古人,寄小于大,掌中可握之器谓之极小,小而极巧,巧而玲珑。今人,所谓追求的空间艺术、生活美学,不只有山水庭园之大情,亦有屋间一隅之小趣。“小”,或有比“大”更为深邃的世界观。
中国嘉德2024年秋拍盛宴即将开启,引领市场风向的“玲珑”专场再次重磅来袭。是次专场再现58件艺术瑰宝,以掌玩御瓷及古董珍玩为主,小中现大,大中观小。其中古董珍玩部分不断优化种类和元素,特遴选14件小而精的宫廷文房器,可谓佳器云集,品相妙佳,无一不精,为本场拍卖增添了浓墨重彩的一笔。以下为专场中古董珍玩部分精彩拍品,诚邀诸君共同赏鉴。
Lot 890
明
紫檀嵌银丝百宝嵌胡人戏狮香盒
D: 9 cm
来源:北京私人珍藏
参阅:
《自珍集》,王世襄著,2007年,页96;
《中国古代漆器》,1987年,文物出版社,页57
整体一木整挖,呈扁圆形,形制端正古雅,规整秀丽。盒盖浅凸平顶,边缘相交处起灯草线,内设企口,可与盒身口缘紧密盖合;盒身口缘内收,薄唇内敛,深腹,外壁腹下折收至底,下承内凹浅圈足。近口缘处嵌银丝连绵不断回纹带为饰,较常见回纹繁复、精细、工整,为晚明仿古制器经常可见的‘错金银’装饰技法。
盖面上以螺钿、绿松石、青金石、玛瑙、骨、大漆等各种杂宝镶嵌胡人戏狮图,胡人形象粗犷,眼若铜铃,双目圆瞪,阔鼻直口,面部宽厚,耳饰金环,头戴毡帽,身着胡服,腰系护胸和皮带,佩戴宝剑,足蹬高筒靴,为典型西域少数民族相貌及装扮。其左腿奋力前蹬,右腿向前跨步,呈弓箭步,跨下胡旗长矛横插其间。双袖高举舞动,头微侧,眼观左侧的雄狮,似高歌起舞,挥舞戏狮,动感十足。雄狮庄重威猛,体格魁梧,双目圆瞪,目光活泼热烈,回首翘尾似与胡人回应。其鬓毛分叉弯卷飘展,运刀细腻,丝丝必现。四爪强劲有力,似在奋力扑捉,所呈气势威严肃穆。整体各色宝石共置一器,致使紫檀盖盒更显华丽雅致之态。其工致无比,纤毫毕露,造型生动传神,富有动感,整体构图犹如戏剧之一幕,极见意趣。
观本品细节,值得注意的是:此香盒选料精良,以名贵紫檀镌制,盒盖百宝嵌饰胡人戏狮图,口沿镶嵌银丝装饰,均极为不俗,雕镂嵌空,宛如图画,此为晚明‘周制’百宝嵌最为鲜明的特色。
晚明高濂《遵生八笺》记载:“如雕百宝嵌紫檀等器,其费心思工本,为一代之绝。”相传除周翥之外,无人能制此类精工器物。
王世襄先生旧藏
“明 剔红胡人戏狮盖盒”
翻阅公私收藏,纹饰一致者,可参考一近例,王世襄先生旧藏“明 剔红胡人戏狮盖盒”,同样定年为明代。两面均工的剔红盖盒,一面为胡人戏狮图,另一面刻花卉纹,详见王世襄著《自珍集》,2007年,页96;《中国古代漆器》,1987年,文物出版社,页57。对比可知,本盒胡人戏狮纹饰与同时期明代的漆器纹饰一致,时代风格明显,可兹赏鉴。
中国嘉德,2022 年秋季拍卖会,编号 3184
“明嘉靖 紫檀百宝嵌胡人戏狮香盒”
中国嘉德,2024 年春季拍卖会,编号1156
“明 紫檀嵌百宝胡人骑马图香盒”
同类周翥风格胡人戏狮图香盒,可见两例,一、“明嘉靖 紫檀百宝嵌胡人戏狮香盒”,曾售于中国嘉德,2022年12月26日,编号3184,以RMB 2,875,000成交。二、“明 紫檀嵌百宝胡人骑马图香盒”,曾售于中国嘉德,2024年5月12日,编号1156,以RMB 3,450,000成交。与本品风格、工艺如出一辙,纹饰有异曲同工之妙,各有千秋。
香港苏富比,2010年10月8日,编号2192
水松石山房珍藏“明嘉靖 木嵌玉石蒙人狩猎图长方盖盒”
上海博物馆藏品
同类周翥风格胡人题材的器物,可见两例。一、水松石山房珍藏“明嘉靖 木嵌玉石蒙人狩猎图长方盖盒”,曾售于香港苏富比,2010年10月8日,编号2192,以HKD 3,380,000成交。二、上海博物馆藏一例“镶嵌狩猎图文盒”。二者都应为周翥制,除器型、功能不同外,胡人骨头染色仿兽皮毛绒的帽饰、以及胡靴等局部纹饰风格均十分接近,可做参考。
Lot 891
明
紫檀嵌银丝高浮雕鹿门采芝图盖盒
L:13.7 cm
来源:
上海私人旧藏
此盒以上等紫檀木制作而成,选料厚实,榫卯结构,年代既久,尚牢固有加。器表包浆均润,色泽老旧棕红,不静不喧,紫檀木纹理如细雨牛毫,丝丝可见,质地坚实细密,尽显纹质之雍容俏丽。盖盒器型雅致精巧,呈长方体,转角处内外皆做圆角,造型简练饱满。盖与盒子母口扣合严密,唇口较宽;盖面微隆,直壁向下渐收,下接砚背覆手式底,底缘打洼精细;口沿唇边起皮条线,以嵌银丝工艺饰连绵不断回纹各一周,如同锦带;盖沿及足沿转折均起打洼凹皮带线装饰,为典型的明代木作工艺,传世甚为少见。
盒身通体满饰图案,纯用雕漆手法,与明代同时期剔红工艺类似,纷繁复杂而井然有序,妍朴相参。盖面形似盝顶,造型饱满,其上满浮雕“鹿门采芝图”,旨在抒发文人雅士避世隐居之向往。整幅图画层次分明,各处干脆利落,雕刻、磨制精细,无一懈怠处,前后过渡自然,纵深得体,极富气韵。
盒身四壁剔地浮雕以连枝花卉环环相绕,有玉兰、梅花等,枝茎蔓生,覆迭互掩,叶脉正反并见,虽得茂密,却又不许拥挤,繁中必须有序,高下之品,一目了然,失误难藏,雕琢精湛,极具装饰色彩。
此盖盒的雕刻风格在同时期的雕漆上有出现,纹饰及工艺在同时期竹雕作品中亦有体现,时代风格显著。整器雕刻技艺精美绝伦,巧夺天工,应出自明代雕刻名家周翥之手。
本拍品
(NAGEL)2020年12月8/9与11日第108次亚洲艺术拍卖会
“明嘉靖/万历周翥风格紫檀百宝嵌双层盖盒”
同类局部纹饰风格相近的紫檀盖盒,可参考一例“明嘉靖/万历周翥风格紫檀百宝嵌双层盖盒”,曾售于德国纳高(NAGEL)2020年12月8/9与11日第108次亚洲艺术拍卖会,二者虽工艺不同,但盖面松树与鹿的纹样十分相似,可兹比较。
综上所述可知,此件紫檀嵌银丝高浮雕鹿门采芝图盖盒应为明代雕刻名家周翥早期雕刻工艺的紫檀木雕作品,其特色也正印证了“周制”于百宝镶嵌之外的“雕镂嵌空”雕刻功力,其精美绝伦的雕刻技艺,堪为晚明雕刻之代表,殊为难得。
Lot 916
清乾隆
紫檀雕海水江崖云龙纹宝玺印盒
H: 19.5 cm
来源:
上海私人旧藏
宝玺是国之重器,皇权的象征。宝玺与玺盒之间犹如一体,具有浑然天成的必然联系,均体现了皇权至上的端庄凝重和气势恢宏的内蕴。而对于玺印印匣的制作材质,则多以不会伤及玺印的名贵木材为主。乾隆时期百业兴旺,国力充实,木质器物用料亦十分奢靡,清代宫廷用木推崇色泽深沉、质地细密的珍贵硬木,而其中又以紫檀为首选,紫檀工艺则发展得最为纯粹和成熟。在风格上亦以奢华为尚,尤其是此类名贵材料的精雕细作更是处处表达了材质工艺和审美思想的极致追求。
此件紫檀雕海水江崖云龙纹宝玺印盒即为乾隆时期制作。通体以紫檀木雕刻精制而成,呈立方体形,天盖地式,造型规矩严谨,顶部与四周面板以榫卯结构嵌装成为一个整体,五个面均以连绵不断回纹围缘,雕刻采用高浮雕手法,盖顶浮雕正面海水江崖立龙图案,盒身四面浮雕云龙纹,威严遒劲,气势威武。龙眉朝下,龙额头凸起,五指并拢,龙尾比明代造型加长。其龙形神武,张牙舞爪,气度不凡,龙身周围则雕刻以繁缛的祥云纹,衬托出主体海水穿云龙纹大派气度的威严和力量感。龙为主,云为辅;龙腾于云上,《考工记·画缋之事》谓:“水以龙,火以圈”,云龙纹下饰有海水纹,称为“平水”,寓有“四海清平”“江山永固”之意。
本品盒盖内顶
盖内同样以海水为地,其上装饰海水游龙戏珠纹。器底承托仰覆莲纹须弥四方宝座,座面格角镶平板心,面上设镂雕夔龙纹围栏;束腰处繁简适宜的雕饰流云纹。
故宫博物院藏品
故宫博物院藏品
翻阅公私收藏,同类紫檀雕龙宝玺印盒可参见三例,其中北京故宫博物院藏有二例,香港故宫展有一例,均为乾隆时期制作,雕刻采用高浮雕手法,上雕云龙纹,与本品之样式与装饰风格如出一辙,可互为考据依照。
北京拍卖会2010年10月24“京华余晖—清宫木器杂项专场”lot1458
拍卖市场上所见同类,鳞毛凤角,仅见一例“清乾隆 紫檀雕江崖海水云龙纹玺印盒”,曾售于北京拍卖会2010年10月24“京华余晖—清宫木器杂项专场”中的lot1458,以RMB:4,820,000成交。其造型与纹饰皆与本器相似,可兹比较。另外,也有一些花卉、山水纹饰雕刻印匣,但以紫檀匣雕龙印匣为最精。
Lot 918
清乾隆
紫檀随形树椿笔筒
H: 13 cm
来源:
翦淞阁旧藏;
中国嘉德,2006 年 6 月 3 日,lot1503
笔筒以紫檀木为材旋挖雕造,取古树一截,器型厚重,色泽穆沉,其状苍古。作古梅树干状,随形雕琢瘿瘤,且在树干底部又巧雕出几枝细干,生动活泼,刀法简洁明快,瘿节孔穴,错落有致,宛若天生。久经摩挲,圆润无比。
自然主题的文房用品在明清之际受到文人雅士的大力推崇,它们在形状和雕饰上模拟树木等景物的形态,让文人足不出户便可与大自然连结在一起,寄托了返璞归真的意趣。坚毅不拨的松,挺拨多姿翠竹,傲雪报春的梅以其坚韧不拔的品格受到文人墨客的钟情。笔筒、插屏上时常能够见到它们的身影。此件紫檀笔筒即是件质工俱佳、妙逸并具之佳作,反映出皇室贵胄高雅之情趣。
Lot 917
清中期
伽楠香嵌银鎏金珠“福、禄、寿、喜”扳指
D: 1.9 cm (内径) D: 3.9 cm (外径)
带原配锡盒
来源:
上海私人旧藏
扳指以整块上品伽楠香琢成,木纹如金丝铁线相错,沉静大气,香脂浓郁,质感温润,为天成佳材。整体形制规整,内壁套银鎏金里,四面方形剔地开光,分别镶嵌银鎏金珠饰“福”、“禄”、“寿”、“喜”四字,金、褐二色对比鲜明醒目,富丽堂皇。不仅用料上佳,且甚奢侈。此类镶嵌金米珠的工艺,在清代宫廷沉香饰品的装饰中十分常见,尤其每颗金珠皆细錾出花瓣状的边饰,视之若粟米,是颇耗工时的做法。
此扳指以金珠嵌饰的装饰工艺,可于清宫旧藏中寻得参照,如北京故宫所藏“伽南香木嵌金珠寿字手镯”,其材质、工艺与本品如出一辙,可兹比较。此装饰规制等级极高,应为宫廷制办处制作,专供皇室成员佩戴所用。有史资料记载,清朝多位帝后对此类饰品尤为钟爱,常随身佩戴。
Lot 907
吴大澂旧藏“邵平”古铜印
0.8×0.8×0.9 cm
印文:邵平
来源:
吴大澂旧藏
著录:
《十六金符斋印存》,吴大澂辑,清光绪间钤印本 ;
《中国古印谱集成 : 周秦两汉名人印考》,山东美术出版社,页 9。
邵平(生卒年不详),秦末汉初历史人物,秦朝时期被封为东陵侯,负责看护管理始皇帝生母赵姬之陵寝。秦为汉灭,沦为布衣,于长安城东南霸城门外种瓜,瓜味鲜美,皮有五色,世人称之“东陵瓜”。
著录:《十六金符斋印存》,吴大澂辑,清光绪间钤印本 ;
《中国古印谱集成 : 周秦两汉名人印考》,山东美术出版社,页 9。
吴大澂(1835-1902),初名大淳,字止敬,又字清卿,号恒轩,晚号愙斋,江苏吴县(今江苏苏州)人。清同治七年进士,曾入李鸿章幕。吴大澂精于鉴别和古文字考释,亦工篆刻和书画。少从陈硕甫学篆书,中年后又参以古籀文,益精工。题跋行楷方正流丽,独树一帜。作山水,用笔秀逸,仿古之作尤佳。著作有《古玉图考》《权衡度量考》《愙斋集古录》等。
Lot 905
清中期
田黄雕葫芦万代印
L: 5.7 cm Wt: 74.1 g
印文:得少佳趣
整石宝气弥漫,尊贵华美,艺匠随形而雕,作扁束腰葫芦藤蔓造型,瓜叶藤蔓垂落,缠绕缱绻,枝叶阔大舒展,脉络清晰,卷曲自如,纵横交错,有连绵不断,无穷无尽之意。藤蔓之上浮雕小葫芦两颗,垂垂欲坠,造型逼真,百般可爱。器形自然灵气,采用浮雕、镂雕等技法,雕琢工艺精细,层次分明,纹饰线条圆润,构思巧妙。
印面篆刻“得少佳趣”,传达出一个生活哲学,反映古人对自己行为准则的要求,强调律己、修身,抵制诱惑,避免贪婪。这个概念在苏州的拙政园等古典园林中也有所体现,如拙政园的“卅六鸳鸯馆”东侧月洞门上就刻有“得少佳趣”的砖额,体现了古人对生活美学的追求。此外,“得少佳趣”也在其他文化语境中出现。
Lot 906
清早期
田白石雕瑞兽钮印
2.4×2.4×5.5 cm Wt: 55 g
印文:忍过事堪喜
附带原配锦盒
田白石稀罕珍贵,然此方兽钮印章毫不吝材,以求造型之美态,切裁规整,实令人叹为观止。圆雕瑞兽为钮,蹲坐于六平方台之上,兽钮、印台比例形态完美契合,颇具古雅之气韵。
印文“忍过事堪喜”出自唐代诗人杜牧的《遣兴》一诗,全诗为“镜弄白髭须,如何作老夫。浮生长勿勿,儿小且呜呜。忍过事堪喜,泰来忧胜无。治平心径熟,不遣有穷途。”杜牧在这句诗中表达了自己对人生的感悟,认为忍耐过困难和不如意的事情后,可以迎来喜悦和顺利。印文内容给印章增添了一抹人生哲理的神秘色彩,让人不禁揣测印章主人的传奇身份。
此印从材质的选择,雕琢的技法,印文的内容,字体的风格,颇具清早期著名雕刻艺人杨玉璇所作风格,应为进贡朝廷的贡品。
Lot 914
清乾隆
云龙纹御墨
D: 8.8 cm
背铭文“御墨”、“云行雨施,万国咸宁”
参阅:香港苏富比,2015年6月1日,lot809
御墨是封建时代专供皇帝书写用墨。自唐代设立墨务官负责制作御墨时起,御墨就没有停止制作过。随着经济的发展,文化的进步,制墨工艺的提高,御墨制作也跳出传统的窠臼,不断推陈出新。到了明清时代,御墨集实用与工艺美术于一体。乾隆时期,御墨的制作已登峰造极。
本品清乾隆云龙纹御墨,其精致极美目之可见。墨面镌刻为密密匝匝的连云纹,高低起伏变化,繁而不乱,其上苍龙翻腾,硕首虬身,怒目圆睁,利爪怒张,气涌云动,云龙相生,气势恢宏。所饰龙纹髭须胡髯,龙鳞背鳍之刻画纤毫毕现,凸显了其尊贵的主体地位。背面填金篆书“御墨”二字,下方矩形开光内阳文篆书“云行雨施,万国咸宁”八字,此语出自周易中《彖传》。组字方正苍劲,直角硬折,曲转多姿。此墨模刻精美、漆衣光亮,铭文俊朗,尺寸规整,手感滑润,为清代御墨之精品,保存至今仍光彩夺目,实为难得。
同类云龙纹御墨,可参见一例,曾售于香港苏富比2015年6月1日,编号809,以HKD475,000成交,可兹比较。
Lot 915
清早期
张士珩铭海天旭日端砚
L: 18.5 cm
带原配紫檀瓜瓞连绵盒
来源:上海私人旧藏
参阅:《天津博物馆藏砚》,天津博物馆编,文物出版社出版,图59
隶书题识:“于是携酒与鱼,后游于赤壁之下。江流有声,断岸千尺;山高月小,水落石出。”钤印“东”“坡”。诗出宋朝诗人苏轼的《后赤壁赋》散文。
行书题识:“皎皎穿云月,青青出水荷。文章光照点,忠义老研磨。伟节何须怒,宽饶要少和。吾衰此无用,寄与小东坡。”钤印“子瞻”。诗出宋朝诗人苏轼《龙尾石砚寄犹子远》一诗。
楷书题识:“子石砚铭有序。砚质粹而制巧,写后赋曲,尽山月水石之状,一拳具一游记,后鎸坡诗尤其致。衰病久废笔砚嘉,刘甥荃庄劬学,因以贻之。诵吾衰句咏歎而为铭曰:其式因形以作,则其德嘘浤而发墨,冰清之珎,玉润之传,诵诗意之緾绵,仡潜研以穷年,毋舍旃。光绪己亥,竹居。”钤印“张氏”
砚以端溪坑仔佳石为材,随形雕琢,石色青紫,纹理细腻,质地滑嫰,呵之成研,完整如初,实为罕见之物。砚面成海天旭日,云涌日出,犹如烘云托月;砚池深挖,残山断崖,水流湍急;砚额浮雕祥云缭绕,一碧绿色石眼点缀其间,与红日相互辉映,别有意趣;砚面受墨处显露成片蕉叶白、胭脂火捺等名贵石品,完美的映衬出云蒸霞蔚之蓬勃气象,正所谓有美材而遇良工。
砚背顺势琢出浪涛云气,以传统赤壁图为主线,画面中烟岚缭绕,群峰层峦迭嶂,崖壁草木丛生,江面水波涟漪,小舟夜游,极尽深远、幽邃之境,俨然如画。砚背中心留白之处铭刻隶、行、楷三体三处题识,其中两处原刻铭文与砚背纹饰诗画呼应。
整砚观之,此砚格调高古,以石材自然之形构成海天旭日,直若海天一色,云涌日出,美不胜收,细微处加以雕琢,宛若天成。古人制砚之巧思,足称鬼斧神工,颇有康熙制砚大家谢汝奇最为鲜明的风格特色。可以想见:古时文人于斋中案上,抚此佳器,濡墨掭笔,灵思泉涌,下笔挥豪岂非神助!
天津博物馆藏“谢汝奇 端石海天旭日砚”
翻阅公私收藏,同类汝奇制海天旭日砚,天津博物馆藏有一近例“谢汝奇 端石海天旭日砚”,详见《天津博物馆藏砚》,天津博物馆编,文物出版社出版,图59。砚周刻江崖海浪图案,砚作随形,砚面作海天旭日状,左上角有一碧绿色的石眼,侧有行书“汝奇”款。与本品形制、工艺、纹饰风格等如出一辙,仿若出自一人之手,可兹比较。
再有,上海博物馆藏有一近例:“清早期 谢汝奇制赤壁图端砚”,二者砚体形制略有不同,但砚背纹饰相似,均琢东坡赤壁夜游,可兹赏鉴。
根据砚背后的楷书题识内容及钤印可知此砚为张士衔(竹居)赠予其女婿刘朝望(荃庄)。此砚经张士衔珍藏,视若珍璧。从砚背刻东坡夜游赤壁图,铭东坡《后赤壁赋》散文及《龙尾石砚寄犹子远》一诗,可见张士衔对东坡的追慕与敬仰。苏轼赠砚教子早已成是世代佳话,更多是激励子侄,扶掖后学,鼓舞读书人,寄寓良多。张士衔正因如此文人思想之熏受,将此砚赠与其女婿刘朝望,暗合此意,正如砚背东坡诗“吾衰此无用,寄与小东坡”,可为砚林佳话。
张士珩,曾在天津任职,甲午中日战争后夺官去职,归卧南京冶山下,营竹居、筑弢楼而居其中,颇有花木之盛,友朋多有题咏。辛亥革命后,遁居青岛,建宅于曲阜路,与徐世昌住处(曲阜路8号)为对门邻居。徐世昌是玩砚大家,其藏砚现藏天津博物馆。
刘朝望,字筌庄,光绪九年(1883年)生于刘老圩,刘铭传次孙,刘盛芸长子。原配张氏,即肥东举人四品卿衔张士衔女儿(1882-1919)。原配早逝,后刘朝望定居上海,又在上海娶周素文(1909-1989)为妻。
刘氏收藏亦非常显赫,著名的“国宝虢季子白盘”即是刘氏收藏,后捐予中国国家博物馆。中国嘉德2021年秋拍嘉树堂藏金石小品专场曾售出一件“刘朝望 题跋 周虢季子白盘铭文拓”。
综上可见,此砚具有康熙制砚大家谢汝奇典型风格,且来源清晰,流传有序。原为李鸿章外甥张士衔(竹居)珍藏,后赠予其女婿刘朝望(荃庄)。此砚现出于上海户家,应由当时刘朝望携至上海。又秘藏多年,首现拍场。其所蕴藏的名家系统收藏的脉络,传承递藏之趣,让藏品本身增添了更加生动的故事。
Lot 909
清康熙
掐丝珐琅缠枝莲纹水盂
D: 6 cm
带水匙
此件水丞造型精巧,呈盖钵式,盈手可握,器形饱满圆润。圆口内敛,丰肩圆鼓,弧腹圜收至底,线条气韵流畅,浑圆间诚似一宝珠。以精铜为胎,胎壁厚重,口沿、内膛、盖内皆鎏金,金色灿烂,亮眼夺目。通体外壁以掐丝珐琅装饰,通体施天蓝珐琅釉为地,以单线掐金丝技法勾勒内填红、黄、绿、白等珐琅釉料,填饰缠枝莲纹,莲花娇柔丰满,枝叶翻卷繁密,线条奔放有力,枝蔓伸展自如,使整器布局丰满,呈现富丽华美之态,色彩浓郁。此器虽无款识,但从珐琅釉色、纹饰的构图及工艺方面可以断定:此器具有典型康熙时期掐丝珐琅的明显特征。
Lot 928
元
杨茂造剔红葵花纹香盒
D: 10.8 cm
“杨茂造”楷书款
参阅:故宫博物院藏“杨茂款剔红楼阁人物图八方盘”,故 00107887
香盒作蒸饼式,木胎,唇边子母口相合,矮圈足隐起,以适扁薄的器身。盒内及底髹黑漆,传承既久,浮光尽褪,显蛇腹断及冰裂断纹,古色古香,极为悦目。盒底一侧隐约可见细针阴刻“杨茂造”竖排楷书款,是为标准的杨茂款识风格,与器底的纹理几乎融为一体,悉心查看,方可辨认。
盒外壁以剔红工艺装饰,盒盖剔雕折枝葵花纹,主干自盒壁下伸入画面,舒展分叉,中央盛开硕大的葵花花朵,四周衬以叶片及分枝,花苞点缀其间。枝干柔韧细劲,叶片翻卷多姿,边缘呈锯齿状写实自然,花蕊密集,花瓣舒展,叶脉、花瓣均以极细的阴线刻绘,可见功力。整体构图舒朗有致,间隙处理得当,并无堆砌繁琐之感,隙地可见赭黄素漆色地。盒壁亦以葵纹装饰,两花苞与两花朵对称而饰,周围衬以细枝叶片,与盒盖纹饰相辅相成。
整体造型扁薄大方,入手圆滑,构图极为精细巧妙,盛开的花朵四周,点缀着含苞欲放的花蕾,枝繁叶茂,充满活力,方寸间如入花海,堆漆厚薄适中,雕刻刀法圆熟细腻,纹饰抛光平滑,不露雕刻痕迹,予人以清新、典雅之感,为元代雕漆的佳作。
本品底款“杨茂造”
故宫博物院藏
“杨茂款剔红楼阁人物图八方盘”
底款“杨茂造”
翻阅海内外公私收藏资料,目前市面所见杨茂款漆器,多为署杨茂寄托款,并非真正的杨茂原款。类似本品属标准杨茂款识风格者,传世极为少见。仅见故宫博物院藏有一例“元 杨茂款剔红楼阁人物图八方盘,”编号:故00107887,此盘落款即为标准的、确诊无疑的杨茂原款。二者刻款对比,共性一目了然:隐约可见“杨茂造”针书细款均与器底的纹理几乎融为一体,时代风格一致。由此可知,本品为标准的杨茂原款漆器,存世极为珍罕。
Lot 927
明
剔红松荫对弈图长方盖盒
L: 13.2 cm
此盒雕刻细致入微,珍雅至极。遥想明初之时,御庭大兴多项艺作,广招巧匠,奉命制器供御,成就如此佳作,定必让人赞叹不已。蒙元一朝,工艺器物多以豪迈奔放著称,不仅是雕漆,青花瓷器、鎏金铜像、丝绸织锦等也是,这些作品却往往忽略小处,有欠细腻。及至朱明,御作一改前风,深雕细琢,去芜存菁,布置极尽巧思。
上海博物馆藏品
此种制式的长方盖盒一直延续到明代晚期,如西岗裕子女士捐赠于上海博物馆的“明晚期·剔红松下弈棋图长方盒”,录于上海书画出版社,《千文万华—中国历代漆器艺术展》,页137,编号85,可做对比赏鉴。
纵览整个盒身所饰,其画面、纹饰各司其职,布局得当,疏密有度,在多次髹饰的漆面上剔刻,使得画面主次分明,简洁高雅而极富文人气息。其雕工细腻,磨工圆熟,为明代雕漆之精品。
Lot 926
清乾隆
剔红仙侣宝盒
D: 6 cm
“仙侣宝盒”四字双行楷书款、“大清乾隆年制”六字三行楷书款,乾隆本朝
盖盒为蔗段式,子母口,矮圈足隐起。盒内及盒底髹黑漆,外壁通体以剔红雕漆工艺装饰,盒侧满工作缠枝花卉纹,盖顶以横折锦、回纹锦、水波锦纹三种锦地纹分别代表“天、地、水”,以示远近不同空间,层次分明,工细艺精,锦地上压雕松下仙侣图。纵观画面,山石嶙峋,云雾缭绕,苍树伫立,两位仙侣于前景松树下,仙风道骨,畅谈自如。远方无尽的山峰与飘渺的云气,仙气缭绕,颇具一番清雅之感。盖内楷书“仙侣宝盒”,外底落“大清乾隆年制”款,皆为阴刻填金,字体工整,隽永大气。整体工艺讲究,一丝不苟,是乾隆时期宫廷剔红漆器的重要实例。类似宝盒收藏于台北故宫博物院,可资参考。