作者：刘海琨
2025年春节档，国产电影以多元化的题材和精良的制作，展现了中国电影工业化进程的显著成果。截至2月8日8点57分，影片《哪吒之魔童闹海》票房突破68亿元，超过《星球大战：原力觉醒》，登顶全球影史单一市场票房榜。《唐探1900》《熊出没·重启未来》《封神第二部：战火西岐》《射雕英雄传：侠之大者》《蛟龙行动》等影片也表现不俗，共同推动春节档总票房达到95.1亿元，观影人次为1.87亿，创造新纪录。
制作水准的全面提升
国产电影的工业化进程从最初的摸索到如今的体系化运作，经历了漫长而曲折的道路。2025年春节档所呈现出的整体制作水准，恰恰是这一进阶过程的阶段性成果。《哪吒之魔童闹海》的特效升级正是中国动画电影工业化演进的缩影。
相比2019年的《哪吒之魔童降世》，该片的角色数量翻了3倍，特效镜头总量超过4000个，远远超越前作1800个的体量。这是对动画制作团队渲染能力、运算能力的极限挑战，也代表着国产动画正逐步接近好莱坞工业水准。
这一切，离不开近年来国产动画在算法优化、渲染集群构建及实时光线追踪领域的突破。国产动画曾长期受限于技术短板，难以在角色塑造、动作流畅度、环境构建等方面实现好莱坞级别的精细化表达。然而，如今的中国动画已掌握更成熟的工具链，摆脱对外部软件的依赖，从骨骼绑定到材质计算都能自主完成。这种全面的技术升级，是中国电影工业化的重要标志。
在真人电影领域，《唐探1900》的实景搭建与氛围塑造，再次验证了国产电影在实拍工业化上的巨大进步。为还原1900年旧金山的唐人街，剧组搭建大量实景，而非单纯依赖绿幕合成。美术团队参考历史档案、老照片，并结合城市考古研究，耗时7个月，将空旷平地打造成充满复古风情的旧金山街道，店铺招牌、木质路灯、雕花阳台等细节悉数还原，力求复现19世纪末华人社区的真实风貌。这不仅是对历史还原的执着，更是工业化生产体系运作成熟的体现。
《射雕英雄传：侠之大者》在武术动作设计上的突破，同样是中国电影工业化发展的侧写。制作团队在前期筹备时深入研究武侠动作的精髓，邀请专业武术指导精心编排动作招式。拍摄时，借助先进的虚拟拍摄技术，将虚拟场景与实景相结合，构建出逼真的武侠世界，让演员仿若置身于真实的江湖环境中。
如在拍摄郭靖施展降龙十八掌的场景时，演员通过自身扎实的武术功底，配合虚拟场景里的磅礴气势，做出刚劲有力的动作。同时，特效团队对这些动作进行逐帧分析，精准增强特效，如掌风呼啸的特效与动作完美契合，让观众仿佛能感受到强大的气流冲击。
制作团队还利用无人机辅助拍摄，从独特视角捕捉动作细节，多角度呈现出精彩的武术对决，使影片中的武术动作既有传统武侠的韵味，又符合现代观众的视觉审美，为中国电影工业化在动作设计制作方面提供了新思路。
电影工业化的进步，从来不是单一领域的技术升级，而是整体体系的跃迁。从《哪吒之魔童闹海》的动画渲染，到《封神第二部：战火西岐》的战场仿真，再到《唐探1900》的实景搭建，国产电影的工业化能力已覆盖特效、摄影、布景、动作捕捉、AI辅助制作等多个层面。
曾经，中国电影的制作模式更依赖于个人的艺术表达；而今，一整套高效、稳定、标准化的工业化流程正在成型。我们已经看到，国产电影不再只是“讲好故事”，更开始掌握“如何更高效地讲好故事”，这正是电影工业化的核心价值。
2025年春节档所展现的制作水准，既是技术进步的里程碑，也标志着中国电影正式进入大规模工业化生产的新时代。
IP续作的多维进化
2025年春节档，堪称国产IP续作的“狂欢盛宴”。在6部影片中，5部为IP系列化续作，前作的成功为这些续作奠定了坚实的观众基础，而它们也在多个维度实现了亮眼的进化。
拿《哪吒之魔童闹海》来说，它在叙事上的拓展令人眼前一亮。开场便延续前作，天劫后，哪吒与敖丙灵魂虽存但肉身濒临消散，太乙真人试图用七色宝莲重塑哪吒肉身，这一巧妙的开场为后续故事埋下悬念。影片不再局限于陈塘关，而是将叙事半径拓展至三界，引入妖族势力，多条矛盾线并行。
哪吒作为魔丸转世，不仅要承受外界的偏见，还需在自我救赎与拯救苍生间艰难抉择；敖丙身为灵珠转世，肩负龙族复兴使命，在友情与家族责任间徘徊，两人关系复杂又充满张力。以无量仙翁为代表的阐教，为壮大自身不择手段，使陈塘关百姓陷入危机。哪吒、敖丙与阐教的矛盾不断升级，将故事推向高潮。
在主题上，它不仅延续了前作“我命由我不由天”的反抗精神，还通过对阐教的刻画及妖族、百姓的遭遇，引发对权力腐败、阶层固化等社会现象的思考，在阖家观影时也能让不同年龄段的观众有所感悟。
《唐探1900》在保留系列喜剧、动作、悬疑融合风格的基础上，大胆进行叙事转变。把故事背景设定在颇具历史分量的1900年，从横向空间变化转向纵深探索。在这部影片中，观众不仅能享受紧张欢快的观影体验，还能跟随主角的脚步，回望那个特殊时代，感受历史的厚重，探寻案件背后的时代因素，为系列增添了更多深度与内涵。
《熊出没：重启未来》作为“熊出没”系列第11部电影，延续了其合家欢属性。影片主角依旧是光头强和熊大、熊二，他们偶遇来自未来的小亮，一起穿越到百年后的守望城，拯救因植物孢子侵入等问题引发的人类灾难。
从主题来看，它表层有着环保概念，内在则诠释勇敢与希望的议题。光头强代表被生活磨平棱角向现实妥协的成年人，小亮则是末世中野蛮生长、百折不挠的少年。两者对比，传达出“再微弱的光也能照亮黑暗”的信念，感召不同年龄段的观众。
在叙事上，它实现戏剧性叙事的回归与超越，叙事紧凑，设置多重反转，人物塑造个性鲜明。在喜剧类型营造和奇幻本体探索上也有创新，熊大熊二的搞笑桥段不断，制作团队运用先进建模技术，将孢子元素融入画面，打造出充满奇异景观的异世界。宏大的未来城市景观、时空穿越等奇幻场面，也为阖家观影带来震撼的视听享受。
综上所述，2025年春节档的国产电影在工业化进程中迈出了重要一步。无论是在特效制作、故事叙述，还是在市场运作上，都展现了中国电影工业化的进阶之路。未来，期待国产电影在工业化道路上取得更大的突破，为观众带来更多高质量的作品。
【本文为四川传媒学院2024年校级科研项目“中国式现代化叙事的影视路径研究”（项目编号：X20240904）研究成果】
作者简介
刘海琨，四川传媒学院编导艺术学院讲师。
