《国色芳华》开播后，杨紫的颜值成了大家讨论的焦点。
不少观众觉得她不够“国色”，甚至有人吐槽她的妆容像顶了几斤腻子，看起来比实际年龄显老。
但其实，这部剧的精良制作和细节把控，才是最值得称赞的地方。
何惟芳初到长安，盛唐风貌尽收眼底。
热闹的市井、林立的商铺、熙熙攘攘的人群，仿佛让人穿越回了那个繁荣的时代。
与一些电视剧中简陋的道具和寥寥无几的群演不同，《国色芳华》在细节上做到了极致。
街头店铺的牌匾是双语的，外籍演员扮演的胡人牵着真实的骆驼穿梭而过，象征着盛世的开放与包容。
每一个角色都有自己的故事，不再是简单的背景板。
仕女们的妆容也十分考究，额间点花钿，柳叶眉，红胭脂轻轻扫过颧骨，展现出当时流行的富态脸盘。
她们身着各式各色的襦裙披帛，美得像一幅画。
转场的设计也别出心裁。
比如何惟芳被囚禁的那场戏，光照黑夜，光熄白昼，昼夜更替只在烛光燃灭的一瞬，非常自然流畅，没有那种生硬的剪辑感。
剧中的故事节奏紧凑，聚焦新颖的花艺题材，最终落点在报国、济世的高立意。
这些亮点让《国色芳华》成为了一部值得一看的好剧。
然而，观众似乎只在意杨紫的脸。
有人说她像面壳儿，妆容过于浓艳，特写镜头下找不到任何瑕疵，显然是滤镜加柔光的效果。
但实际上，唐代的妆容本身就是如此。
诗辞有云：“归到院中重洗面，金花盘里泼银泥。”
唐代女子爱美，妆面极为讲究，想要完成一个完整的唐妆，程序繁琐，肤色以敷粉洁白为美，再用红的、黄的、黑的颜色点染在素面上，艳丽浓稠，如一幅画般瑰丽。
杨紫的妆饰恰恰是对历史的还原。
还有人挑剔杨紫的脸颊瘦长，法令纹明显，显得不够丰腴。
但唐朝并不全是以胖为美，也有轻盈的女子。
杨紫选择了一个保险的“打法”，宁可上镜好看些。
而且，剧中何惟芳的角色设定是一个整日莳花弄草、辛苦劳作的女子，瘦一点反而更符合人物背景。
幼贞县主的扮演者张雅钦特意增肥，上镜时脖粗脸圆，轮廓线模糊，把脸养得“富态有福”，结果还是被观众批评：脸上肉有下垂感，腻腻的。
这让人不禁想起蒋勤勤曾经的一句牢骚话：“我身上形容词太少，太单一，拍那么多戏，表演没被欣赏，只停留在外在的褒贬。”
当我们将目光从杨紫的脸上移开，会发现她真正令人惊艳的是演技。
尽管她已经演遍了古偶剧，观众对她形象、声音、肌肉拉扯的特征以及下意识的小动作都烂熟于心，但她依然能给人带来新鲜感。
解锁腹黑一面时，她的眼睛在流泪，嘴角却扬起笑意，破碎柔弱都是“演”的，实际上心中有猛虎。
这种突破性的表演特别像曼娘。
在婆家遭遇下黑手的那段戏，杨紫也是真“拼”。
她与彪悍的对手缠斗，力量悬殊，被勒得脸涨红，甚至翻白眼，顾不上发鬓散乱，五官失控，想尽办法脱困。
尽管观众知道她有光环护体，但她依然成功地将观众带入了危难之际的紧张氛围。
感染力一直是杨紫的绝活。
何惟芳绝对是杨紫演绎的最“命苦”的角色。
刚逃狼窝，又入虎穴，关关难过关关过。
撕心裂肺，是一些观众对她表演的粗暴形容。
但在这部剧中，她的情绪处理愈发细腻，喜怒在呼吸停顿间，在眼神左右小幅度来回里，静水深流地演，静在自然，深在层次，已至润无声。
当然，每个人的感受不同，不必强求别人认同。
剧本身就是一个闲来消遣品，观之能有所触动、共鸣，就挺好。
说起唐朝的审美，不得不提林芳兵版的杨贵妃。
她为了塑造这个角色，特意增肥，脸滑腻，肩浑圆，丰姿绰约由内而外散发。
但现在的观众似乎更加苛刻，胖了被揶揄膀大腰圆，身材管理失败；瘦了又被编排。
杨紫选择了保险的做法，宁可上镜好看些。
而且，剧中何惟芳的角色设定是一个整日莳花弄草、辛苦劳作的女子，瘦一点反而更符合人物背景。
幼贞县主的扮演者张雅钦特意增肥，上镜时脖粗脸圆，轮廓线模糊，把脸养得“富态有福”，结果还是被观众批评：脸上肉有下垂感，腻腻的。
这让人不禁想起蒋勤勤曾经的一句牢骚话：“我身上形容词太少，太单一，拍那么多戏，表演没被欣赏，只停留在外在的褒贬。”
当我们将目光从杨紫的脸上移开，会发现她真正令人惊艳的是演技。
尽管她已经演遍了古偶剧，观众对她形象、声音、肌肉拉扯的特征以及下意识的小动作都烂熟于心，但她依然能给人带来新鲜感。
解锁腹黑一面时，她的眼睛在流泪，嘴角却扬起笑意，破碎柔弱都是“演”的，实际上心中有猛虎。
这种突破性的表演特别像曼娘。
在婆家遭遇下黑手的那段戏，杨紫也是真“拼”。
她与彪悍的对手缠斗，力量悬殊，被勒得脸涨红，甚至翻白眼，顾不上发鬓散乱，五官失控，想尽办法脱困。
尽管观众知道她有光环护体，但她依然成功地将观众带入了危难之际的紧张氛围。
感染力一直是杨紫的绝活。
何惟芳绝对是杨紫演绎的最“命苦”的角色。
刚逃狼窝，又入虎穴，关关难过关关过。
撕心裂肺，是一些观众对她表演的粗暴形容。
但在这部剧中，她的情绪处理愈发细腻，喜怒在呼吸停顿间，在眼神左右小幅度来回里，静水深流地演，静在自然，深在层次，已至润无声。
当然，每个人的感受不同，不必强求别人认同。
剧本身就是一个闲来消遣品，观之能有所触动、共鸣，就挺好。
这篇文章通过对《国色芳华》的细致分析，展示了该剧在制作上的精良之处，并深入探讨了杨紫的演技和角色塑造。
同时，文章也回应了观众对杨紫颜值的质疑，强调了唐代妆容的历史真实性，以及杨紫在表演上的突破和感染力。
通过具体的例子和生动的描述，文章不仅展现了剧集的魅力，还引发了读者对演员表演艺术的思考。
