正值联合国全球契约组织（United Nations Global Compact）提出ESG理念二十周年，为期两天的GREENEXT EXPO“ESG-可持续创变”主题展于8月27日在上海展览中心圆满落幕。本次展会得到了中国国际经济技术合作促进会、国际可持续发展协会、上海联合国研究会、DREAM博学院、上海展览中心等战略支持单位的支持。
此次展会吸引了全球领先企业、创新者和行业专家，共同探索环保与美学、科技与自然的完美结合，为近5000名到场观众奉上了一场别具一格的绿色盛宴。全球超过100家领先品牌和企业，通过三大主题展区：联合国全球契约组织、时尚新生、土地生机，集中展示了可持续发展领域的最新成果与创新方案。23场主旨演讲、17场圆桌论坛以及8场工作坊，汇聚了来自中国、加拿大、法国、墨西哥、荷兰、印度等国家的120多位行业专家，为与会者提供了独特的交流与学习机会，全方位推动了对ESG和双碳目标的理解与实践。
联合国全球契约组织展区
时尚新生展区
土地生机展区
圆桌论坛
工作坊
由左右时尚与GREENEXT共同发起的可持续时尚科技联盟Green Fashion Society （以下简称GFS），作为本次主题展的战略合作伙伴，特别邀请了艺术家木兰OrsolyaÁder、BOBO潘、姚品、李海滔、ZHEN、陈昊迪、杨丹等众多国内外艺术家和策展人，利用回收物料、可持续材料等，以生物多样性、环境保护等为主题，进行创新性的可持续艺术创作，通过独特的创意和深刻的主题，向观众表达可持续发展理念，激发了社会各界对可持续发展和环保议题的热烈讨论。
匈牙利艺术家Orsolya Áder（中文名：木兰）这次带来的“新纪元”系列作品是她在上海松江驻地期间完成的，那时她卧室的窗外便是一片田野，她以独特的视角观察世界，用抽象的笔触捕捉生命的瞬间，将大自然的美丽与生命的活力展现得淋漓尽致。
【折子戏】品牌主理人BOBO潘的可持续共创项目【体素·涟动】的女性主题系列【她是..】在本次艺术展上受到很多人关注。这一系列作品通过一幅幅旧衣拼画作品，展示不同女性的故事并且链接更多人参与进来。作品所有衣服都来自朋友捐赠的二手衣服，作品制作过程中不会破坏任何一件衣服的完整性，所有作品在完成展览后将被取出，并将重新被开放给大众认领继续使用。作品的每一位捐赠者、作品的制作者、认领衣服继续穿着者，共同使得这个项目更加完整，都是共创者。【她是..】项目现在收入二手衣物近300件，参与捐赠共创者38位。
旅行箱的涂鸦作品是青年治愈系艺术家姚品从2017年开始创作的，这一次带来的《好色箱》装置作品，用丙烯颜料将废旧的旅行箱涂满绚丽多彩的颜色，以羽毛、毛球和亮片做立体的装饰，让它们焕发新生。其中，以“中法艺术节”为主题创作的“龙”和“高卢雄鸡”图案，将小篆字体融入，在个性创作中融入国风元素，别有一番韵味。
竹编既是一种观念表达亦是一种禅修，交错纵横的经纬世界正如我们的人生，虚实、咬合、相遇、交织、错过、平行线，你中有我、我中有你，每一根竹篾就是一个个体，在相爱又相杀中构成了这个世界。当代艺术家李海滔，也是这次可持续艺术展的策展人之一，他的作品《野渡》和《大山》，以竹编艺术的当代化表达，探索可持续艺术与非遗竹编的创新可能、更多场景的应用可能等。
艺术家ZHEN此次带来了以《长·生》为主题的系列作品。“长生”一词反过来是“生长”，花草从一颗种子到长成最美的姿态，被我们欣赏之后呢？如果让枯萎的花草树木能继续成为作品的主角呢？那是不是就能让植物从“生长”逆袭“长生”了呢？基于这些思考，该系列作品使用了不同的干燥花材、叶材、 树枝作为创作灵感，尝试各种可能性，让它们焕活新生。此次展出的作品，通过回收105 Blooms Flower School上课使用过的绣球，让绣球自然干燥，形成不一样的颜色和质感，再次创作。
涂鸦艺术家陈昊迪用废弃滑板和废弃泡沫进行再创作，以独特的方式融合了废弃材料与艺术。他将废弃滑板与泡沫进行再创作，经过切割和上色，将不同风格的“throw up”涂鸦呈现在滑板之上，赋予这些被遗弃的物品全新的生命与艺术表达。作品不仅展现了艺术与环保的结合，还体现了他对街头文化的深刻理解与创新表达。
GFS致力于向时尚产业呈现完整的生态闭环与可行性解决方案，此次与众多艺术家携手合作的可持续艺术展不仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵的洗礼。许多作品背后都蕴含着深刻的环保理念和人文关怀。艺术家们通过作品表达对自然的敬畏、对生命的尊重以及对未来的期许。这些作品激发了观众对可持续发展的深入思考和行动意愿，让我们意识到每个人都应该为地球的绿色未来贡献自己的力量。
TIPS：艺术家个人简介
Orsolya Áder，匈牙利艺术家，持续以抽象表现主义为先锋风格进行实验性创作，她的画作线条流畅而富有张力，色彩丰富而富有层次，每一笔都凝聚着她对艺术的执着追求和对生活的深刻感悟。她近期参加的展览和项目包括：个展《灵魂映照》（匈牙利驻美国华盛顿特区大使馆，华盛顿，2023），个展《听见色彩》（中国宁波美术馆，宁波，2022），巴塞尔迈阿密艺术开幕展（Cocoplum，迈阿密，2021）等。
BOBO潘，可持续艺术创作者【折子戏】品牌主理人。 她的艺术遵循自然规律，相信每一件废品 都有其价值，善于从日常中发掘灵感，用 作品反映出时代的问题，潜移默化中改变 了参与者的思考的方式。倡导人人都能加入的互动艺术。
姚品，青年治愈系艺术家，新锐插画师，姚品艺术工作室主理人，绘画涉及架上绘画、ipad绘画、即兴涂鸦作品，风格自由浪漫又带有童趣色彩。
李海滔，当代艺术家、雕塑家、Al数字艺术家，专注于绘画、雕塑、装置、公共艺术、数字艺术等多元艺术实践探索可持续艺术与当代新文化的可能，曾参加法国卢浮宫国际当代艺博会等国内外多项重要展览。
ZHEN，插画师、花艺设计师。毕业于中央圣马丁艺术设计学院，创办 Zzzhen工作至今，并推出慵懒的“哆小 拉”IP形象，大胆用色和独特视角勾勒出有温度的作品。同时在花艺设计方面，她擅长把干枯花材、叶材、树枝作为主角， 让原本丢弃的植物焕活新生。
陈昊迪，文艺涂鸦师、滑板爱好者，擅长涂鸦艺术、电子插画、油画等，开办画室传播街头艺术文化。作品参展“2022上海油画作品展”“2023上海油画作品展”，大世界吉尼斯纪录：“最长涂鸦”保持者。
杨丹，策展人，分别于同济大学和米兰理工大学获得建筑学硕士学位，自2013年起深度参与西岸建筑与当代艺术双年展、深港双城双年展等。曾任主策展人的展览包括“旅途”亚诺士·法约及布达佩斯工作坊展览（深圳，雅昌艺术中心，2024)，上海城市空间艺术季虹口区实践案例展（上海，2023）等。
