阳春四月，天气和暖，人们纷纷换上轻便的服装，携手亲友，踏青赏景。不过经过几场春雨，桃花都早已凋零，梨花也不见踪影，海棠花虽然还在苦苦支撑，却也不再拥有初绽时的色泽和娇媚。
牡丹花的花期较晚，她就像一位十分矜持的含羞少女，不与众花争艳，不喜抛头露面，而当百卉凋零时，她却显得超凡出众。黄金蕊，红玉瓣，翡翠叶，令人感觉富贵妖娆；天香远飘，偃仰起俯，又显得清雅灵秀。下面分享两首描绘牡丹的七绝，唐代诗人与北宋才子的对决，您更喜欢哪一首？
僧院牡丹
唐代 · 陈标
琉璃地上开红艳，碧落天头散晓霞。
应是向西无地种，不然争肯重莲花。
自古以来，吟诵牡丹花的诗歌作品层出不穷，李白的名花倾国两相欢技法高妙，刘禹锡的唯有牡丹真国色家喻户晓，诸如此类的名家名句数不胜数。
晚唐诗人陈标是与李商隐同时代的诗人，他的生平事迹无从考察。这首诗描写生动，构思新颖，传达出诗人对牡丹花的喜爱之情。
唐宋时期，很多落魄才子会经常借宿寺院，寺院里种植的各种树木、花草也会吸引才子们的诗兴。琉璃是梵语，本指一种天然的宝石，后来泛指佛家的净土。“红艳”二字，描绘出牡丹花的鲜红和娇艳。
碧落，乃是道家对天空的称呼。“散晓霞”三字，承接首句的“红艳”，赞美牡丹花就像天上绚烂的云霞。作者没有具体描绘牡丹花盛开时花瓣或花蕊等精细画面，而是采用画家泼墨式的大片渲染，给人一种红透半边天的感觉。
后两句表达作者的感慨，“应是向西无地种，不然争肯重莲花。”诗人诙谐地说，可能是西方极乐世界没有足够的土地，不然也不会那么看重莲花。
莲花在梵文中代表清净、圣洁和吉祥之意，那些普渡众生的大佛和菩萨，经常以脚踩莲花、或端坐莲花宝座的形象出现，并给人慈祥和亲近的感觉。
诗人并非不爱莲花，只是更喜牡丹，所以他希望提高牡丹在僧侣们心中的地位，虽然有些一厢情愿，却反映出诗人的独特喜好。全文构思新颖，描写形象，堪为佳作。
游太平寺净土院，观牡丹中有淡黄一朵，特奇，为作小诗
北宋 · 苏轼
醉中眼缬自斓斑，天雨曼陀照玉盘。
一朵淡黄微拂掠，鞓红魏紫不须看。
苏轼一生栉风沐雨，受尽了磨难，不过无论遇到多少挫折，先生却始终意志坚强，不愿向命运低头，更能通过各种方法排遣心中的愁情。诗人有一次在常州游访一座寺院，偶然发现一朵小花，心中欣喜，于是赋诗赞美。
作者虽然看见寺院里景物繁多、春景绚烂，他却没有描绘那里草木葱茏、繁花似锦，而是幽默地说自己酒醉之后老眼昏花，眼前景象也就显得“自斓斑”。好像那些绚烂的春景不是真实存在，而是因为自己感官的错觉。
次句引用佛语，天雨曼陀，也就是天花乱坠。诗人说牡丹花如此绚烂，盛开时就像一个洁白的圆盘，着实让人喜爱。先生真是才华卓越，如此轻描淡写，就形象地刻画出牡丹花艳丽的外观，更是令人遐想。
三、四两句采用倒装句式，这是为了强调诗人眼中的小花，“一朵淡黄微拂掠，鞓红魏紫不须看。”鞓红、魏紫既指牡丹花中的名贵品种，又说明先生已经观察到周围有很多姹紫嫣红的牡丹花，可是他却偏爱被微风轻拂的小黄花。
诗人没有附和他人的意见，却敢于道出自己的独特见解，彰显出诗人标新立异的主张。试想，吟诵牡丹的诗歌作品中可谓不计其数，如果先生只是一味地赞美牡丹花如何艳丽，即使辞藻华丽，用典无痕，也很难在众多相似题材的诗歌脱颖而出。
龍鳳飛
玉笑珠香冠群芳，綽約風流獨佔香。 銀粉金鱗美人紅，金蕊玉房生紅光。 含笑花開為君來，君顏帶笑若歡態。 國色天香最漂亮，富麗堂皇花中王。