综艺从未停止探索如何让网红的影响力“为自己所用”。

一类节目是让网红融入传统综艺内容框架。前有周扬青《乘风破浪》酷飒出圈，后有李佳琦《披荆斩棘》极限挑战72小时唱跳，与此同时，隔壁李佳琦的小助理旺旺更是凭一己之力盘活《我家那闺女》。

另一类则是旨在孵化新晋网红的竞技节目。从早期熊猫TV携手王思聪打造的《Hello！女神》，到抖快为代表的短视频平台崛起推出《无限偶像》《声声如夏花》，再到直播带货平台崛起推出《中国新主播》，无一不在盯着网红带来的诱人流量。

但这些专门为网红生态定制的节目，无论在内容出圈度，话题讨论度，还是节目收官后选手的后续发展上，都少了几分亮点。这让人不禁想问，短视频和直播生态下野蛮生长的网红们，是不是真的难以与长视频的叙事模式适配？

最近，冷眼看完了Netflix上线的一档全新的网红竞技节目《激赞网红》。节目邀请了77名网红，围绕“网红的影响力”进行生存战，通过5轮的角逐，最终的获胜者将拿走3亿韩元的奖金。

节目上线后火速掀起热度，登顶Netflix韩国十大电视内容，并在全球十大电视节目（非英语）类别中取得了第四名的成绩。

热度背后，我们不妨借由Netflix这档新节目，看一看Netflix是如何解决困扰网红综艺创作的常见问题。

网红天差地别，放在一起比什么？

“网红”其实是一个很宽泛的概念，它可以指短视频创作者、才艺直播达人、带货主播等各种流量焦点。

对于节目创作者来说，自然希望能在一档节目中撬动所有类型的创作者，实现流量的最大化。

《激赞网红》也是如此。

参与节目录制的网红，有的来自YOUTUBE这样的传统自媒体平台，有的来自势头正猛的新平台Tiktok，有的来自韩国直播网站Afreeca TV...在内容领域上，除了常见的美妆、旅游、美食、歌舞、搞笑赛道，更有变装皇后、擦边网红、老年博主等小众群体，甚至还有新进入网红赛道的明星张根硕。

但对内容团队来说，把一群能力截然不同的选手硬塞进同一档节目，“比什么”就成了一个问题。

练习生比唱跳rap，《歌手》比唱功，《这就是灌篮》比篮球，但一群五花八门的网红在一起要比什么？网红的核心能力是什么？每轮的考核内容如何设计？归根结底，节目到底想要选出一个什么样的选手？

Netflix给的答案是：影响力。

网红在韩语和英语里都叫“Influnencer”，也就是有影响力的人。那网红之战，战的也应该是影响力。谁能够在人群中博得更多人的关注？谁是人群中天然的焦点？谁能够对他人产生更深的影响？

毕竟无论网红所在的领域是什么、平台是哪个、内容形态是如何的，网红的生意最终都是一门“硬控他人”的生意。

《激赞网红》也旗帜鲜明地打出了节目的价值观：关注度是网红存在的全部意义。

在这条影响力的坐标系里，节目进一步拆解网红的能力，并依此形成了每轮竞技内容的雏形。

要拥有影响力，网红需要懂得如何获得关注。

于是，节目在第一轮就让77名网红在2个小时的社交晚宴中进行互评，每名网红拥有15个赞和15个踩。

刚开始，所有人理所当然以为最终排名由“赞减踩”的数量决定。但2小时结束，节目组公布的最终规则是，本轮成绩是“赞加踩的和”。理由很简单，赞和踩同样都是关注。失败的网红不是恶评如潮的那个，而是无人问津的那个。

又或者在九宫格图片PK中，100名评审带上能捕捉眼球聚焦的眼动仪，以测量他们在7秒里，目光在哪一幅作品上停留的时间最长，这个人就是最能吸引注意的赢家。

要拥有影响力，网红也需要鲜明的话题标签：提到某个标签的时候，用户第一个想到的是谁？网红又是否有辨识度画像，帮助他从一众同类账号中脱颖而出？

于是，节目安排了PK“标签之争”。节目组准备了诸如第一、趋势、爆料等30个标签，网红通过合理的证据，证明自己是标签的主人，最终取得标签最少的网红被淘汰。

除此以外，网红还需要对流量内容有天然的敏感度，看到某条内容就能预测它引发的舆论，清楚的知道什么样的内容能够吸引用户，又会吸引到什么样的用户？

于是，节目组安排了对内容敏感度的考核，试题来源于PK对手的媒体账号，仅仅通过封面和标题，对2条内容的观看量、点赞量、评论量或涨粉量进行预测。

可以说，用影响力和关注度破题，帮助节目绕过了以往比拼内容牵强的问题，也帮助网红竞技在传统舞台秀PK之外，找到了新的竞技内容。

优质不起来的网红选手

达人综艺，遇到的第二个现实难题就是，选手质量参差不齐。

综艺节目似乎总想在网红竞技中打造一个“高手在民间“的奇迹。

然而当全网2000万粉丝量的海来阿木登上《歌手》的直播现场，面对国际级和“国家队”实力唱将，依然像是两个次元的选手。

另一方面，综艺未必能将网红本身的魅力最大化。

网红的内容有很强的粉丝服务属性，他们极致的个人风格和表达方式在自己的圈层内往往极具号召力，但进入综艺这样全民内容中，难免显得适应性变差。再加上综艺相对工业化和流程化的制作过程，更容易将网红的个性表达抹去，失去了原始的真实、亲近感和生命力。

那《激赞网红》是如何解决这个问题的呢？

Netflix的选择是：索性弱化网红的内容创作，把节目观察的对象从单个网红个体，转向流量为王时代里的群体特性。

首先，本来活跃在不同平台的网红进入了一个时空，一条网红“鄙视链”就此展开。

节目中，我们就看到了Tiktok网红和Youtube网红之间的对立。Tiktok网红的内容往往是碎片化洗脑内容，但却依托短视频风口粉丝量巨高，横扫节目选手粉丝量排名1-6名。而自认为是真正优质内容创作者的Youtube博主一面看不上这类内容，一面又不得不面对粉丝量10倍的差距，从而诞生了“TikTok泡沫论”和“TikTok无用论”。

两大阵营从第一期起，就剑拔弩张，双方组成联盟，彼此攻击。

更进一步，节目为观众提供了一个上帝视角，让节目成为一个对流量时代反思的窗口：身处流量漩涡的人们，是如何被利益驱使，最终演变成一场对流量的盲目崇拜和非理性追逐。

为了在九宫格中脱颖而出，博得100位评审的关注，曾经的男神张根硕不惜出卖绯闻，与女网友一起拍摄暧昧写真，并在上面附上大写的文字标题：张根硕绯闻女友意外曝光。搞笑网红为了吸引更多在线人数，甚至在直播中剃掉了自己的眉毛。而毕业于美国名校、曾经在投行工作的女主播，显然知道观众为什么关注自己，一开播就把自己脱到只剩比基尼……

在这场社会实验里，我们清晰地感受到，人们对劣质内容的热情必然高于优质内容。因此，当流量成为所有价值的唯一标尺，所有人面对的将是一场没有底线的博弈。

影响力≠博人眼球

这样处理的优势非常明显。

从看点的制作上来说，《激赞网红》延续了Netflix内容一如既往的感官刺激。

在赛制设计上，节目组追求极致，5轮竞技，每轮淘汰率都高达50%。

每一轮PK过程也仿佛开了2倍速。第二轮直播挑战中，在60分钟里，让人神经紧绷的淘汰每隔5分钟就会进行一次，根据现场所有选手在线观看人数排名，最高晋级，最低淘汰。

“生与死”的考验每分钟都在上演，不断压榨选手的肾上腺素。即使是成熟艺人张根硕，在这样的赛制面前也被逼到手抖打翻水杯，制作过Youtube生存综艺《共犯》的张志洙看着不断下降的在线人数，在直播间里破口大骂出品方Netflix。

而在节目的视觉上，也频频贡献种种出圈的“奇观”。

每名选手脖子上都戴着标有实时身价的项圈，双人合作组队的方式是“人体拍卖”，身价低的网红走入四面玻璃的拍卖箱内，不断向周围的“买家”宣讲自己的价值，争取一个被“买下”的机会，甚至为了避免流拍淘汰说出：让我脱我就脱，让我吠我就吠。

这些设计都把Netflix在“尺度”上的平台优势放大，又和流量时代下的丛林生存法则紧密契合。

但“吸睛”就是网红的全部吗？

在《激赞网红》种种博人眼球的“骚操作”背后，反而让节目在“做人”层面非常薄弱。

网红选手被当作了观察流量时代种种“奇观”的抽象样本，但具体每个人的个性和故事，似乎在这个过程中被选择性抹去了。仅仅是通过节目，观众很难感受网红本人对自己内容真正的观念、想法和创意。

以整季冠军Oking为例，在节目中他表演吃播、膝盖舞、给现场年轻男女相亲、模仿总统大选让粉丝扛着他绕场一周。但对于像冷眼这样，对这批网红不熟悉的海外观众来说，看完了整季节目，也不知道冠军他的Youtube频道到底做什么内容？为什么能吸引如此大量的韩国年轻粉丝？

感受不到他内容和本人的吸引力，更不用说被他吸粉。

甚至看到这些网红想尽办法博得关注，观众并不会觉得他们对粉丝，或是对内容负责，只会觉得这些网红很擅长玩弄人心，依赖耍小聪明才获得胜利。而这只是进一步加深了网红famous for noting的刻板印象。

回归节目的主旨，网红拼的是影响力没错，但影响力就能简单粗暴=博人眼球吗？

未必见得。

冷眼在《做综艺，本质就是在解决共情这件事》中曾经讲到过，共情分为情感共情和认知共情。创作者应该用感性的情绪内容带动用户的观看，这个入口是感性的、短链条的，而认知共情才是提升并稳固用户和内容之间黏性的。

在流量时代下，我们满眼都是那个短链条影响力带来的流量奇迹。但这些一味博人眼球的网红，寿命从来不超过三个月。真正维系网红长久生命力的，依然是认知共情所带来的长线影响力。

在节目中所有出演的网红中，冷眼只从李思杯身上感受到这种长久生命力。

李思杯是韩国第一代美妆博主，2015年开始在网上更新美妆视频，在节目中获得整季亚军。

她有一个细节让冷眼印象特别深。在九宫格挑战中，所有人都想方设法通过耸动的文字，甚至暴露的乳沟博人眼球的时候，李思杯始终在做一直以来的杂志风时尚大片写真。当她的写真最终胜过暴露的擦边图，她感叹：好好拍还是有人看的。

其实，像这样通过各种故事塑造饱满嘉宾个性和细腻情感，原本是韩综非常擅长的。但节目在接受了Netflix强刺激、奇观化的叙事风格后，反而遗失了原本的优势和风格，多少让人觉得有些遗憾。

总的来说，《激赞网红》用“影响力”为钥匙，解开了很多网红竞技综艺面对的卡脖子问题，提供了一套新鲜的内容，为我们上演了一出流量时代下的生存实验。

但最终，一个劣币驱逐良币的自媒体生态一定不是我们希望看到的。如果能在节目后半段，给更多专注提供优质内容的博主提供生存空间，让节目在长线上，得以展现认知共情能带来的强大“后劲”，或许能帮助节目拥有更持久的影响力，和本土化的可能。