「笔尖上的中国」——艺术家施文英

时代楷模 2021-08-13 10:04:34

个人简介:施文英,台北及巴黎美术及文史双硕士,曾任法国华报副总编,曾为台湾《现代美术》撰写艺术报导及评论,水墨画及油画连续多年入选巴黎秋季沙龙,巴黎艺术至尊沙龙…等,在欧洲及亚洲举行多次个人画展及联展,作品为私人收藏。艺术著作有《中国剪纸形式与演变》、《禅宗思想与中国绘画》等。画家、诗人、作家,曾获多项全球华文文学大奖。

作品赏析:生态系列-动物篇

《鹿苑》布面油画 92x73cm 2021

《收获》水彩 41x30cm 2021

《緑意》布面油画 116x89cm 2014

《蓝灵》布面油画 116x89cm 2013

《迷思》油画 60x60cm 2013

人物:

《低眉》油画 40x30cm 2021

《平視》油画 40x30cm 2021

欧洲景物:

《雪山》油画 80.5x65cm 2015

《熏衣草田》油画 92x73cm 2021

《船》油画 50x40cm 2020

抽象油画:

《回流》油画 81x65cm 2016

《生之韵》 油画 81x65cm 2014

施文英自述:      在画抽象画的同时,我依然画具象画,只因为无法摆脱对巴黎美的迷恋。法国的天光云影,山峦溪流,都美得灿烂独特,难怪印象派会诞生在法国!      在西方的艺术之都,如何在学习西方绘画语言的同时,又能够保有中国的人文精神与传统特色? 到了巴黎之后,我就不停地思考与探索,尝试把西方绘画的“满”,与中国水墨的“空”,放在一起;厚重与轻灵,共冶一炉。在异国他乡,建立起一个属于自我的精神家园。      创作时,我以心灵和感性去体会周遭的世界,倾诉自己内心的感悟,赋予作品一种灵动的生命力。      我用画幅表达对大自然的热爱,对环保的关怀。希望自己能恒常保有一颗童心,尤其是一颗真诚的心,希冀能画出感动自己,又能够感动别人的作品。

抽象水墨:

《怀旧的风》水墨、45x35cm 2013

《生命韵律》水墨、18x24cm 2017

《不忘初心》水墨、31.5 x34.2cm 2013

《水火之诗》水墨、98x68cm 2019

不论是抽象或具象作品,一位真正的画家是用心去创作的。施文英画的不只是眼前的世界,更以纯熟或独特的创新艺术手法去表现她自己的内心。     在艺术上,施文英不拘一格,勇于尝试不同的媒材或题材,追求不同的画风。她的作品游走于具象、抽象之间,也游走于水彩、水墨、粉彩、油画和丙烯画之间。     施文英多才多艺,是记者、作家、画家、诗人,翻译,身兼数职。她走过了许多国家,经历了不同的文化国度与人文环境。她的文化学养丰厚,又具有思想性,加上丰富的生活阅历与艺术的多元化,使得她的艺术视野与创作都与众不同,自然而然地传达出一种特殊的艺术魅力。     她的作品富有生命力,自有一种感动人的力量。她以真诚的心,感性的经验,灵动的绘画形式,传递出一种特殊的情愫,作品中除了自己对绘画的感悟之外,也同时饱含了人生的哲理。摘自: 黄育顺博士《 感性与哲理—施文英绘画作品的表述 》

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