2024年7月26日由中国文联、法中文化交流促进中心、国家体育场（鸟巢）主办的2024奥运文体嘉年华·当代书画精英作品展暨创吉尼斯世界纪录之百米书画长卷创作展示，画家张东婉被特邀参加。为了迎接和呼应巴黎奥运会开幕，这是国家体育场（鸟巢）第一次举办的书画展活动，大展以中法建交60周年、巴黎奥运年为契机，集中展出了来自多位中国当代艺术家的300余件书画作品，展览不仅是对中华传统文化的传承与创新，更是中华传统文化瑰宝的一次集中展现，现场吸引了国内外众多书画爱好者和收藏爱好者，场面热闹非凡，盛况空前。其中，张东婉老师携带其代表作品《和谐家园》参展。一直以来，张老师以她独特的没骨画技法，使表现物象生动而不刻板，工巧而不失笔墨韵致，尤为清雅脱俗，别具“性灵”之美。此次参展的作品，既是对中华文化的传承与弘扬，更是寓意中法双方以巴黎奥运为契机，传递奥运和平之声。
参展作品 《和谐家园》
参展作品 《和谐家园》
《和谐家园》 138cm x 68cm
作品解读：画面内容取材于秋天的桂花和芙蓉等时令花卉，它们绽放时欣欣向荣，绚丽夺目，为萧瑟的秋天增添一抹亮丽的色彩，一对鸳鸯及小鸟顾盼生姿，情意绵长，象征家园的和谐。作品运用传统没骨技法，风格古雅清新，寓意富贵吉祥，和谐美好。此次 “奥运文体嘉年华” 活动的重要环节 —— 创吉尼斯世界纪录之百米书画长卷展演活动。现场有来自全国各地300多名书画家参加，长卷分为六卷，长度共计约500米，书画长卷展示的内容围绕着奥运精神、民族文化等主题，形式多样，寓意深刻，充分展示了我国的文化自信，同时也向世界展示了中国书画艺术别具一格的风采，此次长卷展演活动不仅让现场观众享受了一场文化艺术盛宴，更是对中华传统文化的致敬与弘扬。
展演作品 《和气致祥》
《和气致祥》 138cm x 68cm作品解读：清晨的池塘，晓风吹拂，荷花盛开，阵阵清香沁人心脾，鸟儿欢快地唱着歌儿，仿佛为眼前的美景而陶醉。“和”与“荷”谐音，此情此景，正谱写出一曲“和气致祥”的奏鸣曲，令人深深陶醉。张东婉老师有幸参与并感受了这场令人心潮澎湃的长卷展演活动，这是一场前所未有的盛大艺术集会，来自全国各地的书画家各自举起自己创作的画卷展示在嘉宾面前，行走在这国家体育场（鸟巢）的大舞台上，宛如蛟龙出海，气势如虹，蔚为壮观。行进中，书画家们阔步向前，斗志昂扬，共同创造并体验了这无与伦比的艺术魅力，共同见证了这动人心魄的历史性时刻！
个人简历
张东婉，籍贯广东汕头，长期潜心研究中国画传统技法及画理，兼习书法。擅长工笔人物和写意、沒骨花鸟画。2011年进修于清华美院全国理论美术研究与书画创作高级研修班，师从霍春阳教授；2015年进修于文化部北京现代工笔画院，师从王天胜、李魁正、蒋采苹、贾广健等名师；2017年参加文化部文化艺术人才中心举办的“一带一路”高级美术人才主题研修班学习。作品多次参加并入选全国及省、市美术大展，部分作品被美国、加拿大和韩国相关机构收藏。
现为国家一级美术师；中国女书画家协会会员；北京清华大学霍春阳传统艺术研究会会员；北京现代工笔画院画家；北京工笔重彩画会会员；广东省书法家协会会员；广东省文化学会美术专业委员会副会长；广州国际艺术博览会签约画家；广州海日书画研究会副会长；广州紫林轩书画院副院长。
作品欣赏
俏丽清雅 再创新意
—— 品读张东婉的工笔画有感
文 / 陈维
《丹荔吉祥》 226cm x 140cm传统花鸟画历千年发展，几番演变，于当代更呈现多元化的面貌。如何取诸先辈精粹融为己用，创作出在审美上贴近大众又引当今时代精神的作品，是画家的职责所在。今品读张东婉之作，深感其重古而不泥古的创作取向，在汲古创新上有所发挥，花鸟画之倩丽清雅跃然而出，涤荡心神。
《花浓有信》 135cm x 71cm张东婉长期潜心研究中国画传统技法与绘画理论，早年进修于清华美院全国理论美术研究与书画创作高研班，师从霍春阳教授；2015年在文化部北京现代工笔画院学习，2017年参加文化部全国美术人才文化中心举办的“一带一路”高级美术人才主题研修班学习。转益多师的博求，与刻苦钻研的精神，为她的技法创作打下坚实的基础。
《春和景明》 180cm x 96cm观张东婉之作，首先对她以形传意的功夫、细腻的形象塑造印象深刻。比如，单以画荷论，便能取春之芳色、夏之璀叶、秋之韵律，在静观中发掘对象的四季生命气韵，使得之可远观，可近赏。同时，她在画上题诗跋文，使画面带有一点儿装饰的意趣。不过，她的总体风格仍然以清雅的文人气质为主。
《和气致祥》 140cm x 70cm在中国绘画的长河里，工笔没骨一直占据重要的位置，设色含蓄，工整细密，能带来天然而毫无雕琢之感的视觉效果。但也对绘画者的作画技巧和耐心品性有很高的要求，是极具门槛的一门艺术创作类型。张东婉钟爱清代恽寿平之作，强调在师法古人的基础上，进行自我性情的发挥。于是，我们可以看到张东婉作品风格带有一种“性灵”之美。在严谨的造型之下是笔随心动的写意趣味，淡彩敷陈，最为重要的是，画家在勾线填色之外，巧用没骨画法，使得物象生动不刻板，工巧而不失笔墨韵致，尤为清雅脱俗。而在技法熟练的基础上，张东婉又很好地将个性诉诸笔下，敢于突破程式，注入艺术家的生活情趣、审美风格等，品读起来，婉约多情，如临其境。
《国色春融》 140cm x 70cm
《耄耋富贵》 136cm x 68cm张东婉代表作以较大尺幅为主，画面的置阵布势，尤为考验画家的统筹功力。她的作品注重画面主次，而不是全然工写每一个物态，整体效果统一协调。比如，其笔下的国色牡丹，色、香、姿、韵俱全，红、粉、白，紫，色泽珍艳，姿态各异，或悄然绽放，或昂首挺胸，或掩映低眉，宛然万千美人，娇柔百态。花瓣与绿叶色彩呈现由深至浅的渐变层次，明暗过渡，立体感十足。无意间，自流露出勃发的生命气象，非为写实，而是写神传意，有时，张东婉也以多种花卉鸟兽共同入画，如《醉赏浓春》，牡丹繁茂硕大布于前景，中景以锦绣华丽的孔雀伫立于太湖石占以中位，后景嵌入清香扑鼻的白玉兰，牡丹与玉兰的配搭，意表“玉堂富贵”。在清雅之外，更是血肉饱满，可称殊丽，融成富有张力的美学体验，这是其他题材的作品难以摹仿的。
《醉赏浓春》 230cm x 140cm
《秋韵》 32cm x 32cm
《凝思》 32cm x 32cm
《岭南佳品》 180cm x 68cm
《天香和合》 160cm x 60cm倩丽清雅，再创新意，张东婉择奇花瑞兽，观形态习性，层层渲染，细细描画，她以沉静的心态躬耕笔墨，流连丹青，乐而忘返，正因此，其作品无躁气浊气，宛转韵致，打动人心。（作者：陈维，广州国际艺术博览会组委会艺委会主任，广州国际艺术博览会书画院院长。）
