本文来自微信公众号：壹娱观察（ID: yiyuguancha），文/大娱乐家。

当下，国内影视行业又迎来了一场前所未有的挑战。随着微短剧市场的火热，以及预计在2024年超过500亿元的市场规模，长视频对于这一“新兴”赛道的争夺战一触即发。

爱奇艺宣布微剧场、短剧场正式上线；几乎与抖音快手同时开始微短剧赛道的腾讯视频与芒果TV，一方不断升级分账机制、推出新的激励计划，另一方则联动湖南卫视出“730大芒剧场”让短剧进入电视黄金档，芒果超媒直接焕新风芒APP、剑指“红果”；优酷也在大幅提升分账比例、上线多部网文改编的短剧IP……

爱奇艺推出“短剧场”、“微剧场”

这一系列动作背后，折射出的是以长视频为代表的整个影视行业的焦虑与转型。

毫无疑问，整个产业正面临严峻挑战。票房节节下滑，传统剧集70%都处于亏损状态，年度发行许可证数量都出现大幅下降。与此同时，微短剧赛道连创神话，从去年的小程序短剧引爆短剧付费浪潮、短剧造富不断流传，到今年的短剧精准服务银发市场、再创话题高峰，微短剧风光无限，根据QuestMobile数据显示，红果短剧APP9月月活跃用户规模已达1.22亿，而长视频第一阵营的最后一位月活是1.97亿。

《QuestMobile2024 中国移动互联网秋季大报告》

在此背景下，长视频对微短剧的态度也经历了从不屑一顾到照单全收的180度转变。爱奇艺CEO龚宇公开表态 “全行业都应该做微短剧”，这一表态既显示出对新业态的认可，也暴露出长视频在变革浪潮中的无奈与妥协。

然而，当优爱腾芒这些长视频平台纷纷布局微短剧时，一系列深层次的问题亟待厘清。这不仅关乎平台自身的转型方向，更涉及整个影视行业的未来走向。

在这场注定改变行业格局的变革中，以下这十个问题显然无法回避。

“全行业都应该做微短剧”论调背后，核心要去看长视频对于影视内容本质上是否还存在理解偏差。

影视作品从来就不是可以标准化生产的互联网产品，其价值恰恰在于其不可复制的创造性和独特性。当《狂飙》《繁花》能引发全民讨论，《我的阿勒泰》能带动区域文旅，《小巷人家》掀起小巷营销风，这种深远的文化影响力绝非当下大量流水线式的吸睛微短剧可以企及。

《小巷人家》剧照

将微短剧视为机遇，本质上是用互联网思维来异化影视创作，用标准化的工业逻辑来消解内容的独特价值。更危险的是，这种转向可能会进一步加剧已经深陷“套路化”陷阱的影视内容的进一步同质化，最终导致创作者丧失对优质内容的追求。

所谓的 “机遇”，不过是在流量和营收压力裹挟下，对影视创作本质的一种背离。

这种期待不仅天真，也可能过于傲慢。

精品化的核心在于独特的创意、严谨的制作和充分的创作空间，而这些恰恰与当前部分微短剧主打的 “快速迭代、标准化制作、流量为王”的特点背道而驰。

当某些微短剧的90%收入都投向获取流量或是吸引眼球时，如何期待它能沉淀出真正的艺术价值？当创作者被迫在极短的篇幅中过量追求戏剧冲突和情节反转时，作品又如何能展现出应有的深度？

《2024年短剧行业专题报告》

长视频引以为傲的工业化体系和品控标准，在微短剧领域可能会沦为一种束缚。

更值得警惕的是，这种 “精品化”的追求可能会让平台落入一个悖论：越是想把短剧做精品，就越是偏离短剧的属性；越是迎合短剧的特点，就越是难以实现真正的精品化。

表面看来，长视频纷纷布局自己的微短剧赛道似乎是明智之选，但这种各自为战的策略实则更是一场无形的无限制消耗。

当爱优腾芒各自推出短剧场、调整分账比例、加码内容投入时，实际上正在重复短视频平台的老路，甚至可能陷入更严重的内耗。

平台之间的恶性竞争必然导致内容成本攀升、用户获取成本上涨，最终受害的还是内容生态本身。更重要的是，这种竞争模式会进一步加剧行业的浮躁，助长 “短平快”的创作风气。

部分短剧截图

如果长视频真的要在这个赛道有所作为，不如联合起来建立行业标准以及资源共享，共同维护创作生态，用联合的方式来重新定义微短剧，而不是沦为与短视频平台进行流量战争的炮灰。

最可怕的不是市场份额的此消彼长，而是用户认知的根本性改变。

当优质长视频平台也开始迎合快餐式消费时，意味着最后一批还保有深度内容消费能力的用户群体也将逐渐消失。

这种改变是不可逆的：一旦用户习惯了碎片化的观看方式和快感刺激的叙事模式，就很难再沉下心来欣赏需要时间和耐心的作品。

这不仅是对创作者的残酷打击，更是对整个文化生态的巨大伤害。想象一下，当新一代观众完全被微短剧化的叙事方式所定义，谁还会去制作《漫长的季节》《我的阿勒泰》这样需要静心品味的作品。

《我的阿勒泰》剧照

这种恶果不仅关乎一个长视频平台的兴衰，更涉及整个影视文化如何存续的问题。

作出何种选择或许应该回归到用户体验和内容价值的本质。

剧场化模式看似是个折中方案，是目前来看更明智的选择。

首先，它能够保持用户习惯的连续性，让用户在熟悉的环境中探索新形态的内容。其次，剧场化运营允许平台进行更灵活的内容编排，可以根据不同场景和用户需求，合理安排长短内容的呈现方式。

可以通过首页推荐的形态，在用户观看长剧的间隙适时推送相关主题的精品短剧，既丰富了用户体验，又不会影响核心内容消费。

各个长视频APP短剧剧场

如果并不是指望短剧提升打开长视频APP频次，且核心目标就是要对标红果短剧的存在，从而进一步扩建自己的“超媒”生态，如同芒果旗下风芒APP升级之后的战略要义，那么，长视频选择配合与联动，就要思考清楚，如何平衡内容的区别以及潜在存在的用户本身的分流，以及更为关键的是，单独一个短剧APP的开发所意味着的巨大运营成本。

“长短融合”不应该是简单的形式叠加，而是要找到内容价值的最佳呈现方式。

一个可行的方向是打造 “长短联动”的内容矩阵。

比如，当一部现象级长剧热播时，可以同步推出系列微短剧衍生内容，通过不同的叙事节奏和表现形式，展现主角的另一面人生，或深入刻画配角故事。这种策略既能满足不同场景下的观看需求，又能通过多维度叙事来构建更丰富的故事世界。

像是抖音“极夜剧场”首部作品《朝阳初升》就被宣传为之前“迷雾剧场”剧集《隐秘的角落》的衍生微短剧，紫金陈担任总编剧及监制，多位参与过剧集《隐秘的角落》的原班人马也将参与本次短剧版的制作。如果说短视频平台都已经意识到了这种衍生联动的重要性，长视频还在等什么呢？

图源：网络

另外，平台还可以尝试把一些经典长剧中的精彩片段，以创新的方式改编成独立的短剧故事，既传承了优质内容的价值，又适应了新一代用户的观看习惯，例如，在刚刚结束的芒果生态扩圈大会上微短剧片单里就出现了《还珠格格》这样的超经典IP，短剧化的高概念改编版无疑噱头十足。

关键是要让两种形态基于内容调性和用户需求找到最佳的结合点，而不是生硬地强求融合。

当头部长视频平台在主界面赫然设置短剧的一级入口时，表面上看是平台对新业务的决心，实则暴露出一个危险的信号。过于直接的入口策略，某种程度上是在蚕食平台自身的根基。

试想，当用户打开APP首页，长短剧内容平级展示，面对动辄几十集的长剧和十几分钟就能获得观剧快感的短剧，大多数用户会做出什么选择？

《2024年中国网络短剧行业全景图谱》图源：前瞻产业研究院

同台竞争的局面，最终可能导致投入巨大的优质长剧逐渐失去关注度，进而影响创作方的积极性和平台的投资信心。根据柠萌影视创始人苏晓的说法，长视频70%播出的剧都是严重亏损的，那么流量进一步被稀释后，还能剩下多少制作方愿意继续在高成本内容上押注。

平台与其一味追求短期流量，不如思考如何通过差异化的入口策略来维护长短内容的生态平衡，让两种形态都能获得应有的发展空间。

2023年腾讯视频上线的《招惹》创下的2000万分账纪录固然亮眼，但这个数字在2024年微短剧持续狂飙突进的情况下依然过多突破，《执笔》《盲心千金》《我叫赵吴狄》等短剧陆续在2000多万徘徊，也能从侧面说明当下长视频短剧分账的现状。

当各种小程序付费短剧动辄收入过亿，以及当下快抖开始力推免费收看的广告模式后，长视频平台能提供的收入上限显得相形见绌。问题的关键在于用户基础——长视频平台的订阅用户是否愿意看到自己的订阅费最终流向大量的短剧内容。

《招惹》剧照

如果答案是否定的，那么无论平台如何提高分账比例，其实都难以真正吸引顶级的短剧资源。更现实的担忧是，当制作方发现在长视频平台无法获得与投入相匹配的回报时，是否会降低制作标准，甚至将精品内容优先供给其他渠道。

这种恶性循环可能导致长视频平台在短剧赛道上越来越边缘化。平台需要重新思考的不是分账的天花板，而是需要算清一本账，在收入来源本就高度受限的情况下，进一步高度分散内容投资真的值得吗？

当前微短剧市场已经形成了清晰的分层：10-20分钟的平台定制横屏剧、3-5分钟的短视频平台竖屏剧、各种1分钟的小程序充值付费剧，每种形态都有其特定的传播场景和商业模式。

长视频平台目前似乎并不清楚自己到底需要什么？是直接高举高打坚持精致横屏内容，还是不顾脸面直接下场与小程序辛辣短剧赤身肉搏？

从内容适配角度，当用户选择打开优爱腾芒，某种程度上就是在寻求一种沉浸式的观看体验，这种体验需要更专业的制作水准、更完整的画面呈现和更细腻的情节推进。盲目追逐竖屏内容或小程序的快餐式叙事，不仅会稀释平台的内容调性，更可能打破用户对平台的固有认知。

小程序短剧

这不仅仅是因为专业的内容制作能力和成熟的剧集运营经验，更重要的是，横屏观看体验本身就是长视频平台的核心竞争力之一。

因此，相比在恐慌中试图将所有内容形态一网打尽，不如专注于打造真正符合平台气质的优质短剧，用内容的专业性和艺术性来守护平台的品质坚守。

与其被动接受 “短剧”的定义，长视频平台不如借鉴欧美成熟的迷你剧（Mini Series）模式，重新定义这一内容品类。HBO的《切尔诺贝利》用5集讲述世纪核灾难，Netflix的《后翼弃兵》用7集展现天才的成长，这些作品证明了精炼的篇幅同样能承载深刻的故事。

事实上，过去两年里12集的《漫长的季节》、8集的《我的阿勒泰》也同样证明国内观众对这一篇幅剧集的高接受度。

《漫长的季节》剧照

爱奇艺正在推出的“微尘剧场”就是很好的试验，需要进一步扩充其剧集储备量。

长视频平台完全可以将这种理念注入当前的“短剧”创作：在6-12集的篇幅内，用精致的制作、完整的叙事和深刻的主题，打造真正的 “迷你剧”潮流，摆脱大量节奏拖沓的注水内容。

这不仅能直接呼应用户长期以来对注水内容的厌倦，更能帮助平台在短剧市场中确立差异化优势。当其他平台还在追逐快感和转化时，长视频恰恰可以通过推动 “迷你剧”的发展，重新定义什么是真正优质的短篇内容，用专业主义的坚持换取用户的认可和市场的尊重。

在这场席卷整个影视行业的微短剧变革中，长视频平台显然无法独善其身，但决也不应因为恐慌而不管不顾。

关键在于找准自身定位：它们不是简单的内容制作和分发平台，而是能够影响大众流行文化以及回应时代氛围的文化同构者。

2025芒果TV部分精品短剧

当下的挑战固然严峻，但恰恰是考验平台战略定力的关键时刻。

通过制作能与长剧高度联动的短剧内容、坚持专业的横屏内容制作、探索 “迷你剧”等新形态，长视频平台完全可以在这场变革中开辟出自己的差异化道路。毕竟，真正的优质内容，从来都不会被单一的形式所定义，也不会被短暂的潮流所湮没。