天上的月亮缺了又圆，只要耐心相候就总会圆满；而人间的离散却只会让人断肠，再也没有补救的机会。
来到汴京已经第三个年头了，过往的一切都像是一场繁华易碎的梦，但他却时常在梦中惊起，“这是哪里，我到底是谁？”
“主子，该吃药了。”
一碗浓稠的汤药在眼前冒着热气，让本来就正值溽暑的天气更加闷热了几分。
李煜看着那碗药，烦躁道：“拿下去吧，孤没有病。”
三年了，他还是不习惯改口。南唐国主曾是他金尊玉贵的身份，却只是他的过往。如今的他，是宋太宗的阶下囚，关在华丽的笼子里，被人取笑。他的生命，本应该在宋军围城金陵时，就光荣结束。如果当时殉国，就不会有现在的屈辱了。
侍女伏在地上没有动，远处的几个士兵冷冷看着，似乎没有要说话的意思，但又像说着无声的命令。这院子里的一举一动，都在皇帝陛下的监视之下，既然他说自己病了，那就是病了吧。
李煜在这种僵持中，无奈地端起碗，一饮而尽，仿佛喝的不是苦药，而是甘露，是蜜水，是曾经喝过的玉液琼浆。
侍女恭谨地接了碗，慢慢抬头试探着问道：“主子今晚可还要跟往年一样，在园中奏乐？我一会让他们去布置一下凉亭，早早撒了帐子，熏了蚊虫。”
李煜一听奏乐，心中泛起一阵苦涩来，是呢，有多久没有奏乐了，他有一瞬间的失神，怀念起那个擅弹琵琶的大周后来。
这一晚，月上中天，在李煜的小小院落中，几个姬妾都拿出管弦，奏起曾经在南唐宫廷里的旧乐来，一时间，人人泪落如雨。
李煜对着此情此景，做下一首《虞美人》，不消一盏茶的功夫，这首词立即就到了宋太宗的手上。
宋太宗正在殿中纳凉，见到密报之后，立即将手中镶金嵌玉的茶盏摔到了地上，猛烈的破碎之声让旁边的宦官吓地匍匐在地上，磕头如捣蒜一般，“官家息怒，官家息怒。”
旁边侍立的右供奉上前道：“那违命侯能写出什么像样的东西，惹得您这般生气，我这就去教训他一番，保准让他安静下来。”
宋太宗摆摆手，“词算什么像样的东西，只是放任李煜怀恋旧国，倒显得朕忒仁慈了一些。”
右供奉心领神会，“主上说的是，臣新得了一味牵机药，倒是可以让那李煜品尝一下。”
宋太宗点点头，“是那个夺命毒药，让人垂死之际痛苦挣扎、手脚相牵？”
右供奉跪下磕头，“主上英明，那臣这就去了。”
“好，那就快去快回。”宋太宗对着那首《虞美人》幽惨惨得冷笑起来。
这一首《虞美人》也就成了李煜的绝命词，他的生命终于画上了句点，他的辞章却因为最后苦难岁月的磨砺，而打磨出了异样的光彩，璀璨绚烂、照耀后世。「链接」小伙伴们可以点击蓝色链接，去喜马拉雅收听长安燕语老师给您倾情演播的这一期节目。
春花秋月何时了，往事知多少。
此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名，又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。楚汉相争之际，西楚霸王项羽被汉王刘邦围困于垓下，他的宠姬在最后一舞后自刎而死。这是一个悲伤的故事，用词为题，可见李煜当时的心境，是多么的悲惨和凄凉。他在一生在情爱上顺风顺水，娇妻美妾都得偿所愿；但作为亡国之君、阶下之囚，又可谓跌宕起伏，是人生的失败者。
全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过往事的不可追忆，来嗟叹春花秋月无法了结的惆怅。为什么人人喜爱的春花秋月，在李煜的笔下变得想要她们早一点终结呢？是因为春花与秋月越是美好，便越是映衬了他眼下异国被囚、长歌当哭这种生活的不堪。
回首往昔，身为国君，过去许许多多的事历历在目。据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色、设宴酣饮、不理朝政、枉杀谏臣……透过此诗句，不难看出这位曾经珠围翠绕、烹金馔玉的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有一些悔恨之意。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
苟且偷生的小楼又一次被春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。作者身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真的让人难以忍受下去。或许，死亡，对他真的是一种解脱。或许，他写这首词，是为了故意激怒宋太宗。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。
国土更姓，山河变色，雕栏玉砌的宫室早已经成了赵家的园囿。“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。此番感慨，通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来。人生短暂，变化无常，一切逝去的美好，无从追忆、更无法追回，只剩下长逝不返的深切哀痛。
问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
作者以其奔放之笔用问答的形式吐露心中深长的忧愁愤恨，用满江的春水来比喻极为贴切形象，不仅显示了愁的悠长深远，而且显示了恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。
同它相比， 李太白的：“请君试问东流水，别意与之谁短长”，显得含蓄；刘禹锡的“蜀江春水拍山流，水流无限似侬愁”，稍嫌直率；寇莱公的“愁情不断如春水”，显得优柔；秦观的“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和象征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自己类似的情感。
因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵。
此词感情之深厚强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处在刀俎之上的的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。陈廷焯在《云韶集》中赞此词曰：“一声恸歌，如闻哀猿，呜咽缠绵，满纸血泪。”可谓点评精当，如此亡国之音却有如此动人心魄的魅力，大概就是因为李煜将自己的纯真感情全心倾注于词中，也就是王国维说的出于“赤子之心”，而作的“天真之词”。
李煜倾尽心力写完了《虞美人》，也算是告别了他心中的虞姬，告别了他曾经的各种美好生活，用诗词来书写了自己的另一种传奇。
虞美人 李煜
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
