专攻古偶领域八年但还没交出一部代表作的鞠婧祎，难得遇到了一部能发挥演技的剧——《花间令》，结果她演砸了，被小范围地嘲出了圈。

真听、真看、真感受对演员来说是很重要的，自己不跟角色共情，观众怎么可能看得投入？然而鞠婧祎演戏，明摆着是“不听、不看、不感受，但一定要美”。简而言之就是态度敷衍，演得假。

在《花间令》里，有一场戏是男、女主在林间突然遭遇埋伏，女主被绳子勒住脖子拖行了十来米，随即被吊起来。在这种情况下，女主理应表现出即将窒息的痛苦。

当镜头给到鞠婧祎，从表情上来看，只见她用眉头紧皱、嘴巴张开来表达痛苦，比起被勒住，她更像是吃东西被辣到了。从动作上来看，她用手抓住了绳子，但手却没有紧贴下颌，比起被勒住脖子，这样的她更像握着绳子做引体向上。

明眼人都看得出，鞠婧祎演这场被勒脖子的戏是在敷衍观众，小孩子玩过家家都比她认真。既不愿意做出五官扭曲的痛苦表情，又害怕绳子把脸勒得变形，最后干脆选择“意思意思一下应付”。偶像包袱重成这样的女演员，真的很少见。

同样“意思意思一下”的戏还有一个看竹简的镜头，她居然把竹简放到已经闭起来的右眼前，这是在干嘛呢？是不是害怕如果眨左眼的话会挤出眼纹，被镜头拍到就不好看了？这么简单的戏都做不到“真看真感受”，怎么能指望她能把复杂的角色演好？

《花间令》的女主杨采薇，由鞠婧祎和郑合惠子共同出演，只客串两集的郑合惠子演的是沦落为收尸人的罪臣之女，地位低下且容貌丑陋的她虽然平日里受尽欺负和白眼，但依然保持乐观。与她青梅竹马且有婚约的男主（刘学义饰）在彼此失联十年后决定寻回她并娶她。就在两人大婚之际，恶女千金（鞠婧祎饰）决定跟丑女换脸，代替丑女与男主成婚。

也就是说，前两集的杨采薇由郑合惠子出演，后面披着恶女千金皮的杨采薇由鞠婧祎出演，两个角色都有各自的闪光点，但后者更难演一些，毕竟多了被迫换脸的经历，心境更复杂。

换脸前的杨采薇，郑合惠子演得还不错，演出了一种落魄但对生活依然抱有热情的活力；后期换脸到恶女身上的杨采薇，则被鞠婧祎演成了跟前期毫无关联和魅力的人物。

尽管鞠婧祎的演技以前就被吐槽过很多次，但这次被一个只客串了两集、知名度比她低的女演员比下去，也是挺丢脸的。

鞠婧祎最大的问题是演技平平又不愿意吃苦（其实也没多苦），只顾着维持美貌，以至于很多戏她都不愿“真感受”，拍出来的戏就会显得很滑稽。

之前的《仙剑四》，女主被反派紧紧勒住脖子，但绳子依然没有资格紧贴鞠婧祎的脖子。

男主陈哲远的脖子倒是能呈现出被绳子紧紧勒住的效果，总不能怪导演偏心陈哲远，故意不让鞠婧祎演得逼真吧？

《如意芳霏》的绑架戏，鞠婧祎最多只能接受咬着一小块叠好的布，两根龙须刘海丝毫不乱，可谓“被绑架也要美美的”。要不是她紧紧咬住，布应该很容易掉下来吧？

《花戎》的坠落戏，女主从一棵十几米的大树上掉下来，按理来说下坠的过程中人应该会害怕和狼狈吧？但鞠婧祎硬是坚持不做大表情，连空气刘海都要保持蓬松顺滑不变形。

《满月之下请相爱》的坠崖戏，女主被男友推下悬崖，鞠婧祎演出了一种准备睡觉的安宁。头发是不会乱的，表情是懒得做的。

好几部剧下来都用这样的态度去拍戏，鞠婧祎这次被嘲真的不冤。

对于鞠婧祎在镜头前过于注重妆发的毛病，有网友提议让郭敬明来纠正她。但有一说一，郭敬明虽然在意镜头的美感多过剧情本身，但他是需要演员吃苦的（虽然也没有多苦），比如虞书欣拍《云之羽》，有一场动作戏需要把头浸没在泥浆里，这种戏对于爱美的鞠婧祎来说能接受吗？恐怕不能。

精致的妆发仿佛是鞠婧祎的命，什么角色、什么场景也无法改变她的坚持。

比如，身为仵作去验尸，眼睛被两条龙须刘海挡住也无所谓，毕竟验尸不重要，重要的是能修饰脸型的刘海！

比如从山崖坠下，脸都“脏”了但头发不能乱，一缕碎发更是“恰好”散落在额前，毕竟刘海是要修饰脸型的！

比如演干粗活的丫鬟，妆容比小姐更精致，成套的饰品和衣服比小姐的更精美，谁说粗使丫鬟就不能过得比大小姐更精致呢？

比如睡觉戏，眼影、假睫毛、口红一个也不能少，少了就不够美了。

即使女扮男装，也无法舍弃白净的底妆、粉嫩的口红以及两撮修饰脸型的碎发。

比如……看到这里，应该不用八先生再举例子了吧？

偶像剧演多了，演技不退步算是幸运的了，想进步应该没什么可能。就像演过不少偶像剧的杨幂前段时间接受专访时坦言，以前她拍戏多数是一遍就过，没有人会给她提意见，她也自我感觉良好，久而久之哪怕演得有问题也不知道怎么改。这种情况，同样适用于鞠婧祎。

鞠婧祎演戏已经发展出固定的套路——挤眉弄眼、频做小动作，以此假装灵动，哪怕再演十部偶像剧也不会有什么进步。

作为观众，真的受不了这种态度敷衍、审美肤浅的所谓演员了。粉丝常用“你行你上”来怼路人，问题是现在那么多“不行”的人在影视圈当混子，本路人也想说一句“不行就下来！”