大家好，我是沐言。

青瓷在中国陶瓷史上由来已久，也是最早出现的瓷器类型。到宋代，青瓷艺术风格开始极富多样性，其中就有一种追求厚釉失透的效果，这一风格起初是由“龙泉窑”制瓷匠师所完成的，使龙泉窑形成了其独特的地域特色。

宋 龙泉窑青釉鬲式三足炉 故宫博物院藏

龙泉窑位于浙江省龙泉县，而浙江作为青瓷的发源地，从最早的商周时期就已经出现釉色青绿的陶器，此后又有唐代著名青瓷越窑的出现，使这片沃土成为了古代制瓷业的核心区域之一。

如果说唐代造就了越窑，让罩着神秘色彩的秘色瓷成为青瓷中的“翘楚”，成为众多窑场争相模仿却又望尘莫及的存在，那么到了宋代，这一疆域则是成全了龙泉窑。

相比于高高在上的汝窑、宋官窑等宫廷用瓷，诞生于浙江的龙泉窑则更易走入大众视野。它遵循前人脚步，蹚出了带有自己特色的青釉，为青瓷增添了不一样的色彩。龙泉窑青瓷的釉色呈浅绿色、草绿色，尤其是南宋以后的粉青釉和梅子青釉是其特有品种，釉色青翠娇艳，色泽温润匀净，独具特色。

北宋时期的龙泉窑器物，主要受瓯窑（在今浙江省温州一带的瓯江两岸，因瓯江得名）风格影响明显，器物釉层薄而透明，胎骨多呈灰白色，釉色多青中泛黄、泛灰，玻璃质感较强透，整体呈现厚胎薄釉的特点，这时期的龙泉窑青瓷釉色虽然已不同于以往青瓷深绿、暗绿的釉色，但仍处于模仿青瓷名窑的过程中，自身的特色不够显著。不过在模仿与学习中，龙泉窑加入了自己的认知与思考，成长也是显而易见的，为南宋时期的厚积薄发创造了条件。

宋 龙泉窑五孔盖瓶 故宫博物院藏

至南宋，龙泉青瓷开始走上制高点，器物工艺更为精良，釉色上出彩，在造型上也与清丽釉色相得益彰，多为造型端庄秀丽之作。那时的龙泉青瓷特别讲究釉的色调，窑工们以改变釉的配方和多次上釉技术，烧成粉青、梅子青两种釉色，在厚釉失透的情况下，北宋龙泉青瓷盛行的刻、划花装饰已不适用，装饰上也多采用堆塑和浮雕技法。

南宋 龙泉窑青釉塑贴双鱼纹洗 故宫博物院藏

薄胎夹于内外肥厚的釉层之间，形成了薄胎厚釉的青瓷工艺新境界，这是龙泉窑的创新之举，在造型与装饰上，薄胎厚釉，妙然天成，成为了南宋青瓷中的一枝独秀，也让那时的青瓷工艺在龙泉青瓷历史上达到了巅峰。

宋代诸窑中有的浓墨重彩，有的精于技巧，有的是单色釉的纯粹加持，龙泉窑立足当下，不得不说是创烧的粉青釉和梅子青釉为龙泉窑在青瓷中奠定了不可撼动的地位。

宋 龙泉窑双摩羯鱼耳纸槌瓶 美国大都会博物馆藏

当然龙泉青瓷的成就，与制瓷匠师掌握先进的烧造工艺是分不开的。南宋时期龙泉窑以石灰碱釉替代以往的石灰釉，其特点是烧成时不易流釉，粉青和梅子青釉都是在南宋时期烧造成功的龙泉窑经典釉色，色泽一浅一深，釉色青翠，胜于一般青釉，可与翡翠媲美。

静观之处光泽柔和，釉色似玉浑然一体，达到柔和淡雅的玉质感，在光线明暗映衬下呈现釉色浓淡的变化，将青釉演绎的别样生动，熠熠生辉。这种特色正是宋代追求温润典雅的时代审美风尚的体现，蕴含了深厚的文化内涵，也让龙泉窑的精良之作有了成为贡瓷的机会。

南宋 龙泉窑青釉棱瓣碗 芝加哥艺术博物馆藏

到元代，龙泉窑烧制出大量的大件器皿远销国外。明初至成化时期，龙泉窑青瓷质量仍较高，保留着宋元风格，并为宫廷烧造御用器。虽然釉色青翠光润，釉质滋润，但已很难出现诸如南宋时期梅子青釉、粉青釉的釉色质感，胎质也较南宋时期的偏厚，为弥补青瓷呈色的不足，器物更多的是在装饰工艺上进行了拓展，追求图案美和造型美。

元 龙泉窑印龙纹青釉盘 故宫博物院藏

明 龙泉窑牡丹纹青釉瓶 北京邢定文物商店藏

历史上的每一个窑口，能被时代记得住，终归得有拿得出手的“绝技”。梅子青釉和粉青釉就是龙泉窑的与众不同，在青釉世界中添置了归属于它的时代记忆，也让青釉更加灵动与柔媚。如果说青釉为龙泉窑赢得了大众的青睐，那么它的装饰工艺与别出心裁的造型亦是其加分项，下一次我们再来聊。