作者/秋秋

编辑/一夏

凌晨3点多的长沙，《百川高校声》主持人公布，林仟淇拿下最后一轮胜利，李健团队喜提冠军。全场欢呼，礼花喷射，彩带飘落，总导演陈刚看着舞台上的嘉宾，观众席年轻的大学生，一脸振奋，脸上挂着前所未有的欢喜和满足。六大高校战队的巅峰对决，被彻底玩成了大学生的音乐狂欢party！

没有一个人催进度，每个人都意犹未尽，陈刚向桃叨叨感叹：「我真的太喜欢了！喜欢这样的音乐，这样的人群，这样的人物关系！」每次做节目，仿若坐「过山车」，这次做抖音的《百川高校声》很特别，是重觅初心，也是高手过招。他心想，这样的故事我还能再拍一百集！

为什么要做这档节目？

从一开始，陈刚的目标就是做新的人群画像。经过两年潜心研究，他发现，中国顶尖音乐院校大学生的音乐pk，是个不错的切入口。为此，他们先是锁定要做六大类的高校，再确定要找六位学长学姐。虽不能百分之百覆盖中国的音乐生类型，但80%—90%肯定是有的。于是，我们看到了焦迈奇的沈阳音乐学院、李健（清华）带队的综合高校、刘雨昕的现代音乐学院、谭维维的四川音乐学院、王源（伯克利音乐学院）带队的海外高校，以及周笔畅的星海音乐学院。选择明星嘉宾的标准，首先肯定要已成名的、有代表作品的、且有自己独特音乐类型的师哥、师姐，由他们去寻找、选拔年轻大学生。

那么，如何尽可能多地挖掘到宝藏选手、并一网打尽呢？用陈刚的话来说，导演组会地毯式找人，学校老师和同学都说好的校园红人或人气王，个人特色突出的，能代表学校气质的，都是重点搜罗对象，像星海音乐学院的drama girl洪艺芳，就是一个极具辨识度的抖音达人、一个多才多艺的斜杠青年，一上场就足够吸睛。

见过太多人，他发现当下的高校生有很多相似点，青春、热情、创作欲极强，「跟导演组磨一首歌，能把人磨疯，在专业上都很较劲」。这个过程，师哥师姐会优中选优，选出扛把子选手，组成一支战队，与其他高校激情竞演。由此，也让全国观众感受一下，现在玩音乐的大学生是什么样的面貌，什么样的学校会培养出什么样的孩子。

六大战队battle，用特色和实力说话！

六大战队已成，如何「亮相」能出彩？陈刚难掩兴奋地想起上学时，「每次校运会，你记不记得都有人举牌子出场？」这给了他灵感，「那我们是不是可以做一个花车巡游？」点子一出，导演组、师哥师姐们都拍手叫绝，迫不及待开始出策划。共创的结果，确实也惊艳。我们看到由刘雨昕带领的北京现代音乐研修学院同学们，在自由唱跳的秀台上表演，国际感十足。

李健身为清华才子，让人自然联想到那个白衣飘飘的年代，为了这个「氛围感」，他们战队想到的出场方式，是所有人穿白衬衫，骑着自行车一起往外冲，铃铛一响，时光倒流，温柔美好，如何不心动？！

焦迈奇率领的沈阳音乐学院同学们登场，初见是赛博朋克风，但下一秒就掏出二人转手绢，东北喜剧魂呼之欲出。

铜锣一敲，谭维维带着同学们坐在巨大的九宫格火锅花车上，把川音的特色最大化释放；乘着印有广式点心招牌的双层巴士，周笔畅的队伍缓缓开来，热情奔放；王源带领的海外高校走高科技风，乘船驶来，乘风破浪活力十足！每只战队颇具特色，一出场都是王炸！当然，战队亮相仅是拉开帷幕。最刺激的，还是六位嘉宾互选battle、以及公布票数的时候。谁能想到，一开场，刘雨昕就选择了要挑战李健战队，「我当时内心震了一下」。陈刚告诉桃叨叨，这个决定，他事先完全不知情。

除了没投票权，他和所有观众一样，心情会被现场的突发状况带着跑，说跌宕起伏也不为过。「他们（导演组的同事）就一直把我按在凳子上，说你别焦虑之类的。你也不按着（投票器），你别激动。」一轮轮竞演，淘汰和晋级随时发生，陈刚坐不住，他只能在心里不断安慰自己，各有各的特色，大学生们的battle都交给大学生决策。这也是为什么，他一开始就没打算找各个年龄层的综艺观众来投票，而是选择了录制地长沙当地的大学生来决定结果，「这样反而公平」。事实上，不可控和反转，本就是竞演舞台最大魅力所在。不管是李健、谭维维、周笔畅这类老将，还是焦迈奇、刘雨昕、王源这样的新生代力量，他们都把每一个舞台，做出了最高的质感！

陈刚欣慰的是，他和这六位基本都在不同节目中有过合作，每个人来《百川高校声》都有了新变化，也给这个舞台带来了不少的惊喜。以越战越勇的刘雨昕为例，陈刚觉得，「她在原来的节目里就是一个会超标准要求自己的人，现在来这个节目，她身为艺人的自我素养、综合能力，都变得更强了。」在他看来，刘雨昕一直都是一个很明确自己要做什么的人，在舞台设计上也常常能给节目组反向输出。

当前辈们，带领现在的新人，去更大的舞台上切磋音乐，陈刚恍惚地意识到时光正在偷偷地溜走。好在，热爱音乐这件事，从未变过。

肌肉战士vs原创王者，谁更胜一筹？

节目激发了大量好作品，既有炸裂的翻唱，也有惊喜的原创。陈刚曾纠结，在这样一档音综中，是否要放大「原创」这件事？一方面，新歌对于新人舞台来说是非常危险的，对观众来说，接受门槛也比较高，生硬地安排新人唱新歌，不确定性会比较大。

但另一方面，每次陈刚听到学生们的原创作品和自我表达时，他心想「太难能可贵了」，为此，他决心要把原创含量推到20—30%。毕竟，现在年轻观众的审美正在快速迭代。「比起肌肉战士、舞台炫技，大家更喜欢强调个性、音乐故事、情感的感染力」。一个最典型的案例是，王源想在这个舞台上，表演一支还未发行的歌《我自己可以点燃火炬》。陈刚原本是有点心慌的，但王源坚持让他听完了这首歌的demo，直接把他给说服了。「我听的还不是一首完整的歌，但我觉得选得好，很应景，这一代年轻人会有共鸣。」

陈刚笑着告诉我们，原本王源参加节目时，他还有点担心，他和其他海外高校生，能否熟络起来？没想到，「他们因为有海外留学的共同经历，熟得很快，不夸张的说，有点个个都是社牛的意思。」

师哥师姐和高校生们，迅速拉近关系，对「共创作品」，很有帮助。陈刚印象很深的，是谭维维战队做的那首《剑拔弩张》。这歌是以学生原创、以学生的作品打底的，但因为谭维维本身是一个比赛经验非常丰富的艺人，她和音乐总监一起，对这首歌做了润色、优化、强包装，等他们把歌拿到舞台上演出时，直接引爆全场！先锋与国风的交锋，民谣与流行的对决，你方唱罢我登台，现场观众的激情欢呼，都印在陈刚脑海里。「带着孩子们一起做歌时，不能说绝对信心百倍，但呈现出来的作品效果，让人备受鼓舞」。

只有看到更多新面孔

才能对未来充满希望

从超女快男到《青春有你》，再到《百川高校声》，为什么陈刚会如此热衷做年轻人的音乐综艺？

「不想让自己老吧。」这是他能想到的最真实、诚恳的答案。作为一名内容制作人，陈刚很清楚，如果不想被市场、行业、观众淘汰，只能和年轻人在一起，去做年轻人真正会喜欢的节目。虽然略担心这样说有点矫情，但这一直是他向往的、喜欢的、也是他的动力。「你只有看到更多新的面孔，你才能对未来充满希望。」

说得更直白一些，「我希望我一天到晚能看到一些新的东西，而不是一个很陈旧、传统的东西，至少我会愿意有动力往前多迈半步。」我们问他，这一次，做完《百川高校声》有哪些收获？他告诉叨叨，这个节目再一次刷新了他对观众审美的认知。他发现，大众越来越不浮躁，越发在乎专业、在乎价值观、在乎有没有个性。以前，观众更容易头脑发热，但现在审美升级且多元化了。从作品角度说，现在观众的口味也没那么浮夸了，（以前）动不动就要给一个高音，现在更多看内容、看情绪。「就像他们既喜欢维维的《火锅》，也喜欢李健战队的《无明》。」

那么，他有想过，在高手如林的竞技场上，李健战队的林仟淇，会凭借《无明》这样一首慢民谣，成了本场最大的黑马，勇夺冠军吗？「真没想过」，陈刚很坦诚，但也不吝夸赞：「小姑娘一上到大场面反倒是越亢奋、越扛打。既有本土地域性的味道，也有国际化质感。」

数据显示，截止3月20日13时，《百川高校声》累计全网总曝光量11.7亿+，共斩获35个热点；相关合辑总播放量为22.3亿+，节目总互动量740万+。节目播得火热，观众喜欢，导演自己也满意。这也让他越发坚定，「一定要做对的事儿，要把人做对，把环境做对。」此前，李健也曾表示，他觉得抖音这档节目，对中国高校音乐的输出、对人的历练、对校与校之间、国内国外的音乐交流，意义非凡。

陈刚再同意不过，「唯有真正去挖掘、鼓励正在学习和成长的年轻音乐人，行业才能更有希望」。他向往着行业枝繁叶茂的那一天。