青春逢盛世，奋斗正当时。
他以画笔描绘金色土地，
为乡村振兴注入艺术力量，
以写意精神传承中国美学。
孜孜以求，硕果累累，
继续砥砺前行，
让中国人物画绽放更耀眼的光芒。
他就是中国美术学院2024年度人物
中国画学院沈晓明
01、笔耕不辍，热爱使然终获丰收
沈晓明的艺术之旅，始于2001年踏入中国美术学院附中的那一刻。自此，他便如同一位虔诚的求道者，全身心地沉浸于绘画艺术的浩瀚海洋之中。在附中的学习时光里，他如饥似渴地汲取绘画知识，勤奋刻苦地锤炼绘画技艺，为日后的艺术发展奠定了坚实的基石。2009年，他凭借优异的成绩从中国美术学院中国画系本科毕业，成功获取学士学位，其扎实的绘画功底和独特的艺术视角开始崭露头角。
然而，他并未满足于已有的成绩，而是以更加坚定的信念和不懈的努力，继续在艺术的道路上砥砺前行。经过多年的潜心钻研与磨砺，2019年，他再次从中国画系毕业，顺利取得硕士学位。在导师徐默、盛天晔教授的悉心指导下，他的绘画技艺日臻完善，艺术表现力和创造力得到了质的飞跃。2023年，他怀揣着对艺术的无限憧憬与追求，毅然踏上了攻读博士学位的新征程，立志在艺术的巅峰之境留下属于自己的深刻印记。
“我们这个古老的农耕民族与土地结成了一种神圣的不可割舍的关系，中国人相信，土地终不会辜负我们的辛劳！”，这是土地与农人的不变誓约，每一位耕作者都盼着秋日那片耀眼金黄。而在艺术的沃土里，沈晓明同样以别样“耕作”，演绎别样精彩。
他的心血之作《金色土地》，一路“披荆斩棘”，强势入围第十四届全国美术作品展览，更是一举斩获第四届“中国美术奖”金奖。10月24日，沈晓明踏上赴京之路，于颁奖典礼上，捧起那承载无数汗水的金奖，这是他从“金色土地”中“耕”出的至高荣誉。当众人纷纷向他表示祝贺时，他却展现出了令人钦佩的谦逊。
“一方面是自己运气好，更重要的是导师一直以来的帮助！”
第四届中国美术奖中国画金奖获奖作品《金色土地》
然而，这份荣耀的背后，实则是他多年来在艺术领域的辛勤耕耘与深厚积淀。
15年前，23岁的沈晓明即将从中国美院中国画系本科毕业，受老师鼓舞参加全国美展，却铩羽而归，年轻气盛的他陷入自我怀疑，毕业后进入绍兴公安系统，忙碌工作让画笔尘封8年之久。直到2017年，他重拾热爱，凭借在岁月中历练的心境探索写意人物画，终于在今年的第十四届全国美展上大放异彩。
此次全国美展对于中国画坛而言意义非凡，写意作品数量的显著增加，无疑为《金色土地》提供了一个绝佳的展示平台。该作品以其豪放洒脱的笔墨、明艳张扬的色彩，将中国画的写意精神展现得淋漓尽致，仿佛是一场视觉与心灵的盛宴，令评委和观众们为之倾倒。此前，沈晓明凭借一系列独具匠心的作品，已在全国青年美展、第十三届全国美展、第七届中国画双年展等重要展览中崭露头角，而此次金奖的斩获，无疑是他艺术道路上的一座重要里程碑，是对他多年来持之以恒、勤勉努力的高度褒奖。
02、金色土地，耕作灵魂诗意绽放
在一片金黄的田野上，有人俯身收割麦子，有人托举起一袋袋的粮食，有人在劳作间隙享用食物，有人握着镰刀挺起脊梁眺望远方……这就是沈晓明《金色土地》呈现的景象，其实这并不是一个具体的耕作场景，背景的田野也没有明确是稻田还是麦田，而是将各行各业的人以各种方式在土地上耕作的情状作了整合，耕作的、建设的、收获的、享用食物的人，跨越不同时空混搭在一起，构建起一个具有象征意义的群像。沈晓明画作的题材有消防的，有防疫的，有工地的，而“土地与耕作”这一主题，是一年前写生路上无意中“捡拾”到的。
2023年，在为第七届中国画双年展精心创作《山河日月》而踏上前往太行山采风之旅的途中，命运的齿轮悄然转动。沈晓明遭遇了前路塌方的突发状况，车辆被迫无奈原路返回。正当他在迷茫与无助中徘徊之际，一辆小面包车的悄然出现，以及车上几位身着旧式灰蓝色西装、面容黝黑且布满岁月沟壑、皱纹如刻的大爷，宛如一道划破黑暗的闪电，瞬间击中了他的心灵深处。那一刻，大爷们那饱经风霜、宛如干涸土地般的面孔，如同灵感的火花，点燃了他内心深处关于“土地与耕作”的创作激情与灵感源泉。自此，这一主题如同种子般在他心中生根发芽，并在他后续深入生活、细致观察、用心感悟的过程中，逐渐成长为枝繁叶茂的《金色土地》这幅震撼人心的艺术杰作。此后，他不辞辛劳地穿梭于田野、工地、工厂等各个角落，与形形色色的人们交流互动，将他们的故事、情感和精神风貌融入作品之中，赋予了作品更为丰富多元、深刻动人的内涵与生命力。
《金色土地》所呈现的画面，并非对某一具体耕作场景的简单复刻，而是沈晓明对“土地与耕作”这一深刻主题的深邃感悟与创新诠释。画面中，那些俯身收割麦子的辛勤农人、奋力托举粮食的坚毅劳动者、劳作间隙享用食物的质朴人们以及眺望远方充满憧憬的身影，共同构成了一幅充满生机与力量、富有诗意与象征意义的群像画卷。这些来自不同行业、跨越时空界限的人们，在这片金色的土地上汇聚交融，生动而深刻地象征着人类与土地之间那份与生俱来、坚不可摧的紧密联系和永恒依存关系。
《金色土地》的创作之路是布满荆棘的，沈晓明大年三十胆囊炎突发，术后未及休养，他便扎进画室。将巨幅画纸钉于墙上，站在凳子上挥毫，历时3个月，描绘出广袤土地、疯长稻麦，以及10位新时代农民劳作、休憩的场景。
2017年，沈晓明重拾画笔后的首幅作品《曦风》诞生，描绘消防战士累倒瞬间，源于他在公安系统工作时的触动，入选全国青年美展与第十三届全国美展，让他重燃艺术斗志。此后，《七月骄阳》聚焦建筑工人吃瓜解暑，《凝》刻画抗疫医护人员，这些取材于生活细微处的作品，经艺术升华，引发美术界强烈共鸣，观者无不为之动容。2022年，沈晓明作为浙派人物画家代表入选浙江省青年中国人物画家推荐展，其学院派扎实功底与突破创新精神获业内认可。次年，作品《山河日月》入选“五岳归来”杭州中国画双年展，他以人物画诠释山水精神，别具一格，展现人与山河的深邃哲思。谈及《金色土地》的创作灵感，2017年秋太行山脚的采风之旅是关键。无垠麦田、劳作农民、扛玉米秆的农妇，雄浑之美直击心灵，唤醒他的土地情结。父母知青下乡经历与之交织，此后他每年随导师下乡，感悟土地生机。今年初，他决心创作，将不同时空的农民形象叠合，为土地与中国人高歌。为寻素材，他走遍田野、工地、工厂，倾听普通人故事。绍兴装配厂女工的奋斗、建筑工地农民工对土地的眷恋，都化作画中人物原型，父母身影亦融入其中。在现代化创作主流中，他坚守土地，用笔墨勾勒鲜活众生，探索现实主义人物画真谛。
03、恩辉铸艺，步履前行熠熠生辉
《金色土地》进京亮相，展厅C位尽显殊荣。沈晓明携父母观展，父亲的长久凝视，饱含对儿子不易的心疼与骄傲。
回首从2009年毕业入警，到搁置画笔又重拾热爱，沈晓明的抉择不易。2017年，他毅然辞职，幸得父母支持、导师力挺，进入中国美院攻读硕士，师从徐默、盛天晔教授，开启全新艺术征程。
2017年，沈晓明被绍兴市美协邀请参加“纪念徐渭诞辰495周年美术作品展”，这一难得的机遇成为他艺术生涯的重要转折点，给予了他极大的鼓舞和信心。2018年，沈晓明的人物画《曦风》入展全国青年美展，并被直送进入全国美展。其后，沈晓明重新考回了母校——中国美院读研究生。
他的导师不仅授业解惑，还在生活上关怀资助，亲人师友一路相伴，助他逐梦。沈晓明视刘国辉教授为偶像，传承其勤奋创新精神。如今，年过八旬的刘国辉先生观展点评，激励后辈。当下攻读博士学位的沈晓明，憧憬未来能出国深造，融合中西艺术精髓。
沈晓明说，真的很幸运，自己一路过来，遇到许多贵人。“此时此刻，我最想说的是‘感恩’两字，感谢我的父母，我的中国美院导师，绍兴美协负责人……”沈晓明说。
“首先是我父母，他们对于我的选择，要承受巨大的压力。”他对父母的感恩深沉而绵长。父母虽起初反对他的艺术选择，但最终给予理解支持，他们的默默付出成为他前进的动力源泉。
沈晓明说，“我们的关系就像真正的师徒。”在沈晓明的叙述中，下面两个故事给大家留下了深刻印象。
导师徐默、盛天晔教授对他影响深远。本科毕业第六年，沈晓明怀揣着一个酝酿许久的想法，找到盛天晔老师，想询问是否还有机会报考他的研究生。见到盛老师时，沈晓明因多年未像专业从艺者那般训练画技，心中底气不足，欲言又止。盛老师什么也没多问，只是送了一本自己的画册给沈晓明，给予他无声却有力的鼓励，让在梦想挫折中苦闷许久的沈晓明获得了莫大的心理支撑，仿佛又回到了本科时师生紧密联络的温暖时光。后来，沈晓明如愿读研、读博，期间盛天晔老师在专业与生活上都提供了诸多重要支持。
创作中，徐默教授多次悉心指导，如陪伴修改画稿至深夜等，让他受益匪浅。
在硕士毕业那年，沈晓明对自己研究生毕业稿不很满意，迟迟未交，闷在房间不断修改。眼见到了交稿最后一天了，深知沈晓明个性的徐默教授说：走！先到我家吃饭再说。吃完饭，徐老师帮他改画，一直改到后半夜一点多，最后竟自己帮学生盖了章才结束。看看差不多了，年近六旬的老师直起身，边打哈欠边说：我先休息了，你再看看。有事叫我。半小时后，正低头在画稿上微调的沈晓明忽听卧室门嘭一声被推开，只见徐老师返回来，指着画面对沈晓明说：这儿还须强化一下。原来徐老师并没有睡下，而是反复端详手机中拍下的画稿，真是为自己的学生操碎了心。
绍兴市美协主席吕国钢老师也是他的重要引路人。在他冲击国展时，吕老师的提示与鼓励助他明确方向，凭借《曦风》成功崭露头角。
“首次参加国展，是绍兴市美协主席吕国钢老师推动的。”当时，沈晓明想冲国展，但不知道该画什么，吕国钢便提示他画熟悉的公安题材。沈晓明遂一头扎入公安一线，一次，他从消防支队观察队员生活回来，在朋友圈发了一段感慨：外面到处能见到春意渐浓的景物了，但消防队员们能看到的是队部院子里那一树静静绽放的玉兰花……“吕国钢看到后，随即点赞，并且鼓励他顺着这个思路“挖”下去，于是有了一炮走红的《曦风》问世。“我们现在身处一个高技术时代，AI、高端制造、网购……这一系列生活方式正在被越来越多的艺术家广泛地关注和表达。但我坚信，土地仍然是值得一再被表达的主题。”沈晓明如是说。
沈晓明在艺术的漫漫征途中，始终以坚韧不拔的坚持、独具匠心的创新和真挚深沉的感恩，编织着属于自己的艺术华彩篇章。他挥动的画笔，宛如灵动的诗笔，细腻而深情地描绘出生活的千姿百态，每一笔线条、每一抹色彩都流淌着他对生活的深刻洞察与炽热情感；他精心创作的作品，仿若情感的载体，跨越时空的界限，将内心的感动与思索传递给每一位观者，引发心灵的共鸣与回响；他在艺术实践中的每一次行动，皆如激昂的乐章，奏响了对绘画艺术的无限热爱与执着追求的旋律，彰显出他对艺术纯粹而炽热的灵魂，这便是中国美术学院人的灵魂，是更好未来的驱动力！
（来源：中国美术学院学生处）
画家简介
沈晓明，1986年生，浙江绍兴人。2005年毕业于中国美术学院附中，2009年毕业于中国美术学院中国画系获学士学位，2019年毕业于中国美术学院中国画系获硕士学位，师从徐默、盛天晔教授。现为中国美术学院中国画学与书学传承传播创新平台创作研究员，在读博士。
