最近“又是费启鸣”在网上引起了一阵讨论热潮。有人觉得他在演艺方面表现还说得过去，强调审美各有差异，毕竟当演员就得经得起大众的评头论足，还称赞他在某部剧里和角色、剧情的融合度挺高。这话，好像就是正常的演员评价，没啥特别之处。
费启鸣最初是在短视频领域崭露头角的。凭借那张阳光帅气的脸庞，再加上浑身散发的青春活力，一下子就吸引了众多粉丝关注。后来，他毅然跨界踏入演艺圈，这一跳转不可谓不大。
说到他在剧中的表现，看法可谓两极分化。一部分观众觉得他有亮点，认为他给角色赋予了别样的魅力，在剧中的整体呈现还算和谐。然而，更多观众对此持有不同意见。从专业表演角度来看，很多人指出费启鸣演技相当青涩，表演痕迹过重。在一些关键的情感戏段落，需要展现细腻情感变化的时候，他的表现实在差强人意。比如说一场至关重要的哭戏，本应是角色情感爆发的高潮部分，可他哭起来平淡如水，面部表情僵硬，完全无法让观众感受到角色内心深处的悲痛，就好像只是机械地完成“哭”这个动作，而没有真正诠释出角色的灵魂。
除了表情管理，他的台词功底也饱受诟病。在台词表达上，常常出现吐字含糊不清的情况，更别提通过台词去精准传达角色的情绪和心理活动了。这不禁让人质疑，这样的表演水准，真的能够在演艺圈站稳脚跟吗？
其实在当下的演艺圈，像费启鸣这样跨界转型当演员的例子屡见不鲜。不少网红、歌手看到演艺圈名利双收，便迫不及待地投身其中。他们全然不顾自身是否具备表演天赋，也不管有没有接受过系统专业的表演训练，抱着“先试试水”的心态就开启演艺生涯。这种现象直接导致许多影视作品质量大打折扣，让观众看得满心无奈。
制作方在这其中也扮演了不太光彩的角色。他们过度迷信流量效应，天真地认为只要启用这些自带流量的明星，就能确保作品获得高收视率和广泛话题度。哪怕演员演技欠佳，只要宣传攻势够猛，就能把观众吸引过来。但他们忽略了一个关键事实，观众的眼睛是雪亮的，一次两次或许会被噱头吸引，但时间久了，这种套路一旦被识破，观众就不会再轻易买账。
这种做法对于那些真正有实力的专业演员而言，无疑是巨大的不公平。那些经过多年专业学习，在表演道路上摸爬滚打、不断磨练演技的演员，可能仅仅因为缺乏流量，就只能在一些小角色中打转，甚至连出演主角的机会都寥寥无几。而这些跨界而来的艺人，却凭借流量轻松获取优质资源，这无疑严重扰乱了演艺圈的正常生态秩序。
话说回来，费启鸣若真心想在演艺道路上长远发展，必须痛定思痛，狠下苦功提升自己的专业演技。绝不能满足于现有的成绩，更不能被少数夸赞冲昏头脑。要清楚认识到，演艺圈如同残酷的战场，不进则退。
对于整个演艺圈而言，这种盲目追捧流量、忽视演员专业素养的不良风气亟待扭转。制作方应当树立正确的创作理念，把目光聚焦在作品质量上，给予有实力、有演技的演员更多机会，用心雕琢每一部作品。观众也应当提高审美标准，理性看待演员的表演，拒绝为低质量的表演和作品买单。
希望费启鸣能够正视自身不足，努力提升演技，在演艺道路上越走越稳。也期待演艺圈能够摒弃浮躁，回归初心，让真正优秀的演员和高质量的作品成为主流，为观众带来更多精彩纷呈的视听盛宴。
