主要挑战之一。据数据显示，春节联欢晚会中的单口相声作品的时长通常位于10至15分钟区间内，有时会更为紧凑，例如2025年岳云鹏参与的相声演出仅持续了约7分钟。在极其紧凑的时间框架内，相声演员不仅要使故事情节引人入胜，还要适时巧妙地运用笑料，以确保观众开怀大笑。这无疑对演员的创意思维及表演技艺构成了严峻挑战。鉴于时间约束，原汁原味的相声表演不得不大幅精简，许多精心设计的铺陈、深入的情感描绘以及出人意料的转折被舍弃。这一调整导致了相声的整体节奏失调，笑料分布不够均匀，从而难以实现预设的幽默效能。犹如一部引人入胜的电影，被浓缩成精炼的预告片段，观者难以领略其核心魅力。
此外，春节联欢晚会的舞台设计庄重而宏大，洋溢着浓厚的仪式氛围，与此相对，岳云鹏等相声演员在小型剧场中的表演则更为轻松随意，紧密贴近日常生活。于小型剧场内，艺员与观众之间的间隔更为狭小，交流互动更为紧密，环境亦更为亲切随意。艺员能够即时依据现场听众的反馈调整演出的韵律与素材，展现的空间更为宽广。于央视春晚的演出中，艺人常因面对全国观众及严苛的时间框架而感压力与局促，导致表演难以充分释放个性与风采。这种表演风格上的矛盾，也使得岳云鹏在春节联欢晚会的演出中难以达到最佳表现。
