他是剧作大师、著名的戏曲理论家，是历史上最高产的剧作家，至今无出其右者。
他就是大名鼎鼎的翁偶虹老先生，业界评论说，老先生是是二十世纪百年来中国戏剧所创造的一个奇迹。
翁偶虹先生1908年生于北京东城烧酒胡同的一所大宅院，自幼聪明好学，5岁开始读书，10岁就向报纸投稿，翁偶虹青年时期就读于京兆高级中学，（河北师大的前身顺天高等学堂，进入民国后改建为京兆公立第一中学，1925年改名京兆高级中学）。业余常以票友身份登台，毕业后致力于戏曲研究。
1930年中华戏曲专科学校建立，翁先生被聘于该校兼课，1934年于中华戏曲专科学校任编剧和导演，1935年被聘任为中华戏曲专科学校戏曲改良委员会主任委员，1949年以后在中国京剧院任编剧，1974年退休，1994年6月19日病逝于北京，享年86岁。
读京兆高中时的翁偶虹
翁偶虹老先生先后为程砚秋、金少山、谭富英、李少春、袁世海、叶盛兰、童芷苓、黄玉华、吴素秋等演员以及中华戏曲专科学校、富连成科班编写剧本。在传统的戏曲领域，一般观众对剧作者是忽略的，看完戏，无人问编剧是谁，似乎角儿的表演压倒了一切，人们的注意力全在剧情和表演者身上，但是，翁老先生在戏剧界却是大名鼎鼎如雷贯耳。
翁偶虹先生的编剧生涯历时50年，作品百余部之多，搬上舞台的大概有十分之六，在这十分之六的作品中成为经典保留剧目的作品并不算少。他的剧作《锁麟囊》、《鸳鸯泪》、《将相和》、《大闹天宫》、《李逵探母》、《响马传》、《红灯记》等脍炙人口，经久流传，已经成为京剧的经典和瑰宝。至今，我们在舞台上、电视里、广播中还能经常欣赏到老、中、青几代演员演唱翁先生的作品。
他自题斋名，呼为“六戏”，即所谓听戏、学戏、唱戏、编戏、论戏、画戏。“六戏”之中，翁先生首先以“编戏”而闻名。他以50余年的时间，创作超过130个剧本，数量之多，已是罕见，而这些剧本里，演出者凡十分之六，至今仍在演出的，亦有数十部之多，亦更是难得。
翁偶虹青年时代票演《回荆州》的张飞
1938年翁偶虹先生受聘于中华戏曲专科学校，他为中华戏校的高材生王金璐、李玉茹、白玉薇等编演了几出新戏。如《温酒斩华雄》，《头二本宏碧缘》，由王金璐饰骆宏勋，宋德珠饰花碧莲，傅德威饰花振芳，李金泉饰骆母。
为纪念抗日胜利，他编写了京剧《白虹贯日》，此剧取材于安史之乱中张巡守睢阳和郭子仪光复两京之事，由王金璐前饰南霁云、后饰郭子仪，王和霖饰雷海青，李金鸿饰谢阿蛮，萧德寅饰张巡，储金鹏饰雷万春，齐和昌饰许远，陈永玲饰梅妃，高玉倩饰徐菡，赵金年饰李猪儿，苏维明饰贺兰进明，曹世嘉饰耿义，李庆山饰张增，张洪祥饰安禄山。
《美人鱼》王金璐饰贵福（左），李玉茹饰妙华（右）
后此剧更名为《百战兴唐》于上海演出，李少春前部饰雷海青，中部饰南霁云，后部饰郭子仪，袁世海饰张巡，叶盛章饰李猪儿，叶盛兰饰雷万春，李世霖饰许远，李玉茹饰徐菡，魏莲芳饰梅妃，班世超饰谢阿蛮，李幼春饰贺兰进明，高维廉饰耿义，马富禄饰蔡保，王泉奎饰安禄山。
1945年为叶盛兰编写《全部周瑜》，叶盛兰饰周瑜，叶盛长饰乔玄，陈永玲饰小乔，任志秋饰大乔，茹元俊饰孙策。
为叶盛章先生编写了《五人义》（《十三太保反苏州》）。
他为金少山编写了《金大力》，为谭富英编写了《小鳌山》，1948年为梅兰芳整理《洛神》剧本。
翁偶虹为梅兰芳改编的《洛神》
1951年为了配合抗美援朝编写《虎符救赵》，李少春饰信陵君，袁世海饰魏王，黄玉华饰如姬，叶盛章饰朱亥，李金泉饰太妃， 李世霖饰侯生，李幼春饰晋鄙，李元瑞饰赵王，娄振奎饰秦王， 阎世善饰平原夫人。
特别是为李少春先生编写了《响马传》，由李少春饰秦琼，袁世海饰程咬金，苏维明饰尤俊达，娄振奎饰单雄信，李幼春饰杨林，谷春章饰侯君集，刘鸣啸饰尚怀忠，钮风华饰罗成，这部戏被列入国庆十周年献礼之选。
《响马传》李少春饰秦琼
1955年，中国京剧院出国公演，以1951年李少春的《闹天宫》最受欢迎，《闹天宫》是翁偶虹和李少春1951年根据传统戏《安天会》改编而成的，戏中强化孙悟空的斗争精神和彻底的反抗性，将孙悟空和玉帝的矛盾深化为敌我矛盾，强化孙悟空与天宫诸君的斗争过程等。翁先生在规定的范围内，运用娴熟的传统戏曲的表现手段，将场面内的戏做足，加之李少春等那一代艺术家精湛的表演，《大闹天宫》也成为了猴戏的新经典。
他还为评剧大家喜彩莲编写了评剧《好姐姐》，取材杂剧《救风尘》。1939年，立志于改革评剧的喜彩莲到北平演出，以传统评剧《老妈艳史》为号召，在中华戏校驻场演出的广和楼首演，有人认为这样的剧目有辱中华戏校的演出，广和楼只得和喜彩莲解除了合同。在这件事上，翁偶虹是同情喜彩莲的，所以，他为喜彩莲创作了两部作品，一部改编自关汉卿的《救风尘》，一部改编自王实甫的《墙头马上》。遗憾的是，这两部作品却因为种种原因而被当局禁演，一度束之高阁。在新中国成立后的1959年，先是由赵燕侠以京剧演出了《救风尘》，后由俞振飞和言慧珠演出了昆曲版的《墙头马上》。
《赤壁之战》是国庆十年献礼剧目，导演团由阿甲、翁偶虹、马连良、李少春、李慕良、钟灵、刘吉典组成，马连良饰孔明，李和曾饰张昭，谭富英、李少春轮饰鲁肃、刘备，袁世海饰曹操，裘盛戎饰黄盖，景荣庆饰孙权、叶盛兰饰周瑜，孙盛武饰将干。
他与祁野耘合作，移植山东柳子戏创作了《孙安动本》，主演是李和曾、景荣庆。
1959年改编益阳花鼓戏，编写了《生死牌》，由李和曾饰黄伯贤，江新蓉饰王玉环，高玉倩饰黄秀兰，严慧春饰李秋萍，萧盛萱饰贺三郎，景荣庆饰贺总兵。
特别要提出的是翁偶虹先生为袁世海编写的《李逵探母》，1956年，翁偶虹在《闹江州》、《沂州府》等传统戏的基础上，改编创作了《李逵探母》，该剧后来成为袁世海、李金泉代表作。翁偶虹在回忆中谈到，这部戏是应袁世海之请编写的，袁世海家庭贫困，由寡母含辛茹苦抚养长大，袁世海深感母恩，因此侍母至孝，故此非常想编演一出《李逵探母》来表达母子间的深情。翁偶虹对袁世海的母子情深十分感动，他重新结构了这个故事，着力刻画的是李逵的赤子之心，李母的舔犊之情，李达的叛变之恶。
1964年与阿甲合作，改编了现代京剧《红灯记》，李少春饰李玉和，刘长瑜饰李铁梅，高玉倩饰李奶奶，袁世海饰鸠山，谷春章饰磨刀人，夏美珍饰桂兰，曹韵清饰侯宪补，孙洪勋饰王连举，孙盛武饰假皮匠，刘鸣啸饰小伍长，张盛利饰的特务。
特别要说的是翁偶虹先生为程砚秋大师编戏的故事,翁先生曾经为程砚秋编写了《通灵笔》（《天涯芳草》）、《女儿心》、《裴云裳》、《香妃》等戏。
为程砚秋编写翁偶虹为程砚秋编写的《百花公主》（后名《女儿心》），最初的源于程砚秋先生希望演出一部“武舞兼备、服装藻丽、结局美满文武并重风格的”作品，因此提出了对他提出了编演《百花公主》的构想。
他认为，程先生此时虽然已经自成一派，但程派予人的印象主要还是程腔之美，这反而令得观众忽略了程砚秋先生的其他功夫，尤其是他十分深厚的武功底子。程砚秋曾学过昆曲的《百花赠剑》和《百花点将》，这两出戏都很考验旦角的武功基础。在这出戏里，程先生除了创造了几段合于百花公主性格的新腔之外，还特制了豹尾双枪，大显武打身手。‘点将’一场，特制了二十四面百花旗，按着二十四个节令，各绣应时花枝。场面绚丽，文武并重
1939年他为程砚秋量身打造的《锁麟囊》，则代代传唱，成为程派经典。程派研究者认为，“程腔”之美是建立在“翁剧”之佳基础上的。他们不是红花绿叶之配，而是比翼鸟、并蒂莲，是浑然一体的嘉山秀水。
翁先生接受程砚秋编写《锁麟囊》邀请之后，两周内就拿出了剧本初稿，并得到程砚秋的认可，虽然个别词句还有待推敲，但人物和剧情已经立住了。这显然得自翁先生对程砚秋的相知之深。他的脾气秉性，为人处事；他的嗓音特点，因字行腔的本事，这些都是翁先生早就熟悉在心的。
翁偶虹《锁麟囊》手稿
翁先生在《锁麟囊》中多次突破京剧传统唱词“三、三、四”的字数限制，而改成灵活的长短句，从而为程先生创造出新腔奠定了基础。最典型的例子，是在末场薛湘灵向赵守贞陈述往事时唱的：“在轿中只觉得天昏地暗，耳边厢，风声断，雨声喧，雷声乱，乐声阑珊，人声呐喊，都道是大雨倾天”；“轿中人必定有一腔幽怨，她泪自弹，声续断，似杜鹃，啼别院，巴峡哀猿，动人心弦，好不惨然”；“还有那夜明珠粒粒成串，还有那赤金练、紫瑛簪、白玉环、双凤錾，八宝钗钏，一个个宝孕光含。”
您看这类似长短句的唱词，文字俏丽，对仗工整，而且长句短语皆押“言前辙”，平仄协调、音节铿锵，文字太漂亮了。
程先生用了一年的时间，午后得暇便到北城三海阒无人声之地，面对烟波浩渺，创唱腔，定宫商，倾注心血。一切安排妥当后，程砚秋先生率领秋声社于1940年4月29日首演《锁麟囊》于上海黄金大戏院，其盛况可谓空前绝后。首先是连演10场，观众爆满。后来剧团换戏，用程先生最拿手的全部《玉堂春》替换。观众来信：不满意，要求继续演出《锁麟囊》。剧团又排出10场，依然满足不了沪上观众的需求，再加演5场。至此，共演25场，场场爆满，一票难求，在京剧史上留下光辉的一页！
程砚秋主演《锁麟囊》剧照
翁老先生1950年与王颉竹先生在京剧旧本《完璧归赵》、《渑池会》、《负荆请罪》的基础上改编而成了名剧《将相和》，由新中国实验京剧团的李少春、袁世海和太平京剧社的谭富英、裘盛戎分饰蔺相如、廉颇，在天津、北京同时上演，根据演员的不同特长，剧作的唱念安排略有不同。
新中国实验京剧团李少春、袁世海与太平京剧团谭富英、裘盛戎同时排演，这一时期相继饰出《将相和》的其他剧团：
首都实验京剧团主演： 奚啸伯、苏维明、李春恒、侯永奎、王少楼；
首都实验京剧团改组后，李万春、景荣庆主演；
明来京剧团主演： 徐东明、郭元汾、哈宝山、高维廉、高盛麟；
进步京剧团主演： 李鸣盛、王泉奎、闵兆华、茹元俊、马富禄；
此外排演者：言少朋（青岛）、纪玉良（南京）、白王昆（天津）；
杨宝森、王泉奎，马连良、袁世海（1951年）。
1951年，北京市文化局评定《将相和》为优秀剧目
翁老与京剧，厮守相伴，不离不弃，白首偕老；无论生旦净丑，大师名角，几代艺人，很少与他未有交往、合作的。上世纪八十年代初，在为温如华“生”改“旦”专门编写了《白面郎君》之后，他自觉很有“学习学习再学习”的必要，便主动终止了剧本创作，而把精力更多地转向了“论戏”，不仅完成了回忆录《翁偶虹编剧生涯》的写作，而且发表了数量可观的谈戏论艺的文章。
翁偶虹老先生千古。
