11月8日-16日，中山大学禾田哲学讲座“文人艺术的精神义脉”六讲在中山大学南校园锡昌堂举行，本次讲座由北京大学博雅讲席教授、北京大学美学与美育研究中心主任朱良志教授主讲。

中山大学哲学系主任、人文社科处处长张伟教授介绍，禾田哲学讲座自开办以来，就以打造汉语哲学世界高端的系列讲座为目标和定位，一直致力于邀请海内外顶尖学者来到中大哲学系，围绕其研究的一个主题或领域开展系列讲座，并将讲座内容汇编成“禾田哲学丛书”，由三联书店出版，在学术界有着良好的影响力。

“我的总题目是文人艺术的精神义脉，那么什么是文人艺术呢？”讲座伊始，朱良志教授先向听众们抛出这个总问题，“文人艺术不是一种流派或风格，而是一种体现文人情怀与意识的精神范式。这种文人意识具有独立的生命追求，带有浓厚的哲思色彩，它有着独特的生命追求和情趣体验。”

朱良志的六讲可分为三组。第一组是前两讲，通过元代学者、诗人虞集《二十四诗品·高古》品及元末明初著名画家倪瓒的《容膝斋图》来谈文人艺术中的“极限思维”与寂寥荒寒的审美理想。第二组是第三、四讲，涉及明末两位极富个性的学者和艺术家，朱良志通过对明末绍兴一位文章圣手王思任的《媚樵亭记》与明末常州的山水画大家恽向一套存于上海博物馆的山水册页的深入解读，来引导思考中国文人艺术中关于复归本真与超越形式空间的问题。第三组主要谈明末清初两位画家八大山人（朱耷）和石涛，以藏于日本京都泉屋博古馆的一套八大山人22开册页与石涛《狂壑晴岚图》为引，谈艺术创造的启动处在“兴”——真实的生命感动，与艺术创造的最高规范在“一画”——这无法而法的智慧。

朱良志由具体的艺术文献研读入手，通过图像与文字两种文献的互证的方法，深入浅出地展开，引起了现场观众的强烈共鸣。讲座最后，朱良志总结道：“文人艺术是中国艺术的重要形态，几乎所有形式都受到这种文人艺术观念的影响。因此，中国的艺术基本都蕴涵着浓厚的玄理内涵，就像我们看到苏州园林，曲径幽幽、光影疏落，它有着独特的生命追求和情趣体验。”

中大哲学系李兰芳教授在听完六场讲座后感慨道：“朱老师的讲课，有种一般哲学课程所不具有的‘情’与‘感’的魅力。发自他内心的生命感悟，如此美妙地融入他对各种艺术作品的解读中。”

文丨记者陈亮通讯员杨林舒

图丨黄妍凝苏思怡