蔡新萍（蔡心萍）出生内蒙古，中国美术家协会会员，北京美协会员，现为中国书画家协会理事，中国艺术研究院研究员、中国美术家协会河北分会会员、一级美术师。北京方寸斋书画工作室专职画家。自幼酷爱绘画艺术，受教于徐湛、雷建诸导师，进修于清华美院高研班，苦心研钻中国写意画。用心妙悟，逐渐形成了自已的绘画艺术风格。其画风厚重，极富时代气息。作品多次参加全国及省、市级展览并获奖。2015年，创作的《清荷图》，参加了在国家画院举办的“法国卢浮官卡鲁塞尔十年回顾艺术展”、《牡丹图》参加了“两岸三地女艺术家书画精品展”、《中国大吉祥》作品，参加了“纪念抗日战争暨反法西斯战争胜利70周年”大型书画展。2021年，创作的国画作品《希望的原野》入选了由中国美协主办的“2021年中国百杰金陵画展；2022年作品《时刻准备着》入选中国人民解放军成立70周年第十五届全军展；2022年作品《陌上花开》入选多彩贵州全国中国画展；2022年作品《满上红遍》入选北京市新人新作展；2023年作品《高冠映辉》入选万年浦江全国中国画作品展；2023年作品《满院清香待人归》入选抱石风骨第二届中国画双年展；2023作品《理想腾飞》入选北京意向多彩顺义创作展；2024入选十四届全国美展，作品送广州总展区，并在北京国家展览馆参加2024首都美术展。多幅作品被博物馆、画廊以及收藏家收藏。中国文化央视网、央视书画频道、中国书画名人网、环球奇观国际频道等多家新闻媒体给予了报道，出版了《蔡心萍画集》、《心萍心语》、《方寸斋》画集，作品还发表在《中国美术家》报刊和《2021年中国百杰金陵画展》等多部书中。她还长期坚持参加扶贫、解困、文化下乡等书画公益捐助活动，被授予“爱心艺术家”的称号。
品味游离于物外的时代审美气息
——记著名画家蔡心萍
作为当今画坛内别具一格的实力派画家，蔡心萍女士的绘画造诣之高，正是在于她能巧妙地将传统笔墨底蕴与现代审美风格相融合，并为之赋予深厚的人文内涵。单看画面，每一幅画作都仿佛是她内心的真实写照，画意是她情思与风采的交融结果，笔墨则是她精准捕捉意象的坚实基础。换言之，如果说普通画家的作品是对自然形貌的简单复刻，那么蔡心萍女士的画作，则就是根植于写生基调而又升华于人文感悟的性情之作！她落笔古朴，却创造出新颖的意境，所谓画外妙意，正当如是！
蔡心萍女士的画面表现，无疑也正是她心中理想境界的生动写照。特别是在一些充满写实韵味的作品中，那美轮美奂的写实结构，实则是对她个人审美观的深刻阐述，没有丝毫空洞的形式主义，更无半点刻意雕琢的矫揉造作。基于此，无论是巍峨壮丽的山水，还是灵动娇美的花鸟，亦或是栩栩如生的人物题材，在经过她心中细腻且温暖的情绪润色后，画面都是有焕发出了一种独特的抒情魅力。所以这些作品不仅只是代表了她的艺术才华，同时也是体现出了她对生活的热爱和对美好事物的向往。众幅作品，就如同一扇扇心灵的窗户，可以让观众在欣赏的过程中，能够充分感受到她那份真挚的艺术情感，继而随之产生共鸣。
工写兼备的手法，在蔡心萍女士的几幅荷花作品中是尤为明显。并且从画中，你也是可以很明显地看到她对宋代院体画的汲取借鉴，雅俗共赏的画风，则又倾向于徐熙的野逸一脉。笔法在勾勒中成形立意，是谓着色象其形采，渲染得其神气，无墨求染处，更是其色细如雾，笔墨之痕，因兹化去！三矾九染师正宗，重彩富丽显华滋，凡叶渲染后必钩其筋，凡花点缀时皆相掩映，偶有不施脂粉处，也是颇饶风韵。由此一幅之中，俱以得势为先，或临风承露，或带雨迎曦，总之姿态横生，取象皆愈于常格也！花卉争芳，生机郁勃，如此佳作，真是娱心更悦目！
品味游离于物外的时代审美气息。综上所述，蔡心萍女士的绘画精神，更像是一次对传统文人画品的求索与变革。在这一过程中，她不仅致力于追求搜妙创真的技道境界，更极其注重于画外妙意的精心营造。倘若你欣赏她的所有画作，从中你甚至会发现许多关于现代社会的人文关怀，而这显然也是她对现实生活细腻观察和深刻思考后的结果。与此同时，能通过如此优秀的画作，去感受和领略到一位画家对自然美和人文美的艺术理解，作为观赏者的我们，自然也是幸运的……
著名书画艺术评论家：史峰
2024年12月30日 书于览艺斋
作 品 欣 赏
