作为内地电影票房纪录《长津湖》的正统续作，《水门桥》未上映时就已经万众瞩目。

看过《长津湖》的观众都知道，抗美援朝战争未结束前，第七穿插连的故事肯定还没有讲完，前作埋下的诸多伏笔，预示着七连还有更大的考验在前方等待他们。

《水门桥》的故事紧接上一部，七连在完成新兴里和下碣隅里的任务后，又马不停蹄的赶赴水门桥，那里是美军撤退的必经之地，七连要做的事情就是炸毁桥梁阻止美军通过。

总体来说，本片维持着上部的高水准，无论武戏和文戏的分配，亦或大场面的调度，均令人印象深刻，而从内到外散发出来的家国情怀，更不时让人热泪盈眶、心神激荡。

观众感动于《水门桥》，因为它真实再现了那段尘封几十年的历史，让今天的我们能够有幸在大银幕前，切身感受先烈们在抗美援朝战场上的艰辛和不易，更重要的是，它表现出来了志愿军那种一往无前、顽强拼搏的斗志和勇气，这种精神，即使已经过去几十年，依然可以在新时代熠熠生辉、闪闪发光，值得所有人去缅怀和纪念。

近几年，关于主旋律电影过多的批评声总是不绝于耳，然而，很多人根本就没有搞清楚何谓主旋律就选择开骂。在好莱坞，每年都会产出数量庞大的个人英雄主义影片，依靠一人去救民众于水火之中，其实也是美国式的主旋律。

从广义上来说，只要是传播正能量，表达一种积极向上精神的电影，都可以称之为主旋律，如果以这个为标准，主旋律电影能够囊括的类型就太多了。当今中国电影，焦点问题不是主旋律作品数量的多寡，而是以何种形式表现出来得到最广泛观众群体的共鸣，与其将口水放到没有标准的数量点，还不如多分析如何来提高主旋律电影的质量，从这个角度分析，《水门桥》做出了很好的示范和榜样。

电影虽然讲述宏大壮烈的抗美援朝战争，但它却没有将重心放到大而全的上层领导、决策展现，而是以小见大，从一个连队的士兵入手，通过最底层的短兵相接，去描绘出一场战争的真正全貌。这里没有阴谋、没有尔虞我诈，有的只是一腔热血和永不服输的斗志，接地气的表达方式，让观众主观上就不会产生隔阂感。

同时，三大导演的加持，让《水门桥》具备了一部工业化电影应该需要的所有元素，那就是曲折的故事情节、宏大的视觉效果和精彩的群像塑造。

本片基本延续着经典商业电影十分钟一小高潮、半小时一大高潮的脉络，叙事层层递进，辅以雄浑的交响乐，总能在瞬间点燃激情。难能可贵的是，它没有将“爱国”这两个字一直挂在嘴边，而是用一次次的行动、一次次的奋不顾身去诠释其真正的意义。对于观众，“爱国”绝不仅仅只是一个口号，它已成为中国人与生俱来、融进血脉的信念，电影要做的，就是打通它与普通观众之间的联系，用最直观的感受，去抓住观众的柔软处，从而带来长久的震撼和感动。

除了情绪渲染，影片在视觉效果方面也下足了功夫。导演徐克一直被认为是技术狂人，这次在《水门桥》中，他更是把这种狂劲发挥的淋漓尽致。

无论是大范围的战争全景呈现，还是几个小地方的短兵对抗，本片都做的一丝不苟。特别是多次出现的长镜头，动作设计、镜头移位均一气呵成，非常有代入感。电影大部分时间都发生在大雪之中，无形增加了特效的数量，尤其还要在有点模糊的场景内看清楚人物的所有动作，更考验着特效团队的实力。好在重压之下不负所望，画面不仅没有因为漫天大雪影响观影效果，反而在多了一层磨砂般的质感后，显得更为真实可信，也更接近战争本身的面貌。

而电影瑰丽的外壳下，包裹着的则是浓浓战友情。他们是面对敌人时最值得信任的另一半，是平常生活中无话不谈、永远惦记对方的好兄弟，战火的淬炼没有让这种感情变得生疏，反而犹如高温下锻造出来的兵器，更加锋芒毕露。一部电影，最不能缺少的就是人性，这种人性，通过一个个鲜活的人物呈现出来变得清晰可见，只有理解了他们的所思所想，我们才能够明白何谓“舍小家为大家”，何谓“明知不可为而为之”，也更加能够体会当今和平年代的可贵。

好的战争电影，除了直面血淋淋的杀戮，还应该站在更高的角度去审视战争的意义，所以，许多经典战争电影背后其实是止战，本片也不例外，尤其作为反面教材的美帝国主义，到了后期也开始反思朝鲜战争的必要性，这让电影有了更开阔的视野和更广大的格局。

或许是徐克导演的个人坚持，《水门桥》总有种若有若无、类似于武侠片的豪迈气，使得全片又多了一层浪漫主义的基调，然而，无论如何，战争的本质都是残酷又冷血，今天的我们，更应该从电影中领会祖国强大的重要性，从而珍惜如今来之不易的和谐富足。而今天的我们也不可错过《水门桥》这样优秀的作品！