前 言
“不止共生”，源于自然生态中的共生现象，但又不仅仅是对传统共存关系的呈现。这一次，我们试图进一步探讨艺术如何突破共生的边界，去寻找更加多维度的互动与联系，并在莫干山这一具有深厚历史和自然意义的地点，探索艺术如何超越时间和空间的限制，展现更具深度和广度的跨界对话。
在共生的基础上，“不止共生”意味着艺术家不仅仅满足于与自然、文化共存，而是积极回应、挑战和重构这些关系，最终通过作品打破界限，形成新的艺术表达。展览在莫干山的山水之间展开，延续了古代文人对人与自然和谐共生的思考，同时赋予其全新的时代语境。通过本次展览，十余位艺术家以其独特的创作方式和敏锐的视觉表达，启发观者对共生之上的艺术超越产生新的思考，验证自我、自然、艺术之间的平衡共融，或探究、或疗愈、或抒发、或平铺直叙，皆为和谐本真，皆为“不止共生”。
此次展览邀请了中国、法国、意大利、英国、日本等多国艺术家参加，其作品涵盖绘画、摄影、装置和雕塑等多种艺术形式。展览通过丰富多样的艺术表达，探讨了人类与自然、传统与现代、个体与社会的共生关系，呈现了一场跨越时空的艺术对话。接下来，我们将陆续向观众介绍各位参展艺术家。本期特别推介姜淼、时砚亮、游雯迪、李文鹏及其参展作品。
姜 淼
Jiang Miao
1981年生于吉林。
2005年本科毕业于中央美术学院，获学士学位。2009年研究生毕业于中央美术学院，获硕士学位。现中央美术学院版画系客座教授。
天眼 2023年 木板丙烯刀刻 90×55cm
姜淼从古老的东方哲学出发，通过创作探索无形而玄秘的宇宙力量，渴望观仰生命的真相，在内心的山水世界中寻找答案。在扎实的学院修养和自我省思的基础上，从写实、版画再到目前的创作，经历多年创作方向取舍，以利用版画雕刻刀雕绘的独特技法，开拓出了一种极具个人辨识度的艺术语言，在绚烂繁复的色彩下蕴藏着即为明净、深沉的力量，且极具立体感，给人极强的视觉冲击力和持久的心灵震撼。
时砚亮
Shi Yanliang
1981年生于山东。
2008年本科毕业于中央美院壁画系，获学士学位。
现工作生活于北京。
通道 2018年 布面丙烯 62×82cm
时砚亮的作品从不同角度讲述着自己的故事，反映着自己对世间万物百态的理解。每张作品都蕴含着一个耐人寻味的故事，这个故事讲述的不仅仅是自己，还是一种坚韧不拔、奋发不止的精神。
游雯迪
You Wendi
1984年生于中国台湾。
2006年本科毕业于台湾艺术大学书画艺术系.2009年硕士毕业于台湾师范大学美术系。2020年博士毕业于中央美术学院实验艺术学院。
害羞 2016年 绢本水干 30×90cm
失落 2016年 绢本水干 30×90cm
东丹王出巡图 2023年 绢本水墨 300×100cm
游雯迪以当代水墨结合传统工笔技法创作而闻名，她通过探索画面中表达的情感和情绪，用最传统的中国媒材如毛笔、水墨和绢本，创作出最具潮流感的当代绘画作品。
李文鹏
Li Wenpeng
1991年生于哈尔滨市。
2017年本科毕业于中央美术学院版画系，获学士学位。2021年研究生毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位。
现工作生活于北京。
游遇（壹） 2023年 木刻、皮纸 90×90cm
游遇（贰） 2023年 木刻、皮纸 90×90cm
游遇（叁） 2023年 木刻、皮纸 90×90cm
崇阿 2024年 木刻、皮纸 90×180cm
李文鹏的作品尝试用自己的版画语言去构建出心中所想象的仙人生活的山水世界。仙人是中国特有的艺术形象，承载了人们对美好的最高想象和向往，并随着社会的发展逐渐融入到人们生活当中，对政治，经济，思想，风俗，信仰，文化，艺术等等各个方面都产生了长久的影响。而如今这个时代作者以仙人为题材进行创作，创造出一幅形象各异的仙人们隐藏在山水之间优哉游哉生活的画面，想要尝试让在当今社会越来越快的生活节奏中的人们，能在观看画面寻找画中悠闲仙人的形象时将时间慢下来，感受到一丝与平日不同的怡然与舒适。
