生之印记丨段伯勋当代艺术作品欣赏

这是一个充满物的世界，而每个小小的物体又承载了太多时光的记忆，因而如此的安静，温和。因而，每每当我的眼睛里是它们的世界时，我会有一种生的体验。这个“生”，是生命，这个生命是属于我的“大物”。忆是恢复过去经历的过程，是记忆的第三环节（识记、保持、回忆与再认）。识记材料、保持材料都是为了在必要时能再认或回忆材料。选择将这一过程用绘画的方式呈现出来，这也是一个热爱绘画的人对于记忆主宰的一种表达方式。我是这样理解的，并观察着这一切。

——段伯勋

段伯勋，1984年生于北京。首都师范大学美术学院艺术硕士，进修于意大利佛罗伦萨国立美术学院、威尼斯建筑大学。北京美协会员，北京房山区美术家协会副秘书长，北京工业大学艺术设计学院外聘教师，北京师范大学附属中学外聘教师。

▲《北京的冬天》100X140cm 油画

段伯勋 - 一个有生命感染力的画家

第一次认识段伯勋，源于一幅画《家园之一》。阳光下的家，朴实无华，高低不平的水泥房，忽明忽暗的笔触，一种油然而生的暖跃然纸上。爱家，爱生活。从现实世界获取而来的灵感用于创作上，这就是一种真实的艺术表达。

段伯勋早年跟随杨永生先生学习油画，师从于桂小虎和武明中老师。在报考硕士之前，他在油画方面就已经有了不容小觑的成绩——2014年创作的6幅风景组画《北京的冬天》成功入选北京市美协新人新作展览。

从熟识的生活提炼，用绘画的语言恰到好处的表达，除了功底，对油画的热爱与执着才能达到物我相生的画境。

“至广大，尽精微”这是所有艺术的标准，衡量它的并不是技法内容形式，而是修养。在画面中注重细节的描绘，摒弃对内容的美化，段伯勋用写实主义的手法让他的创作不流于俗，引人入胜。师从大家只是其一，更重要的是深入油画艺术的发源地-欧洲区考察和学习交流。东西方文化与思想的结合碰撞，让我们有理由相信他的艺术造诣更上层楼，寻求突破，用自己的绘画语言自成一格。

艺术风格是一种气质，是艺术家阅历和素养，思想感情等因素在作品上的综合折射。“风格是人”，贵在直率坦诚，语言精到，优美，不容丝毫矫情。段伯勋在务实求真这一点上做到了极致。比如为了让笔下的飞机逼真，曾在军博潜心研究了半个月，从不同角度，各组配件、功能等方面全方位了解透彻，用匠心近乎苛刻地精进着自己的艺术之路。