“哪吒”这个名字，如今已经成为了票房的代名词。
自上映20天以来，这部影片的票房成绩直冲云霄。
不仅突破了中国影史的纪录，还在全球范围内引发了影视行业的广泛关注。
随着票房的火爆，它如今已成为全球动画电影中的第二名，全球总票房榜上则荣登前十。
这个火热的走势，让人们不禁猜测，或许它将创造前所未有的成就。
资料显示，后续的海外上映将更进一步推高其票房。
普遍预测“哪吒”的票房至少不会少于160亿。
在这部备受瞩目的影片中，导演饺子展现了他卓越的匠心独具。
影片中的每一个角色，都深深烙印在观众心中，令人难以忘怀。
无论是双手插兜的“哪吒”，还是天真可爱的“申小豹”，又或是帅气的东海龙王，都是极为有趣的人物。
然而，反派角色同样引发了观众对于角色设定的热议。
无量仙翁的复杂纠葛在众多角色中，无量仙翁无疑是一个褒贬不一的角色。
其设定使得他注定无法赢得观众的好感，但更让人意外的是，有人认为最可恨的角色另有其人。
无量仙翁以自认为是正派的身份，实际上却为了私利而不择手段。
为了自身利益，他竟然将无辜百姓纳入他的阴谋之中，导致陈塘关的民众遭受了灭顶之灾。
看到陈塘关的惨状，许多观众不由得握紧拳头，心中涌现出无奈和愤怒。
在《哪吒1》中出现过的熟悉面孔，无论是被哪吒捉弄的熊孩子，还是体格健壮却有少女心的村民，都成为了无量仙翁阴谋的牺牲品。
有这样一个角色，竟然能引起观众的复杂感情，也正是影片的聪明之处。
他的作为令人愤怒，却也让人见到世间的无奈与挣扎。
尽管众人唾骂，这个角色却也隐藏着一份心酸。
他的身份是阐教的大师兄，肩负着重大的责任。
作为一个副总，他不可能像“太乙”那样悠闲自在。
无量仙翁必须考虑整个门派的生存。
在他看来，外部的威胁就如同潜藏在暗处的野兽，随时可能危及到自己的权益。
为此，他情愿成立“捕妖队”，以压制妖族的力量。
这种设定使得无量仙翁成为一个既可怜又让人厌恶的角色。
他的许多决策虽有必要，但却也充满了过度的偏执。
无量仙翁的过激行为使得他将所有妖族一概而论，甚至连那些心中向善的妖族，都被剥夺了机会。
在他的眼中，妖族是敌人，必须加以剿灭。
面对这样的局面，妖族的申公豹也在影片中激起了一番波澜。
申公豹的父亲申正道，心中只渴望通过修炼而获得认可。
但无量仙翁的捕捉与打压，却让一切美好的理想都化为乌有。
电影中有一句台词引发了许多观众的共鸣：“自诩照世明灯，但干的都是恃强凌弱的勾当。”
人们的成见，如同一座高山，妖族并不全是邪恶的化身，而神仙也不一定都是正义的象征。
只有真正干坏事的人，才是罪犯，身份的不同并不能决定善恶的本质。
这样深刻的主题，恰是影片的成功之处。
每一个角色都被刻画得生动而立体。
最初，大家可能认为申公豹是绝对的反派，与龙族同流合污。
但细想之后，才发现他其实是个值得同情和喜爱的人物。
作为弟弟的骄傲，作为师傅的引导者，申公豹在勇敢的外表之下，蕴藏着复杂的情感。
即使身负重任，他也未曾迷失自己。
在申公豹的身上，许多普通人都能看到自己在社会与道德之间的挣扎与琐屑。
而鹿童这个角色，伴随着申公豹而生，却并未能找到同样的救赎。
鹿童因思想的偏执和盲目，成为了仙翁的跟随者。
作为“捕妖队”的头领，他的内心深处却隐藏着与无量仙翁一样的困境。
在他所处的环境中，没有是非观念，只有绝对服从的命令。
在这样的背景下，鹿童比无量仙翁更为令人厌恶。
作为妖族的一员，他却进行着对同族的捕杀，几乎成了第二号帮凶。
然而，在众多角色中，最让人难以接受的角色莫过于西海龙王敖闰。
在造型上，敖闰毫无疑问是画风优美的角色。
但她的行为却令人无法理解与接受。
身为西海龙王，她竟然背叛了龙族，为了生存而向敌人低头。
在她身上，表现得淋漓尽致的不忠与自私，令人唏嘘不已。
这种行为不仅显得可悲，甚至在追求自由的过程中，最终却仅留下被人控制的绝望与无奈。
在影片中，她的戏份虽少，却足以引起观众的强烈反应。
如果她的角色戏份再多，估计将遭遇厄运。
无论角色多么美貌，若其内心的阴暗不衰，总会为观众所不齿。
身为这样一个充满争议的角色，观众的宽恕与苛责并存。
结语《哪吒2》不仅在票房上取得了空前的成功，更在角色的设定与情感的渲染上做出了大胆的探索。
每一个角色都承载着深刻的主题思考。
在善恶的交织中，展现了复杂的人性和社会现实。
影片通过角色的冲突和演绎，引发观众的思考，不禁让人反思：人究竟可以如何去理解善与恶？
总之，这部影片值得每一位观众细细品味。
即便是那些令人讨厌的角色，也都让人思考了更深刻的课题。
光辉与污秽，善与恶，永远在于选择。
这种选择，恰恰是《哪吒2》中每一个人物所面临的真正命题。
