为什么今天的京剧不受绝大多数年轻人喜欢？

到底是因为什么，曾经无比辉煌的艺术形式京剧难以被今天的年轻人所接受呢？有人在说现在多元化的艺术形式使京剧没落了，其实还是没有解答真正的疑问，为什么京剧这种艺术形式的竞争力这么差，它的缺陷在什么地方？为什么这种艺术形式不被今天年轻人的审美习惯所接受了呢？

在大多人脑皮层应激反应里，京剧是国粹！牛逼！但也就仅限于此了，没听过没见过。

所以也难怪，会有人把京剧理解成霸王别姬里面，角儿一出，十里繁花，山呼海啸的盛景；就会有人理解成穿着老汉衫摸着大肚皮，一壶一蒲扇，旁边收音机里和着电流声一起出来的咿咿呀呀。

唱腔，不现代！扮相，不时尚！讲的故事都是好几百年前的了，没新意！齁大个剧场还没字幕，根本听不懂！——是这个么理儿吧？

没有创新，因循守旧，还以此为荣

京剧尝试过很多革新，西洋乐器，舞台效果，唱腔，新编现代戏等等都做过尝试，但全被戏迷否了，建国以来做的最大的创新就是样板戏，如此精品反被部分人说不算京剧。

京剧的兴盛才是样板戏的功劳。

样板戏之前，中国很少有人知道京剧，各地人通常只知道各地的地方戏，是样板戏让京剧走向全国，从京戏真正变成国戏，中国人几乎人人都能哼两句。

同时样板戏也给京剧起了个好头，让它变成现代京剧，唱现代故事，穿现代服装，用现代道具。

可惜京剧没保留住这个好头，在春天来到之后它又退回到大清时代了，它没落能怪样板戏？

其他的艺术，像文学写作，摄影设计，服装，绘画，不管是从理论到软硬件，都在保持革新，凭什么京剧就非得以几十年甚至一百年前为真理？

老先生们唱的是好听，但他们活跃的年代那套技术并不过时，反而是时髦，几十年过去了，审美和其他娱乐早就发生了翻天覆地的变化，你还想让当下年轻人去欣赏几十年前的流行时尚，可能吗？

他们是大师，是不可超越的经典，开宗立派，名震古今，前无古人，后无来者，但现在年轻人平时看他们的多还是看其他现代人的多？

今天大多数人喜欢看电视剧，每天上班，大家可能会讨论一下剧情啊，明星啊，八卦啊什么的，几十年前，大家聚在一起是讨论京剧的，剧情啊，唱腔啊什么的，跟今天是一样一样的。

1790年，四大徽班进北京，意味着京剧从民间一跃登上中国这个最高的舞台，京剧成了整个中国最好的国粹。京剧名角进了宫，甚至给了骑马进宫，带刀上殿的崇高荣誉，大臣都不敢，所以导致了京剧的辉煌。从那个时候开始，一直辉煌到现在。

只不过，时代过去了，仅此而已。

当然，比起别的艺术，京剧可能是最不幸的那一个。同样是时代都过去了，相声还存活在小剧场里，还存活在网络视频里，还能接地气，还有好角儿，好作品。京剧呢？倒了血霉，被政治看上了，一门艺术的形成，有自己的生命力和魅力，浑然天成。艺术的天敌，是行政性的、强制性的、口号式的、样板式的东西。从前的京剧，可不全是陈腐的才子佳人，各种类型片都有，就像是今天的电影电视，武打、刑侦、言情、战争、历史、官场、惊悚...京剧也不都是墨守成规的，梅兰芳、程砚秋、尚小云都排过现代装束的戏，一样受欢迎，甚至还有取材自印度民间故事的舶来品京剧。曲调音乐也是与时俱进的，杨宝忠除了京胡一绝，当年在现代装束的戏里还能穿西装在台上用小提琴伴奏，曲调也都是新创的。当年好多有文化的，都不爱这个，就像今天很多人讨厌俗套的电视剧一样。鲁迅就贼讨厌京剧。俞振飞，自己昆曲京剧两门抱，但是不爱上台唱京剧，“寒碜”，太低俗。余叔岩，多牛逼，但是也不爱登台，很多戏根本就不演，丢不起那人。

京剧在以前，其实就是现在的电影，但京剧的表现力有限，题材也有限。所以没法得到更大的发展，历史的经典毕竟要有特定的环境才能欣赏，就想歌剧一样，必须得有特定的环境他叫做艺术，而并非现在的大众娱乐了。

艺术本身，就是艺术家的写照。京剧就像今天的电视剧，鱼龙混杂，出了很多垃圾作品，甚至大多数是垃圾，最多是平庸之作。但是京剧也出了程砚秋这样的艺术家、《锁麟囊》这样的艺术作品。我喜欢的，是这些人、这些戏。

程砚秋说，京剧绝不是有钱人消遣的玩意儿，而是一门严肃的艺术。他正值当打之年却远赴欧洲考察西洋戏剧，奋笔疾呼京剧唯有改革才是出路。他抛弃了传统的京剧科班，创办了新式的中华戏曲专科学校，不光教唱戏，还教文化课。在一堆吃喝、嫖、赌、抽的京剧角儿里，他不抽大烟，不三妻四妾，不收女弟子，不让自己孩子唱戏。

可惜，历史没有如果，后面的事儿，我们大家都知道。程砚秋一生，都想再登台演一次《锁麟囊》，到死都没实现，连段录像都没能留下。如果你不知道发生了什么，去看电影《霸王别姬》。如果你知道，那就不用细说了。也不能细说，说多了不好。

关于京剧与体制：时至今天，京剧院团的衣食父母依然是王部长、李主任，而不是广大观众。不想混体制的，像言兴朋，出国了；体制内真正想做点事情的，像上海的王佩瑜“瑜老板”，前两年出来挑班单干，很可惜，没能成功，兜了一圈又回体制内了。

关于过去的京剧曲目：不像电影《霸王别姬》里表现的那样，不可能两个人一辈子就唱这么一出戏。看看今天的郭德纲就知道了，必须定期出新活，否则观众就看别人去了。

现在的娱乐形式太多了，内容新颖容易接受传播快，年轻人接受新事物都乐此不疲，为啥会反复去听空城计呢？

由于历史原因，京剧的演员和观众都出现了断层，别说现在的年轻人，就是这些年轻人的父母很多都木有进过剧场听过戏，所以，一方面他们没有环境熏陶，娱乐形式又多，没人引导他们听京剧。二来，他们认为进剧场听戏，太高雅，有点神圣不可攀的感觉。此外，京剧是看表演，看演员的艺术，不同于电影看导演，电视剧看编剧。如果不进剧场，偶尔通过电视看，可能只关注到剧情。你想想，京剧都是三国水浒隋唐之类的题材，故事耳熟能详，跟现在的狗血虐心看剧情的电视剧比怎么吸引的了观众？而且现在年轻人连电视都不看了，娱乐形式太多，分散观众了。有些东西跟不上时代，自然就会被淘汰，太正常了。关于这些说法您怎么看？