
2025年蛇年央视春晚的舞台上,岳云鹏第八次搭档孙越表演相声《我们一起说相声》,但这一次,他的关键词不是“笑果”,而是“争议”——节目现场观众的一句“建议岳云鹏别上春晚了”,迅速登上热搜榜首,阅读量突破3.7亿次。这一看似调侃的互动,却意外撕开了春晚语言类节目的创作困境与演员的生存压力。

在春晚互动环节中,岳云鹏走下舞台随机采访观众,一位观众直言不讳地提出“别上春晚”“换个搭档”的建议。尽管网友猜测这是设计好的“自黑梗”,但舆论迅速分裂:
支持派认为节目缺乏新意:“最好笑的只有这句吐槽”;反思派则呼吁包容:“语言类节目创新需打破惯性思维”。2.压力溯源:完美主义的代价岳云鹏近期在直播中坦言,因筹备春晚、德云社封箱演出及新作品创作,长期处于高压状态,甚至出现脑供血不足、失眠等症状并就医。他自我剖析:“太想给观众惊喜,反而陷入焦虑。”这种“十年磨一剑”的创作模式(每年春晚作品需提前一年准备),让演员身心俱疲,也暴露了传统相声与新时代观众审美之间的代际矛盾。
3.公众期待:笑星≠“安全牌”,观众要什么?网友的争议背后,是大众对春晚语言类节目的深层期待:
内容革新:从讽刺社会现象(如《花架子》批判形式主义)到融合科技元素(如机器人扭秧歌),观众渴望“既好笑又有共鸣”的作品;演员突破:岳云鹏的固定搭档和“贱萌”风格虽稳扎稳打,却也被诟病“套路化”。4.行业启示:流量与艺术的平衡难题岳云鹏的案例折射出春晚“流量依赖症”的隐忧。作为德云社顶流,他的票房号召力毋庸置疑,但过度集中资源可能导致创作生态单一。业内人士建议:
培养新人:如金霏、陈曦等新生代相声演员可注入活力;多元试错:借鉴机器人舞蹈、跨界融合等创新形式,拓宽语言类节目边界。结语岳云鹏的热搜,是观众对春晚“笑果”的集体审视,也是演员在传统与创新夹缝中的真实写照。正如网友所言:“笑星压力最大,让人高兴又有新意,谈何容易?”或许,唯有放下“完美执念”,拥抱多元创作,才能让笑声真正“破圈”。
延伸思考:当AI都能给岳云鹏写段子提建议时,传统喜剧人该如何守住舞台?答案或许藏在“真诚”与“突破”的平衡中。
