由著名日本建筑师隈研吾领导的全面设计更新后，Gulbenkian 现代艺术中心（CAM-Centro de Arte Moderna Gulbenkian）将于 2024 年 9 月 21 日重新向公众开放，这标志着该建筑师在葡萄牙的首个完成项目。该建筑最初由英国建筑师莱斯利·马丁爵士构想，于 1983 年开放，用于收藏世界上最重要的葡萄牙现代和当代艺术藏品之一。
© Fernando Guerra
目前正在经历重大变革的 Gulbenkian 现代艺术中心位于里斯本 Gulbenkian 基金会的葱郁园区内，这是一个多学科园区，由标志性的 20 世纪 60 年代建筑组成，这些建筑坐落在 18 英亩的林地中，是著名收藏家和慈善家 Calouste Gulbenkian（1869-1955）的遗产。
这座建筑由一条 100 米长的、由葡萄牙制造的瓷砖制成的宽阔檐篷定义，其建筑和室内设计由日本建筑公司隈研吾都市建筑设计事务所构思。隈研吾对建筑的重新设计灵感来源于缘侧（Engawa），这是日本住宅中典型的遮蔽式走廊，既不完全在室内也不在室外。通过融入这种类型学，该建筑已融入基金会周围的花园中——这是对隈研吾“柔和而人性化的建筑”愿景的致敬，也是对 CAM 致力于在建筑、花园和城市之间建立更紧密联系的回应。
通过新的入口进入，花园已得到扩展，由景观设计师 Vladimir Djurovic 构思出一片流动而密集的都市森林。对于 CAM 的下一篇章，设计工作室 A Practice for Everyday Life 以缘侧和建筑的有机线条和遮蔽性为灵感，开发了其新的视觉形象。
建筑师隈研吾评论道：“在我们对 CAM 的构想中，我们打造了一种无缝融合，让建筑与自然和谐对话。我们受到缘侧本质的启发，开启了一个新的户外叙事，邀请游客放慢脚步，将这片空间据为己有。柔软和过渡的理念也延伸到 CAM 的内部，我们通过减法创造了新的空间，复制了建筑与花园和外部光线的联系。”
Gulbenkian 现代艺术中心将继续展出近 12,000 件大型开放艺术藏品，包括一些葡萄牙最著名艺术家的绘画、雕塑、装置、素描、版画、照片和电影，如埃莱娜·阿尔梅达、保拉·雷戈和玛丽亚·埃琳娜·维埃拉·达席尔瓦等。
CAM 还收藏了大量国际和英国艺术家的作品，包括罗伯特·德劳内、大卫·霍克尼和布里奇特·赖利等众多艺术家的作品。Gulbenkian 现代艺术中心将现代与当代相结合，计划通过多个角度探索和重新审视其庞大艺术藏品中的各个部分。
开幕活动亮点包括一场大型展览，展出工作于柏林的葡萄牙艺术家莱昂诺尔·安通尼斯的装置作品，以及 Gulbenkian 现代艺术中心收藏的女性艺术家作品精选，此外还有两天的现场艺术活动，公众可免费参加。
