作者 l 张机（中国国家画院研究员）
如果我们把毛笔书写汉字作为书法底线，那勿庸置疑，乱书属于书法范畴。
我们先看一下乱书的产生过程，第一个字写完，把第两个字的部分笔画重合在第一个字上面，写完前两个字，写第三个字的时候，把第三个字的一部分笔画重合在第两个字上面，甚至个别笔画写在第一个字上。同理，写完第一行，把第二行的有些笔画重合在第一行上，有的地方重叠多一点，有的少一点，有的地方不重合，离得远一点，加上干湿浓淡的墨线和疏密的空间变化，形成了一种新的视觉样式，这种新图式是前所末有过的，欣赏者一时看不明白，甚至接受不了是正常现象，但可以肯定的是，乱书没有跨越毛笔书写汉字的这条书法底线。
简单来说，乱书是基于草书艺术之上的一种再创造，它比传统草书难度更大，对作者的要求更高，不仅要求有很高的草书水平，超逸的才情和过人的胆识，更要具备审美的高度和艺术的广度。
我们可以回顾一下草书的传统章法，大致有三种，第一种董其昌样式，大致延着中轴线书写，做轻重变化和小幅度的摆动；第二种王铎样式，一行之中摆动幅动加大，行与行之间有互动穿插；第三种徐渭样式，打破字距行距限制，乱石铺街。到了乱书，出现了一种新的章法样式，这种独特的样式，大疏大密，重重叠叠，前所未有，又似曾相识。前所未有是之前没有见过这种样式，似曾相识是乱书仍然保留有传统书法的核心一一笔法。这种不同与前三种的新图式，可以看成第四种章法样式，这也是乱书对书法的最大贡献。
我有一个预感，国画领域，王维开始到东坡黄公望倪云林八大石涛，再到近代的吴昌硕齐白石，这条文人画脉络，艺术家忠实于自己的内心感受，重笔墨，重意趣，不求形似。在这个文人画领域，人们已经把笔墨和图式作为一种独立审美语言存在了。我这个预感是，从王冬龄乱书开始，书法领域可能会把笔墨和图式作为独立审美而存在。
