引言：
1963年，北京人民大会堂内灯火通明，记者云集。这是一场注定被载入史册的重要会见——毛主席将接见《小二黑结婚》的主创演员们。然而，让所有人意外的是，在这个能让无数艺术工作者受益终身的重要时刻，一位年轻的评剧演员却婉拒了这份殊荣。她就是后来被誉为＂春晚女王＂的赵丽蓉。更让人难以置信的是，当毛主席得知这位扮演＂三仙姑＂的演员因＂艺术功底不够＂而谢绝会见时，不但没有责怪，反而连说三声＂好＂，高度赞扬了她的谦逊品格。这个发生在上世纪六十年代初的故事，成为了赵丽蓉艺术生涯中一段传奇佳话。
大纲：
一、艺术之路的开端
1928年出生于东北，家庭背景与成长经历
父亲赵秉中从理发匠到戏班容妆师的转变
赵丽蓉从道具娃娃到评剧演员的成长历程
二、《小二黑结婚》与机遇
与＂评剧女王＂新凤霞的合作
在《小二黑结婚》中饰演三仙姑
电影获得毛主席高度赞赏
三、谦逊婉拒与主席赞誉
毛主席决定接见主创演员
赵丽蓉以＂功底不够＂婉拒会见
毛主席得知后连说三个＂好＂，赞赏其谦虚品格
四、艺术人生的巅峰与传奇
评剧演员到春晚小品演员的转型
访台演出时的机智应对
八次登上春晚舞台的辉煌成就
2000年离世，为中国表演艺术留下宝贵遗产
1963年，春晚女王赵丽蓉竟曾＂拒见＂毛主席，主席却连道三声：好
1963年，北京人民大会堂内灯火通明，记者云集。这是一场注定被载入史册的重要会见——毛主席将接见《小二黑结婚》的主创演员们。然而，让所有人意外的是，在这个能让无数艺术工作者受益终身的重要时刻，一位年轻的评剧演员却婉拒了这份殊荣。她就是后来被誉为＂春晚女王＂的赵丽蓉。更让人难以置信的是，当毛主席得知这位扮演＂三仙姑＂的演员因＂艺术功底不够＂而谢绝会见时，不但没有责怪，反而连说三声＂好＂，高度赞扬了她的谦逊品格。这个发生在上世纪六十年代初的故事，成为了赵丽蓉艺术生涯中一段传奇佳话。
闯关东起家 戏班出青年
二十世纪二十年代末的中国，战乱频仍，民不聊生。河北宝坻县的农民赵秉中，为了寻找生计，踏上了闯关东的艰辛之路。
在天津到奉天的漫长旅途中，他靠着一把理发刀，一路为人修剪头发攒取路费。经过五六天的跋涉，他终于抵达了奉天，在当地的小煤窑附近开始了新的生活。
凭借着精湛的手艺和公道的收费，赵秉中很快在矿工中赢得了口碑。生活渐渐稳定后，他将妻子和大女儿接到了东北。
随着家庭日渐壮大，赵家添丁进口，赵丽蓉作为最小的孩子降生在这片黑土地上。一家两男六女，在东北落地生根。
命运弄人，正当家境好转之际，赵秉中沉迷赌博，将家产输得一干二净。一家人又陷入了借债度日的困境。
在无奈之下，赵秉中接受建议，进入大观茶园的＂复盛戏社＂当容妆师。这个被迫的选择，却意外地为赵家打开了一扇新的大门。
赵秉中的手艺在戏班中获得赞誉，全家人也随之进入戏班谋生。正是在这样的机缘下，年幼的赵丽蓉开始了她的戏剧人生。
从最基础的道具娃娃做起，赵丽蓉在舞台上一点点摸索前进。哪怕是不起眼的小配角，她都用心琢磨，力求将角色演绎得栩栩如生。
这份执着很快得到了回报，她逐渐成为了＂评剧女王＂新凤霞的固定搭档。两人合作的《小二黑结婚》《杨三姐告状》等作品，不仅在舞台上大获成功，更被改编成电影搬上银幕。
在这个特殊的年代里，戏剧不仅是一门谋生的手艺，更承载着时代的使命。赵丽蓉和新凤霞的演出，为新中国的文艺事业贡献着自己的力量。
东北的寒冬虽然漫长，但戏剧的火种却在赵家人的坚持下不断传承。从河北到东北，从理发匠到戏班艺人，赵家的命运就这样与中国戏剧紧紧相连。
毛主席赞赏 戏骨谦逊见风骨
那是1963年初春，北京人民大会堂内群贤毕至。《小二黑结婚》的主创人员即将迎来一场重要会见，毛主席要亲自接见这部作品的演职人员。
会见前夕，剧组人员都在为这场千载难逢的会面做着准备。新凤霞作为剧中女主角小芹，自然是重中之重，而在剧中饰演＂三仙姑＂的赵丽蓉却迟迟未见踪影。
剧组负责人找到赵丽蓉，询问她为何还不去准备。赵丽蓉却说出了一番让人意外的话：＂我在剧中只是个小角色，演技还不够成熟，实在不敢叨扰主席。＂
这个决定在当时引起了不小的震动。很多人都劝她，这样的机会千载难逢，错过了将终身遗憾。赵丽蓉却坚持己见，认为自己还需要更多历练。
会见当天，毛主席得知了这件事。在听说有个年轻演员因为觉得自己演技不够成熟而婉拒会见时，毛主席非但没有不悦，反而连说三声＂好＂。
毛主席对身边的工作人员说道，这个年轻演员很有骨气。不为名利所动，实属难得。像这样懂得自省的年轻人，将来必成大器。
这番评价很快传遍了整个文艺圈。人们都说，赵丽蓉这一＂拒见＂，反而赢得了更高的赞誉。她用实际行动诠释了什么叫＂艺术重于名利＂。
在此之后，赵丽蓉更加刻苦钻研表演艺术。她把大量时间投入到基本功训练中，不放过任何提升自己的机会。
每天清晨，她都会在空旷的舞台上练习身段。从最基础的走台步开始，一遍又一遍地打磨自己的台风。
午后，她又投入到唱腔的练习中。为了掌握评剧的韵味，她经常找老艺术家请教，虚心学习每一个细节。
就连吃饭休息的时间，她也不忘观察生活中的人物。街边小贩的吆喝声，市井百姓的举手投足，都成了她表演的素材。
这种执着的精神很快有了回报。在此后的演出中，赵丽蓉的表演越发纯熟。无论是正旦还是花旦，她都能驾驭自如。
观众们都说，这个年轻演员的表演有一种特别的真实感。台上的每个角色都像是从生活中走出来的，栩栩如生。
戏剧界的前辈们也对她刮目相看。他们说，赵丽蓉不愧是块做戏的料，不仅有天赋，更难得的是有一颗对艺术虔诚的心。
从这次＂拒见＂事件开始，赵丽蓉在艺术道路上走得越发坚定。她用实际行动证明，真正的艺术价值不在于一时的名利，而在于永恒的追求。
这段往事也成为了戏剧界广为流传的佳话。人们常说，那年春天，一个年轻演员的谦逊，不仅赢得了毛主席的赞赏，更为后来者树立了榜样。
春晚舞台上 独树戏曲新风采
上世纪八十年代，中央电视台春节联欢晚会已成为全国人民除夕必看的节目。在这个万众瞩目的舞台上，赵丽蓉带来了一次又一次的突破。
1984年春晚，赵丽蓉登台表演小品《吃饺子》。这个看似普通的生活场景，被她演绎得引人入胜，台下观众的笑声此起彼伏。
这次演出让赵丽蓉看到了戏曲艺术在现代舞台上的新可能。她开始尝试将传统评剧表演技巧融入到现代小品创作中。
为了创作出更好的作品，她走遍大江南北，深入生活。从菜市场到居民楼，从工厂车间到乡村田野，处处都留下了她采风的足迹。
在创作过程中，赵丽蓉打破了传统戏曲表演的束缚。她将市井百态搬上舞台，用夸张的表情和动作塑造出一个个鲜活的人物形象。
1985年的春晚舞台上，赵丽蓉带来了小品《吃面条》。这次表演中，她将评剧的程式化动作与现代生活完美结合，创造出独特的表演风格。
观众们惊奇地发现，传统戏曲原来可以这样接地气。赵丽蓉的表演既保留了戏曲的艺术美，又带来了现代生活的烟火气。
随后几年，赵丽蓉在春晚舞台上推陈出新。从《佃户》到《打工奇遇》，从《卖黄瓜》到《打工我最行》，每个作品都独具特色。
她的表演中常常融入社会热点话题。打工潮、下岗潮、市场经济等时代特征，都被她用幽默诙谐的方式呈现出来。
在表演技巧上，赵丽蓉也不断创新。她将评剧的＂四功五法＂与现代表演相结合，创造出独特的＂赵氏表演法＂。
这种新颖的表演方式很快在演艺界掀起一股风潮。许多年轻演员开始效仿她的表演风格，＂赵派小品＂逐渐成为一个独特的流派。
赵丽蓉的成功不仅在于她的表演技巧，更在于她对生活的观察力。她能从平凡的生活中发现闪光点，把普通人的喜怒哀乐搬上舞台。
九十年代初，赵丽蓉的春晚表演达到了巅峰。她的每次亮相都成为春晚的重头戏，观众们都期待着她带来新的惊喜。
她的作品不仅让人开怀大笑，更带着深刻的人生哲理。《打工奇遇》中的农民工形象，《卖黄瓜》中的市场经济，都折射出那个时代的社会变迁。
多年来，赵丽蓉始终坚持为老百姓演戏。她说，舞台上的角色必须接地气，要让观众看到自己的影子。
她的这种坚持得到了观众的认可。每年春晚，只要有赵丽蓉的节目，收视率就会创新高。渐渐地，她被观众亲切地称为＂春晚女王＂。
这个称号的背后，是赵丽蓉数十年如一日的努力。从评剧舞台到春晚荧屏，她用独特的艺术创造，为中国戏曲注入了新的活力。
艺术生涯巅峰 戏骨风采永流传
1998年，赵丽蓉站上了她生命中最后一次春晚舞台。这一年的小品《打工之家》，将她几十年的艺术造诣发挥得淋漓尽致。
舞台上的她依然神采奕奕，一个农村妇女的形象被她演绎得栩栩如生。台下的观众看得入神，掌声经久不息。
这台晚会播出后，全国各地的观众纷纷写信给电视台。他们说赵丽蓉的表演让人笑中带泪，看到了自己的影子。
然而就在这年年底，赵丽蓉的身体状况突然恶化。医生诊断她患上了严重的肺癌。
面对病魔，赵丽蓉表现出了常人难以想象的坚强。她坚持每天练功，即使在医院病房里也不忘记练习台词。
1999年春节前夕，中央电视台特意派人去医院探望她。工作人员带去了往年春晚的录像带，让她重温那些精彩的表演片段。
病床上的赵丽蓉看着电视里的自己，讲述着每个节目背后的故事。从最早的《吃饺子》到最后的《打工之家》，每个细节她都记得清清楚楚。
她向探望的人讲述了自己的艺术理念。表演要源于生活又高于生活，要让观众在笑声中感受到人生的真谛。
2000年初，文化部为赵丽蓉颁发了＂中国戏剧梅花奖＂终身成就奖。这是对她一生艺术贡献的最高褒奖。
领奖时，她已经虚弱得无法亲自到场。但她通过录像表达了对艺术的热爱和对观众的感激。
同年6月17日，赵丽蓉永远离开了她深爱的舞台。噩耗传来，整个演艺界为之震动。
在她去世后，中央电视台特别制作了《永远的赵丽蓉》专题片。通过珍贵的影像资料，回顾了这位艺术家的传奇人生。
北京人民大会堂举行了隆重的追悼会。来自全国各地的艺术工作者和观众代表前来告别，送别这位永远的＂春晚女王＂。
追悼会上，人们回忆起了那个在1963年因＂功力不够＂而婉拒见毛主席的年轻演员。正是这份对艺术的执着，成就了一代表演艺术大师。
她的艺术精神影响了整整一代人。许多青年演员表示，要学习赵丽蓉老师严谨的工作态度和对艺术的执着追求。
现在，全国各地的艺术院校都把赵丽蓉的表演作品作为教学材料。她独特的表演风格和艺术理念，成为了戏剧教育的重要内容。
每年春节，电视台都会重播赵丽蓉的经典作品。新一代观众通过这些珍贵的影像，认识这位为中国戏剧做出巨大贡献的艺术家。
赵丽蓉用自己的一生诠释了什么是真正的艺术。从评剧舞台到春晚荧屏，她始终保持着对艺术的那份纯粹和热爱。
她的故事，她的艺术，她的精神，永远留在了中国戏剧的历史长河中。这就是赵丽蓉，一个用生命诠释艺术的人。
