“门外汉”导演人人都想做饺子最后却成了贾玲，他俩给所有人警醒
在电影圈中，导演的成就高低往往与他们的手法和态度有着密不可分的联系。
有的人通过不懈努力成为了人人熟知的杰出导演，而另一些人因为选择了投机取巧的道路，名声大不如前。
今天，我们要讲的就是两位风格迥异的导演——饺子和贾玲，看看他们是如何在电影行业中走出各自的道路，并为我们上了一堂生动的课，成为整个行业的警示。
故事要从最初讲起。
饺子，本名杨宇，他其实是学医出身的，生活原本走在一条既定的轨道上。
他偶然发现自己对电影有着特别的兴趣。
这是一个巨大且艰难的转变，从学医到电影创作，几乎是背离常识的选择。
你可以想象，在众多质疑声中做出这种决定，需要多大的勇气和决心！
可饺子并没有因此退缩，他义无反顾地投入到自己热爱的电影事业中。
饺子的第一部导演作品《哪吒之魔童降世》在2019年一经上映，便引发了市场的强烈反响。
影片不仅在视觉特效上惊艳了观众，更重要的是它的故事情节和情感内核深深地打动了人们心弦。
特别是剧中殷夫人对哪吒无私的母爱，更是让许多中国观众找到了共鸣。
你知道吗，中国人向来很少直接表达对家人的爱，而殷夫人与哪吒之间的爱却是如此直接而热烈。
在一场采访中，饺子谈到，哪吒的母亲从无因为他即将成仙还是成魔而抱怨或放弃，这种无条件的包容和爱令人动容。
另一令人共鸣的角色是申公豹，他那句经典台词“人心中的成见是一座大山，任你怎么努力休想搬动”更是直戳现实生活中的问题。
多少人因为偏见和成见，看不清别人的真正实力和价值？
饺子的这句台词，向我们展示了坚持和努力的重要性。
正是这些情感细节和现实映射，使得这部电影在众多作品中脱颖而出，取得了巨大成功。
饺子，一个从医学生转行为导演的普通人，凭借自己的努力和坚持，终在电影界找到了属于自己的位置。
与饺子完全不同的是，贾玲的故事有另一番风味。
2021年，她的电影《你好，李焕英》取得了54.13亿元的惊人票房，这使她一举成为炙手可热的新晋导演。
影片巧妙地结合了情感因素和穿越元素，直击观众的心理需求，获得了巨大的成功。
作为一个首次担任导演的人，取得这样的成绩无疑是令人瞩目的。
贾玲的第二部作品《热辣滚烫》却选择了抄袭日本电影《百元之恋》的做法，结果不仅票房惨淡，还严重影响了她的口碑。
这让人们不禁反思，一个成功的导演能否通过走捷径获取更多的名利？
事实证明，原创和质量才是长久成功的关键。
饺子的成功并非一朝一夕的结果。
为了制作《哪吒之魔童降世》，饺子用了整整五年的时间进行筹备和打磨。
不急功近利，始终坚持原创，是他成功的秘诀。
当有人问他下一部作品什么时候面世时，他坚定地摇头表示，创作不能被利益所诱惑，只有专注于艺术，才能创造出真正有价值的作品。
这种执着和初心，正是很多圈内人需要学习的。
反观贾玲，在拍完《你好，李焕英》后，她用三年时间减肥，虽然这种努力展示了她的敬业精神，但她的重心似乎放在了迅速复制成功上，而非在原创作品上进行深入的打磨。
这不仅成为她个人的遗憾，更是整个影视圈的一个小小悲哀。
如果每个人都像饺子一样专注于原创，专注于质量，中国的电影事业必将更加辉煌。
贾玲作为一名成功的小品演员，曾舍弃美貌和形象，展示了一个真实、可爱且有才华的演员形象。
她在小品界的成功使人们对她的电影处女作充满期待。
转型导演后，如果她能像饺子一样坚持原创，或许也能成为一位百亿票房的导演。
现实是，她选择了捷径，结果未能达到预期，给观众留下了诸多反思。
再来看看观众对贾玲的评价，少了以前的小品片段的欢笑，多了衰退的光环。
瘦身后的贾玲虽然形象更好了，但观众感到，她少了些接地气的真实和亲切感。
那个原本带来无数欢乐的“开心果”似乎也不见了。
通过饺子和贾玲这两位导演迥异的经历，我们不难看出，坚持原创并专注于质量，是成就导演生涯的关键。
投机取巧虽然可能在短期内取得一些成功，但终将难以维持长久。
在艺术创作的道路上，坚持梦想，不为报酬所动，才能真正成为如饺子一般被铭记和崇拜的导演。
相反的，一味追求名利走捷径，只会让自己跌落神坛。
这样的思考不仅适用于导演，对于所有艺术创作者，甚至是在各自领域拼搏的人们，都有着深刻的警示和鞭策。
唯有坚持梦想，拒绝投机取巧，才是一名成功者应有的心态和追求。
在这个快速变化的时代，艺术创作显得尤为重要。
希望每一位努力拼搏的人都能从中得到启示，开启属于自己的成功之路。
