柳长句

【唐】杜牧

日落水流西复东，春光不尽柳何穷。

巫娥庙里低含雨，宋玉宅前斜带风。

莫将榆荚共争翠，深感杏花相映红。

灞上汉南千万树，几人游宦别离中。

本诗是一首折柳送别诗，也是一首咏物诗。诗人借描写柳树这个意象来抒发离情别绪，咏柳寄情，借柳伤别，睹物起兴，在游宦的别离中抒发对家人的依依不舍，也表达了诗人的高洁志趣和爱国精神。长句在这里指七言律诗。

“柳树”这个意象在我国古代诗歌中被赋予惜别怀远之意，“折柳送行”的习俗最早见于我国第一部诗歌总集《诗经》里的《小雅·采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”古时柳树又称小杨或杨柳，因“柳”与“留”谐音，可以表示挽留之意。离别赠柳表示难分难离、不忍相别、恋恋不舍的心意。

首联“日落水流西复东，春光不尽柳何穷”写了落日、流水、春光、垂柳这几个意象，运用起兴的手法，从眼前的景物写起，落日西逝、流水东流表明了时光的流逝，只短短几字就勾勒出了一幅落日晚景图，正是这样的景象引发了诗人的离愁。眼前无穷无尽的柳树是春的象征，此时正是春天，也是新的一年的开始，暗示诗人将要离开家乡，踏上游宦的征途。如此美丽富有生机的景色，在诗人眼中却含着淡淡伤感和离愁，为下文奠定了抒情基调。“柳何穷”为下文写柳树做铺垫。

颔联“巫娥庙里低含雨，宋玉宅前斜带风”写了巫娥庙和宋玉宅前之柳，“含”和“带”二字运用拟人手法，写柳因雨重而低垂，因风拂而斜飘，写出了柳树的动态美，生动形象，以人之情写柳之美，这样柳就格外婀娜多姿、美丽迷人。“巫娥庙里低含雨”一句，运用神话，“巫娥”指巫山神女，亦泛指美女，作者以此来象征自己美好高洁的志趣。“宋玉宅前斜带风”运用典故，宋玉，又名子渊，屈原的学生，托志芳洁，修身自好，宁肯穷处守高，也不同流合污以求显荣，是一位报国无门、怀才不遇、宦途失意的文士。诗人当时身处在江河日下的晚唐，盛唐气息已一去不返，诸帝才庸，边事不断，党争延续，在这里诗人以宋玉自比，表达自己虽怀才不遇，宦途失意，但自己的一腔报国志是不会改变的，表现了诗人的爱国精神。

颈联“莫将榆荚共争翠，深感杏花相映红”写了榆荚和杏花，用“翠”和“红”两个色彩词表现它们的鲜艳活泼，生动形象。又写它们“共争翠”“相映红”，一派生机勃勃的景象。此联运用了借代的手法，用“榆荚”和“杏花”借代那些才华出众、有才能的游宦人，诗人不嫌和他们“共争翠”，而深与他们“相映红”，表现了诗人乐观、自信的情怀，同时也表明了诗人的政治才能。杜牧出生于诗书之家，是一位博古通今的大学者，早在他参加科举考试之际，就曾以一篇《阿房宫赋》传诵于文士之间。太学博士吴武陵击掌称好，甚至跑去向主考官登门直荐。杜牧确实有才华，而且政治才华出众。他专门研究过《孙子》，写过十三篇《孙子》注解，也写过许多策论咨文。特别是有一次献计平虏，被宰相李德裕采用，大获成功。

尾联“灞上汉南千万树”一句，运用典故，早在秦汉时，人们就在灞河两岸筑堤植柳，阳春时节，柳絮随风飘舞，好像冬日雪花飞扬。自古以来，灞柳就与送别相关联。唐朝时，在灞桥上设立驿站，凡送别亲人与好友东去，多在这里分手，有的还折柳相赠，李白就有首诗写道“年年柳色，灞陵伤别”，唐朝时就有“都人送客到此，折柳赠别因此”的风气，为文人骚客所乐道。“几人游宦别离中”点出了全诗的主旨，点明离别缘由，“宦游人”指的是上任途中的国家官员，而“游宦”重在一个“游”字，重点是寻找一个志同道合的聚集地，抒发离情别绪和对亲人的留恋之情。

新柳

【唐】杜牧

无力摇风晓色新，细腰争妒看来频。

绿阴未覆长堤水，金穗先迎上苑春。

几处伤心怀远路，一枝和雨送行尘。

东门门外多离别，愁杀朝朝暮暮人。

这是一首借咏物而抒发离别之愁的诗。该诗由物感怀，借助柳这一意象及折柳送别的传统，以含蓄忧伤而又不乏清新流畅的语言，表达深深的离别之愁，十分感人。是一篇看似写柳，但实际抒发离别之情的佳作。

首联的“无力”与“细腰”写出了柳条的柔嫩，而柔弱一般都是新生柳条的姿态，所以也呼应了标题“新柳”。“细腰”运用典故，本来是指女子体形纤细，这里则用来表现柳条的纤细柔弱。“绿荫未覆长堤水”写柳条的绿荫还没有覆盖到长堤边的水面，表明了柳条还不够繁茂，也说明了柳条是新生的，呼应了标题“新柳”。“绿”从视觉角度写柳条，描写出了它的颜色。前四句从侧面写出了柳条是新柳，点明了诗作的背景是春天。而“细腰争妒看来频”“金穗先迎上苑春”写出了春天的生机勃勃，春意盎然。“迎”字用了拟人的修辞手法，使本诗语言更加生动形象，展现出一幅春意盎然的画面。春天是美好又充满生机活力与希望欢乐的季节，然而在这么美好的季节里却要离别，用春天的美好反衬出离别的痛苦，让读者能感受到更深的愁苦。前四句诗主要是写景，写了柳条的形态颜色与诗作的时间背景，为下文抒情做铺垫准备。

第五、六句诗则开始准备抒情，写人们在雨中怀着忧伤的感情别离，去向远方。“一枝和雨送行尘”，“行尘”是行走时扬起的尘埃，这里借指远行的人们，“送”是拟人手法，柳条伴着细雨为远行的人送行。细雨和柳条这两个意象交汇在一起，烘托出了一种忧伤的气氛。自古以来都是折柳送别，而这蒙蒙细雨又多添了一份淡淡的忧伤，寓情于景，情景交融。“一枝和雨送行尘”为远行的人送行，“柳”与“留”的音相谐，写“柳”有想让远行之人留下来的愿望，好像是想让柳条缠绕在远行之人的身上而不让他们离开一样，有一种深深的依依不舍的感情。用环境的忧伤衬托人们离别时的忧伤，使感情更加强烈，给读者更深的感受。“东门门外多离别，愁杀朝朝暮暮人”写别离是很多人都要经历的无奈的事，而因为别离带来的思念之情也使许许多多的人们感到忧愁、寂寞。“多”表明离别是人生中无法逃避的一部分，许多人都被离愁别绪缠绕不得脱身，想必作者也是其中的一人，与重要的人别离，沉浸在思念故人的痛苦、忧愁之中无法自拔。“愁杀”写出了忧愁的程度之深，离别的愁苦无法排遣。

送别

【唐】杜牧

溪边杨柳色参差，攀折年年赠别离。

一片风帆望已极，三湘烟水返何时？

多缘去棹将愁远，犹倚危亭欲下迟。

莫殢酒杯闲过日，碧云深处是佳期。

这首《送别》中，春景美丽又凄迷，作者通过“溪边折柳送别”“江边目送风帆”“倚楼不忍离去”和“期望佳期相聚”这几幅画面，将送别的场面和离别的心理，形象生动地展现出来，一联一个画面，既是离别的时间变化，更是情感的缠绵悱恻，也形成了蒙太奇的艺术手法和表达效果。此外前两联为实写，后两联为想象、虚写，期盼团聚，虚实结合间蕴含浓浓的深情厚谊，感人肺腑。

这是一首七律古诗。唐人常用“折柳送别”和“饮酒饯别”来抒发内心对于朋友或亲人离开的痛苦。首联“溪边杨柳色参差，攀折年年赠别离”，点明离别的地点“溪边”，前一句描写了溪边的折柳颜色不一，后一句表现了对每年的离别的无奈和痛苦。运用了睹物起兴的手法，从而抒发离情别绪，为后文的离别做铺垫。柳是初春的使者，看上去是写景，实际上带来了无限的离别之苦，点明了每年春天，新一年的开始，就要面临着离别，诗的第一句就能够体现出心情，后一句又能体现“折柳”即象征着离别。

古人分别时要折柳相送，这是当时一种很流行的民间习俗，尤其是在文人墨客中，成为一种时尚。诗词中不仅写“折柳送别”这种行动，而且，凡是与柳相关的词语都要拿来抒发分别时的离愁别恨、朋友间的厚意深情。如“柳丝”“柳枝”“柳阴”“柳色”“烟柳”“柳绵”“杨柳”“折杨柳”“杨柳春”“杨柳依依”等等。折柳常见的解释是，“柳”谐“留”音，赠柳表示留念，一为不忍分别，二为永不忘怀。但是，这种解释我们感到很单薄，不足以完全令人信服。折柳送别作为一种非常普遍的文化习俗，恐怕不是一个“谐音”就能解释清楚的。因此，古代就有人从另外的角度探求这其中的缘由。如清朝褚人获在《坚瓠广集》卷四中提出：“送行之人岂无他枝可折而必于柳者，非谓津亭所便，亦以人之去乡正如木之离土，望其随处皆安，一如柳之随地可活，为之祝愿耳。”这种解释是很合理的。柳树和其他树木相比，其特点是“随地可活”，这正可以拿来祝愿远别的人，到了异地后，随遇而安，能够很快地融入当地的人群中，一切顺遂。这一说法便有了深刻的哲理性和更高的文化品味。

颔联“一片风帆望已极，三湘烟水返何时？”问句体现了对亲人的离别的痛苦，对下一次相见的遥遥无期感到无限的悲凉。“望”字体现了盼望家人归来的急切的心情，“一片”与“三湘”对仗，此句还用了比喻的修辞，“风帆”和“烟水”都是自己的亲人，“风帆”是亲人离去时遥远地望着，望到尽头，体现了离别的痛苦；“烟水”是盼望亲人的归来，却又没有日子，体现失落、难耐的心情。

颈联“多缘去棹将愁远，犹倚危亭欲下迟”，这句话体现了虽然想把愁忘掉，但想到自己的亲人却无法将离别相思之愁忘掉。“亭”这个意象表明了内心的舍不得，古代驿道旁置亭，十里一长亭，五里一短亭，送别亲朋好友时往往在亭中设酒饯行，所以长亭也就成了一个抒写离情别绪的意象。如李白《菩萨蛮》“何处是归程，长亭更短亭”，柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。

尾联“莫殢酒杯闲过日，碧云深处是佳期”。苦闷的情感，内心无法承受离别的痛苦，只有借酒消愁，用酒来度过每天没有亲人在身边的日子。“碧云深处是佳期”体现了对离别后的重逢的期待、向往，“深”表现了漫长的等待。“佳期”是与亲人团聚的无限美好。

“问人间、谁管别离愁？杯中物。”（辛弃疾《满江红》）古人离别多设宴饯行，酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”等，都是以酒抒写别离之情。所以许多离别诗，都飘散着浓浓的酒香，酒里充盈着亲情、友情。

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