8月10日晚，济南市戏曲曲艺中心济南市京剧院在北洋大戏院举办“我们的节日·七夕”——2022年度“青年艺术之星”成果汇报暨“名师传戏”项目奚派名剧《白帝城》汇报演出，票房门口早早就聚拢了一长队的戏迷票友，场面不输追星现场，其中不乏“追戏”的年轻人。以下，是一位“00后”戏迷写下的感悟。
有位戏迷名叫孟家骏，山东济南人，今年21岁，是位名副其实的“00后”，目前就读于曲阜师范大学。以下是他写下的看戏感想：
七夕夜，济南市京剧院于北洋大戏院举办年度“青年艺术之星”成果汇报暨“名师传戏”项目奚派名剧《白帝城》汇报演出。台下高朋满座，胜友如云。我和朋友从外地赶来，观看了此场演出。这场演出极为精彩，反响极佳，更主要的是“气势磅礴”。虽非京津沪院团，却向观众展现出“大舞台”的质感。主演马良和济南市京剧院全体演职人员一起，完成了这次“大舞台”般的艺术呈现。
《白帝城》是奚啸伯先生的代表作，讲述的是我们再耳熟不过的故事：关张相继遇害，刘备愤起哀兵，誓取江东为之报仇。孙权焦躁之余，纳阚泽之言，举陆逊为帅，火烧刘备八百里连营。刘备幸蒙赵云救驾，兵撤白帝城，于永安宫托孤病逝。
熟读“三国”的人，无不为季汉的真挚情意所感动。曾听李和曾《夷陵之战》唱段，其中有句“大江滔滔波浪滚，流走西川百万兵。”大江东去浪千叠，随江水流走的，更有刘备问鼎天下的雄心。
《白帝城》一戏即以极富“大写意”的手法，将刘备的心路变化历程，通过唱念做表隐隐表露出来。《哭灵牌》一折，便营造出极肃穆凝重的氛围。在白盔白甲的清冷色调里，刘备幽咽婉转地唱着对二弟三弟的思念。
那日看马良演唱的“哭灵牌”一段，加深了对此段的印象，“哭二弟”和“哭三弟”的情绪感是不同的。捧着关羽灵牌的刘备，点点珠泪不停，思绪从桃园转到徐州失散，伴随着演唱，营造出关羽过关斩将，千里单骑的一生后，在“华容道前放曹操”一句后突然转向“不杀孙权不还朝”。这种梦境的破裂感是哀伤的，但哀中有愤，悲中有烈。这种悲哀过后急切报仇的心情，在“哭三弟”一段有更强的表现。回忆毕张桓侯喝断当阳桥，刘备即想到范疆张达此等小人，这种愤兵之心更为强烈。故而有后面“锦绣江山孤不要”之句。我曾对朋友说，奚啸伯先生的艺术即可谓文人艺术，对刘备“愤兵”“急躁”“莽撞”的刻画，隐隐伴随在《哭灵牌》与《连营寨》中。即如戏中听闻陆逊兵挂都督，刘备突然站起，欲与之交战，便是对此的细节把控。
“哭灵牌”后是几场过场戏。坐在后排的几位观众说这些过场戏看点不多，可以删去。我对此极不赞同。在大段写意化的，具有抒情性的唱段后，需要有部分写实的，平铺直叙的内容来保证戏文本身的完整，更可以构成整部戏的节奏律动。“收放”，即如此。
当晚孙权的饰演者为深受观众喜爱的陈长庆老师。用“声振屋瓦”来形容，并不过分。虽只有几句唱念，却已有江东雄主之态。陆逊的饰演者为白洪亮，小生旦角两门抱，昆乱不挡。当晚陆逊唱导板转原板，除此外亦有唱“新水令”“折桂令”“雁儿落”之路数。
陆逊以青年之才，观刘备行路，烧刘备连营。探马的几度来报，也是刘备的几次心理变化。马良曾在张军强先生指导下演出奚派《失空斩》，戏中诸葛亮听闻马谡失街亭，心思几度变化，情绪跌宕，从失措惊讶到强作镇定，沉稳思索。既是人物心情从高到低的滑落，亦是戏中表演之看点。此次马良《白帝城》饰刘备，其中探马数次来报，则是人物心情从低到高的攀升。初闻失火的不经意到略显疑惑，再到四处火起彻底的惊慌失措。
这是两个时代的人的较量。青年的陆逊应战年迈的刘备，曾经的大英雄被年轻的小将烧得遍体鳞伤，狼狈逃窜。似乎属于刘备他们的时代，伴随着这场火也走远了。
火烧连营一段，有大量的表演技巧，通过“吊毛”“僵尸”等身段来表现出火势的凶猛和逃窜的狼狈。这是极富虚拟化的表演，除刘备一人，舞台上再无别物。这是“计白当黑”的表演。当晚马良表演此段，引得满场喝彩。
当情绪被压抑到低点的时候，赵云救驾而来。此时便如静水投石，惊起万千涟漪。王易山饰演的赵云勾清水脸，脸颊脑门抹油，戴黑三，急匆匆杀来。与刘备相遇时，马良与王易山别出心裁，新添了一定的做表，尤为动情。这段“只恐相逢在梦中”的故事，以赵云杀败吴军，护送刘备兵撤白帝城结束。在戏剧里，人们喜欢看英雄主义的故事，匹马单刀大战敌兵，是再刺激不过的情节。这段设计得极巧，在压抑已久的心情后忽如闪电般来一段澎湃激情的故事。这也是“起伏”“收放”的手法。
兵撤白帝城后，诸葛亮从西川赶来。刘备勉强搀扶，颤巍巍走上龙台托孤。其中，“恨不得”“梦魂间”等均是名段，是极具抒情的情感表达。“梦魂间一阵阵昏迷不醒”，抬头朦胧中看见了死去的关羽和张飞。看着台上马良的这段表演，台下的我已是热泪盈眶。我们总会为蜀汉的理想主义精神而感动，又会被他们“中天催兮力不济”的命运而伤怀。
《白帝城》最后一句：“两弟仇东吴恨化了灰尘”一句设计得极好。戏词本身文本极佳，编排上竟大胆地让最后一腔在吞吐之间刹住，留下余声，却戛然而止。我认为这就是奚啸伯先生“文人艺术”的表达，也是他自身“文气”的外化。
《白帝城》是一出大戏，也是流派戏。想完成这样一台演出，必要全梁上坝，通力合作，以一棵菜的团队精神去面对观众的大舞台。能在济南看到这场演出，让我着实感到惊喜。
我虽在外地上大学，却是土生土长的济南人。小时候便爱去北洋大戏院看京剧演出。那时济南市京剧院常演折子戏，演出剧目总也反复。近年来济南市京剧院多排大戏，引进青年人才，演出很多深受戏迷观众喜欢的全本剧目，得到了大家的一致好评。这离不开院领导的长期支持，艺员们自己的勤奋努力。
多年前便曾看过马良老师的《武家坡》，后又看过他的《秦琼观阵》《审头》《打登州》《访鼠测字》《野猪林》等戏。他的扮相我觉得“像杨宝森”，看起来特别古雅大气。嗓音也独特通透，婉转悠扬。马良求艺于京剧表演艺术家张军强先生，后成功拜在张先生门下。拜师后马良演出日益精进，韵味愈发醇厚。从《失空斩》到《白帝城》，我们看到的不只是一位日渐成熟的优秀演员，更是一位在海右艺坛日趋升起的奚派新星。
不只是马良老师，济南市京剧院的院领导和所有演职人员都在为如何在地方院团展现出“大舞台”而做出自己的努力。院团主办的名家传戏项目，特邀张军强、王艳、翟萍等诸多名家为青年演员传戏授艺，将自己的艺术体悟与舞台经验传授给年轻演员。李英杰老师的《凤还巢》《红鬃烈马》即由京剧名家王艳亲授，反响极佳。青年人才也逐渐上台演大戏，演好戏，为我们呈现了《白蛇传》《金玉奴》《祭塔》《罗成叫关》《平贵别窑》《四郎探母》等诸多精彩剧目。深受观众朋友们喜爱的花脸名家陈长庆先生，也主演了《大探二》《将相和》《秦香莲》《铡判官》《遇后龙袍》等剧目，并甘为绿叶，为青年演员演出助力。每次陈长庆先生演出，都能听到台下热情的持续叫好声。
作为一名喜爱京剧、热衷绘画的观众，我也常把戏曲人物作为绘画题材。多蒙陈乃斌、侯颖慧二位老师的教诲，让我得以学习写意戏曲人物和写意花鸟的绘画技巧。陈乃斌先生作为山东戏曲人物画名家，以八旬高龄，传授我绘画技巧，设色经验，使我受益匪浅。陈先生常说：“画戏曲人物，要多看戏，爱看戏。”所谓“画理”与“戏理”相通，皆是对美的表达。虽技法各异，载体不同，却表达了相同的思想内涵。此次演出最后，拟陈先生笔意，画了一幅白帝城托孤的戏画，赠给马良老师。
此前和朋友游老商埠时，见到一张北洋大戏院的明信片，朋友欣然买下送我。感激之余，看着北洋大戏院的样子，总有诸多回忆涌上心头。这是一个特别适合听戏的剧场，也是承载了百年历史的商埠古建。上大学后，我总爱带身边的朋友进剧场听戏。我相信，只要常演戏，演好戏，总会有越来越多人热爱上京剧。
如今看戏的观众越来越多。《白帝城》那日，楼上楼下座无虚席。四海之内，坐在席间，皆是宾朋。
衷心祝愿京剧越来越好，希望常演戏，演好戏。不论是京津沪还是地方院团，都能展现出“大舞台”的精彩。
记者:石晓丹 校对:高新 编辑:刘梅梅
