作为第九届羊城粤剧节展演优秀剧目之一，戏曲音乐剧《妈祖》将于11月27日在广州大剧院上演。

11月15日晚，戏曲音乐剧《妈祖》主创主演分享会率先在广州大剧院进行。该剧创演团队精彩分享了戏曲音乐剧的创作心得，以及《妈祖》这出戏的创作原意，并与现场观众进行了热烈互动。

大湾区艺术家合力打造

戏曲音乐剧《妈祖》是大湾区艺术家合力打造的又一力作。

该剧由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局、广州市文化发展集团有限公司联合出品，广州粤剧院、红线女艺术中心、春梅工作室共同演出，是一部由香港影视喜剧大师、舞台剧专业户、香港流行歌填词人，加上年轻粤剧老倌和花旦，汲取中华传统戏曲之美，创新推出的新媒体大型戏曲音乐剧。

戏曲音乐剧《妈祖》由广州市原市长黎子流、广州市人大常委会原主任陈建华担任顾问，花利红、林凯彬、蒙菁、苏春梅担任出品人，著名作家、学者陆键东，余勇担任监制。

此外，该剧特别邀请到多位香港影视和戏剧界名家联合创作。其中，由著名编剧、导演、演员黄百鸣担任监制，著名演员麦嘉担任编剧、执行监制，著名导演高志森担任总导演，著名话剧演员焦媛担任导演，著名作词人郑国江担任填词。

著名粤剧表演艺术家、一级演员、红派艺术传人、中国戏剧梅花奖获得者苏春梅和著名文武生李伟骢领衔主演，众多优秀青年演员共同主演，广州粤剧团数十位演职员共同参演。

该剧于2023年4月8日、9日在广州红线女大剧院成功首演。该剧以幽默诙谐的喜剧风格让观众捧腹大笑，又以无私大爱的高尚情感将观众深深打动，收获众多好评。

诠释“妈祖”文化符号

在11月15日的分享会上，黄百鸣、麦嘉、高志森、焦媛、苏春梅、李伟骢等创演团队成员进行了精彩分享。

为何要创作这样一部戏曲音乐剧《妈祖》？主创团队介绍，妈祖的传奇故事，连接古今，承载着千百年来中国传统文化的精髓，其精神至今依然闪耀着光芒。众所周知，妈祖不是单纯的民间信仰，而是一个寄托着世界华人美好祈愿的传统文化符号。

戏曲音乐剧《妈祖》是从人而非神的视角书写诠释“妈祖”这个文化符号，突出“妈祖”的人性，从而塑造出一个受人爱戴的伟大女性形象。该剧表达出“妈祖”之所以被世界华人奉为民间信仰，根源在于这一形象映射出的是无私、善良、慈爱、英勇等中华传统美德。

苏春梅在戏曲音乐剧《妈祖》中饰演“妈祖”（林默）一角。“戏曲音乐剧《妈祖》是广州粤剧院近年来守正创新的项目之一，是粤剧之外的‘惊喜之作’。”她告诉记者，“妈祖”是一种文化，是宣扬行善积德、忘我大爱、牺牲自我的精神，是中华民族的传统美德，非常值得我们去传颂。

新颖的戏曲音乐剧形式

在戏曲音乐剧《妈祖》创作之前，主创团队已打造了戏曲音乐剧《一代天娇》《冼夫人》，接下来还将创作《粉墨芳华》。

分享会上，黄百鸣、麦嘉、高志森等嘉宾还对戏曲音乐剧这一新颖艺术形式的创作初衷、特点进行了详细介绍。

“现在年轻一代，可能对于粤剧是陌生的。我们有个心愿，去推动粤剧文化的发展，所以联合了一班有心人进行创新，创作了戏曲音乐剧这一艺术形式。”黄百鸣介绍，在2017年创作并演出了第一部戏曲音乐剧《一代天娇》，观众反响很不错，“尤其是吸引了年轻的观众”。

“戏曲音乐剧是一个‘摸着石头过河的新剧种’，专门为年轻人设计、为中产知识分子创作的娱乐媒体。”麦嘉分享道，戏曲音乐剧是“用电影的讲故事方法，电影的节奏，舞台剧的艺术，话剧的技巧，加上戏曲之美，全部融合为一体的另一种艺术。”

作为导演，高志森表示，他是通过抓住节奏感、电影感、喜剧感等“三感”，去做好戏曲音乐剧《妈祖》的导演工作的。

苏春梅说，希望通过这一系列的戏曲音乐剧，将粤剧传承下去，传播红派艺术，特别是希望能将年轻观众吸引进入剧场看粤剧。

[剧情简介]

千余年前，人间生灵涂炭，百姓多灾多难。

中国福建湄洲的一位普通村女，名为林默。林默天生极富善心与正义感，以扶危救困为己任。最终，林默因救助渔民而不幸遇难。世人有感其高尚的行为情操，尊称她为“妈祖”，俗称“海神娘娘”，是传说中掌管海上航运的女神。

“妈祖”是流传于中国沿海地区的民间信仰，也是广泛传播于华人世界的重要传统文化符号。妈祖文化肇于宋、成于元、兴于明、盛于清、繁荣于近现代。妈祖是集无私、善良、慈爱、英勇等传统美德于一体的精神象征和女性代表，是人民创造出来的女神。全世界45个国家和地区共有上万座妈祖庙，被全球2亿华人供奉朝拜。

戏曲音乐剧《妈祖》是以民间信仰的妈祖文化为原型创作的神话故事。作品将神话中的“妈祖”请下神坛，变为真实可感的女主人公林默，通过描写她扶危救困、医病救难、舍身为民的精神，弘扬妈祖文化中“立德、行善、大爱”的中华民族传统美德。

文|记者黄宙辉

图|主办方提供