对于很多隶书书法爱好者来说，学习哪个碑帖最容易得到书法家的认可？隶书碑帖很多，有秀美的、有雄浑的、也有飘逸的，总的来说，古人遗留下来的碑帖很多，至于学习哪种碑帖，这还要取决于个人的喜好。但是，不论哪种碑帖，除了自己的喜好外，还要结合书法大赛的要求来选择自己的学习路径。

那么，书法大赛上评委究竟喜爱哪种风格的作品？通过对历年来那些入展或获奖的作品分析来看，早些年，《张迁碑》的入展率是很高的，后来，也有飘逸一类的作品陆续入展，这个风格也持续了很多年，从近几年的入展情况来看，评委们又喜欢另一种风格的作品，它就是《张迁碑》的姊妹篇——《鲜于璜碑》，它们都属于雄浑厚重的风格，但它与《张迁碑》所不同的就是这个碑帖更加雄浑厚重，很有展览效果。

《鲜于璜碑》也是东汉时期的隶书名碑，虽然不以秀逸取胜，但率真质朴之气更具风采。落笔稳健，如钢刀切玉，运笔劲折，斩钉截铁，与东汉其他碑刻相比另具一番气象。同时，《鲜于璜碑》是汉隶方笔系统的代表作，起笔方折宽厚，转角方圆兼备。行笔阔笔直书，笔势直拓奔放，力量感表现得极为强烈，使线条极具抒情性。此外，其线条质感老辣结实，内涵丰富，一点画都是情感表现的载体，在线条的构成上强调积点成线，使每个点都步步为营，都注入强大的生机和活力。

这主要有如下几个特点：一是笔画粗细相间，曲直结合，多数字在笔画的处理上，都是粗细相间，有平直，有曲折，完全是根据字形与笔画的变化需要而书写。二是字形扁平匀称，错让有致，字形上主要以匾方为主，并且字形上相互错让，制造出一种平整有序的风格。三是章法上的空间对比强烈，尤其是一些字形在笔画的多少上以形取势，疏密相间，错落有致。上述特点综合起来，也就形成了其雄浑厚重的风格。

如何创作出适合书法大赛的隶书作品？从近些年大赛上所创作的作品来看，大多数作者都主要取法于这个《鲜于璜碑》，也就是说，那些入展的作品，主体风格主要来自于《鲜于璜碑》，但如果在创作中使用单一的取法对象，入展的可能性是不太大的。因此，入展的作品，既要有深厚的学古能力，还要有创新水平。

一方面，要融合创作。有的作者在自己创作的作品中，融合了篆书的写法，把篆书与隶书结合起来，篆隶一家，如果这样创作，评委也是没得说，入展的可能性就会大大提升。也有的作者在创作中，把《鲜于璜碑》与其它碑帖结合起来，也就是说，《鲜于璜碑》是主体风格，有些字形上会融合一些其它相似的隶书碑帖，这样一来，就有了自己的个性风格了。

另一方面，这类隶书风格的创作，也要表现出书法的艺术性。何为书法的艺术性？我们不能照搬古人的隶书字形，但一定要在表现艺术性上做文章。主要在字形上，要有大小的区别，在笔画上要有粗细表现，在章法上也要有疏密的表现，在墨色上，更要有干枯浓淡的表现。凡此种种，都是书法艺术性的再现形式。

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