在小成本双女主探案网剧《消失的痕迹》里,最立意深远也最考究细腻的案子要属“蒋家杀母案”,而演技最炸裂最让人动容的便是其中饰演“蒋向楠”的王艺禅。
如果说久病床前无孝子,那蒋向南是个例外。虽然她强势甚至凶悍,咄咄逼人也霸道无理,但却是刀子嘴豆腐心,强悍坚硬的铠甲下是水一般的柔情。
作为底下有两个弟弟的大姐,蒋向楠为这个家付出了太多,明明自顾不暇,却把所有的担子一股脑地都往自己身上揽,把自己压得喘不过气甚至牺牲自我。
母亲瘫在病床多年,没人照料,两个弟弟喊不动,保姆受不了老人的坏脾气,她不得不“挺身而出”。她有一肚子的苦水和委屈,照顾病人太难熬也看不到希望,没有了工作,没有了自我。
蒋向楠是一个沉重的女人,在重男轻女的家庭里,在作为妻子的家庭里,她都是被压迫乃至被剥削的那一个。
因为重男轻女,蒋向楠永远是被忽略,不受重视的那一个,被当做“泼出去的水”一般的孩子,但到头来被视若珍宝的儿子靠不住,病床前还是她来一把屎一把尿地来照料老母亲,这何尝不是一种讽刺。
作为大姐的她有着太强的责任心,习惯了庇护两个弟弟,被迫成为了“扶弟魔”,对两个不成器的弟弟,她帮小弟拦下杀人的罪名,帮大弟求前夫帮忙找工作。
蒋向楠离婚了,因为前夫家暴,但为了弟弟的前途,还是深入虎穴了,她不惜被前夫往死里打。变得如此不近人情,情绪不稳定,她是被生活逼疯的,她的心里太苦了。在水深火热的无比憋屈的日子里,在一次次被压榨后,蒋向楠还能保持孝顺,一心向善,心怀希望,实属难得。
母亲在时,作为二十四小时随时待命的照料者,她比谁都暴躁,母亲不在了,她却又比谁都难过不舍。
不过我想,她肯定心里也肯定会有一丝如释重负的解脱,蒋向楠已经被这个家吸血了太久了,其实内里早已经千疮百孔,死气沉沉。现实就是这般残酷,底层的蝼蚁没有任何选择权,母亲不在了,蒋向楠才能继续向前,重拾自己的工作,做回自己,才能重新活过来。
在这部单元剧集里,蒋家杀母案在各个层面都独树一帜地好,蒋向楠这个角色也被刻画得尤为有血有肉,引人深思也很有共鸣。
只有小演员,没有小角色,在如此有限的戏份里,王艺禅还能让人惊艳,她功力不浅,在如此小成本的网剧里,还能葆有演员的信念感和敬畏心,她是有艺德的好演员。
这并不是她第一次惊艳到观众,曾经在大热剧《人世间》里,王艺禅也曾靠一个小角色在戏份寥寥的情况下让人眼前一亮。
她扮演的是肖国庆的妻子吴倩。
嘴碎,常常无理取闹,她是吃尽苦头的女人,贫贱夫妻百事哀,生活一地鸡毛,这导致她像个刺猬一样,浑身带刺,怨天尤人,自怨自艾。
所以在周秉昆要回他当初免费让他们住的房子之后,被拒绝帮安排工作之后,斗米恩升米仇,她忘恩负义,倒打一耙,撒泼打滚,不知好歹,把对生活的不满、对不安定未来的恐慌全都发泄在了周秉昆的身上。但无法全盘否定吴倩,她很坚强,很贤惠,也很重情,不是个坏人,大多数时候她只是有着想把日子过好把家顾好的朴素想法的无奈的普通人。吴倩让人可恨也让人可怜,这不是一个完美的人,但她很立体也很真实,让人动容也直指人心。
王艺禅的表演真挚而又富有感染力,虽然这个角色让她被骂上了热搜,但也让她出圈了。
出道15年,她一直在深耕自己的演技。《熟年》里的心理医生沈丽竞;
《天下长河》里的小福妈;
《底线》里的齐美玉;
《运河风流》里的邓秋香;
《雪中悍刀行》里的刘黎廷妻子;
《决胜法庭》里的左琴;
《初恋那件小事》里的李曼君;
《急诊科医生》里的田萌萌;
《嘿,老头!》里的凤姐;
《干得漂亮》里的春妮;
《一家人不说两家话》里的伊萍;
《红军东征》里的枣花;
《等到胜利那一天》里的马丽娜;
《沂蒙》里的心爱......
很多都是打酱油的角色,存在感很低,即使有着酷似“袁咏仪”的艳丽长相,王艺禅到40岁也依旧还籍籍无名。
早些年,她演了不少战争戏,接的也多为士兵、警察、战士诸如此类的角色,那是因为王艺禅是当过兵的。
来自江苏省徐州市丰县,她是家里最大的一个,底下有一个妹妹和一个弟弟。
像大多数人一样按部就班地考学,王艺禅后来也完成了父母的心愿进中专学习了税务专业,不过,她并没有坚持下来。她不满意自己的学历,也不喜欢自己的专业,不安分的她自强不息考取了解放军艺术学院。
当了三年的特种兵,也在后来当文艺兵的时候爱上了表演。
她那么多年兢兢业业拍戏还没发达很大程度上根源于她对功成名就的欲望不高,而且不把表演当做职业而是把它当做一门艺术来看待。她眼里只有角色。
在接到《人世间》的邀请时,王艺禅是主动自荐“非吴倩不演”的,其实在她之外,别人眼里,“吴倩”都是个烫手山芋,都知道演她是吃力不讨好的,所以都打“退堂鼓”。
所以她能主动请缨反而十分有魄力,她想的是要挑战自己。
“演戏挑角色不是请客吃饭,有时候要科学合理地挑战一下自己。”这也不是她第一次迎难而上了,《潜龙行动》的瘾君子,《筷仙》里的哑女,角色塑造难度很大,但王艺禅并没有望而生畏,而是积极自荐,突破自我。
在业内,王艺禅有一个“戏痴”的名号,为了戏,为了角色,她可谓“无所不用其极”。她出道的第一部作品就是管虎导演的《沂蒙》,她在里面饰演的是“心爱”。
这是一个无论如何都轮不到她的角色,因为她是皮肤白皙的江苏人,这完全背离了导演的选人标准。
那时,为了保证戏的真实感,管虎是严格按照“必须是山东人,能说地道的山东话;皮肤得黑,要像革命年代的人”这一标准来挑选这一角色。
距离这两点,王艺禅是相去甚远,但她不死心,因为她太喜欢这个剧本了。初生牛犊不怕虎,她不服,硬是要争到底。为此,王艺禅天天往脸上喷水然后站在伏天正午的太阳底下暴晒,把脸都晒得脱了一层皮,冒着毁容的风险把自己皮肤变黑了,然后,她特地找朋友苦练了许多日常的山东方言,勉强解决了语言难题。
可以说,见导演的时候,谎称山东人的她是蒙混过关、侥幸通过的。当然纸包不住火,开机几天后,管虎偶然知道了真相,大发雷霆,坚持要把王艺禅换掉,不是因为她演得不好,而是因为她的欺骗。
好在王艺禅锲而不舍地恳求直言自己对角色的喜爱和副导演的求情,导演才消气。的确,没有谁比她更能豁得出去了。
拍戏期间,王艺禅为了夯实自己山东话的底子,天天求助山东籍的朋友,让他们把她第二天拍戏的台词念一遍,录下来,然后她再一遍遍地学。
除此之外,对角色的理解的深入程度也无出其右,她每天收工完还在一遍遍走戏,进行角色设计。那会儿,王艺禅简直是化身了女超人,把自己潜力都逼出来了,晚上只睡三个小时,大家都说她不要命了。管虎冷静之后也没再说让她退出这件事,毕竟她的努力,他也看在眼里。
后来,他们还成了好朋友,在他的电影《斗牛》里还能看到王艺禅的身影。
在拍戏的时候,她俨然是个不居人后的女强人。一米外的爆炸戏说拍就拍,每天在剧组还会坚持做晨功练台词,也曾带病工作十来天,最后晕倒吊了快一周的针......
“投入是肯定的,可以说从拿到剧本,我就从来没有松懈过,就是吃饭、睡觉,或者是放假,都不能真正放松。”这样对表演的虔诚是王艺禅虽没有流量但依旧戏约不断的原因。
《嘿,老头》里的凤姐一角就是这么来的。
离开机只有十天的时候,因为朋友的牵线搭桥,王艺禅有机会能和导演约饭,当时她并没有参演的想法,只是单纯以粉丝见偶像的心态,指望能有所启发。
毕竟导演杨亚洲可是交出了《空镜子》《背靠背,脸对脸》《美丽的大脚》《浪漫的事》《家有九凤》等佳作的大佬。
不过即使她已经对朋友千叮咛万嘱咐别露馅自己是演员,在与导演长聊一个半小时之后,王艺禅当晚还是收到了合作的短信。
起初她以为是客套话,但没想到第二天一早她就拿到了剧本,得到了凤姐这个重要角色。
敬业的态度会被同类人欣赏,但却被耍大牌的明星嘲讽。拍一部戏进组前王艺禅就被圈内朋友打了预防针:女主角很麻烦,状况多,还脾气大。
但她心大,没有当一回事儿。这导致王艺禅第一天就懵了,因为女主角把那场戏的台词、情景全都改了,而且没有事先告诉她。
后来有一场重头戏,她俩演对手戏,本该有四页的台词被女主角私自删到半页,王艺禅忍不了了,跟她说:
“要不按原版的和你改的版本一样来一遍。”言辞委婉温和,但女主角不买账,直接大吼:
“你知不知道谁才是主角,你根本就对这个戏没有任何推动力。”这是王艺禅拍得最委屈的一部戏,期间频频被冷笑讥讽,拍完之后直接“怀疑人生”了,还去看了心理医生。
“任性的路不好走,常常有石头硌脚,但一种难以言语的创作愿望带我前进,那是一种无形的力量,于是我只能痛并快乐着。”
40岁的王艺禅在表演上还继续“轴着”,固执地在艺术性上跟自己较真,而这也让她“剩”了下来。
很恐怖的是,这是不知不觉的,周围都成双成对,拖家带口的,唯独她还是孑然一身。
说不遗憾是假的,王艺禅也对真爱有过憧憬。她想要的是干净纯粹的爱情,只需要考虑彼此是否心意相通,不应该有那么多勾心斗角,不计较对方的钱和地位,只在意两个人在一起是否舒服,聊天有没有共同语言。
“我的爱情观跟男人的钱财、地位、年龄都没有关系,只和他对我的爱以及我对他的爱有关。”王艺禅在演戏上贯彻的理想主义转移到了感情上。
这个世界上纯粹美好的东西总是如凤毛麟角一般的,王艺禅至今还没找到,但她并没有打算放弃。
她永远敞开怀抱,无论是对角色,还是对真爱,但在目标实现之前,她不会忘记了要过好当下的日子。
日子很长,我们都无法停驻,它不是大火“过”出来的,而是一天天用小火“熬”出来的。——原创不易,敬请点赞关注——