古龙武侠小说中的爱情观独树一帜，既充满浪漫主义的诗意，又暗含存在主义的苍凉，与金庸的“家国大义”、梁羽生的“侠骨柔情”形成鲜明对比。他的爱情观可概括为以下。
古龙笔下的主角多为“浪子”——楚留香、陆小凤、李寻欢，他们视爱情为财富自由后的精神享受。正如楚留香对林诗音的表白：“我想要的生活，是像风一样自由。”这种将爱情置于物质与责任之上的态度，挑战了传统武侠中“以情为重”的价值观。
女性角色如苏梦枕的侍女柳如烟、陆小凤的知己沈浪，均具备独立人格与武学造诣。她们不依附男性，甚至主动选择与浪子相伴，体现古龙对“平等爱情”的追求。《楚留香传奇》中，楚留香为救苏梦枕不惜与整个武林为敌，却始终尊重她的抉择。
古龙打破“侠女必殇”的套路，让爱情悲剧源于男性角色的自我选择。例如《多情剑客无情剑》中，林诗音因李寻欢的“牺牲式退让”而郁郁而终，但她的死亡并非源于江湖恩怨，而是对爱情理想主义的殉葬。这种“因爱而死”的设定，赋予悲剧更深层的哲学意味。
《陆小凤传奇》中，西门吹雪为救爱人玉罗刹决战魔教，临死前留下一句：“你是我心中最美的剑。”古龙将爱情浓缩于生死瞬间，强调情感的瞬时爆发与永恒记忆，呼应其“人生如梦，情爱如露”的悲观主义。
《楚留香传奇》中，楚留香与无花果庄主水无痕的“知己之情”暗含同性暧昧；《多情剑客无情剑》里，李寻欢对阿飞的“父爱式”赠刀，实为将未竟的爱情投射于弟子。这些设定挑战了儒家伦理，体现古龙对人性复杂性的探索。
《欢乐英雄》中，燕七与慕容秋的“兄妹契约”实为相互救赎的伴侣，他们以江湖规矩掩盖真实情感，最终在生死关头打破禁忌。古龙通过此类关系，批判世俗礼教对情感的压抑。
古龙笔下的女性极少需要男性拯救。《楚留香传奇》的薛冰武功卓绝，与楚留香并肩作战；《陆小凤传奇》的司空摘星虽是男性角色，但其女性化特质（如轻功卓绝、善于计谋）打破了性别刻板印象。这些角色证明，爱情无需依附男性力量。
《多情剑客无情剑》中，林诗音最终选择嫁给龙啸云，表面是妥协，实则是以婚姻为武器报复李寻欢的“伪善”。她的选择揭示了古龙对传统“大男子主义”的反叛——女性有权主动终结情感关系。
古龙的角色多为边缘人：李寻欢因“误杀爱人”自我放逐，楚留香因身世不明流浪江湖。他们的爱情本质上是两个孤独灵魂的短暂相遇。《楚留香传奇》中，楚留香与桑青青的恋情始于互相吸引，终于无法承受彼此的孤独，印证了萨特“他人即地狱”的哲学命题。
在《陆小凤传奇》中，陆小凤为寻找朱雀女决战魔教，将爱情视为拯救世界的动力。这种将私人情感升华为存在意义的行为，暗合加缪“在无意义的世界中创造意义”的荒诞哲学。
与金庸、梁羽生的差异：金庸笔下爱情需为家国让路（如郭靖“侠之大者”），梁羽生强调“侠骨柔情”（如张丹枫为爱抗争蒙古），而古龙则主张爱情应纯粹高于一切，甚至不惜颠覆江湖规则。
古龙的“浪子爱情观”影响了《鬼吹灯》中胡八一与王胖子“兄弟式”情感模式，《东邪西毒》中欧阳锋与黄药师的复杂师徒关系，乃至现代言情小说中的“独立女性”设定。
古龙的爱情观是武侠世界中的一股暗流：它既热烈如淬火的刀锋，又悲凉似寒夜孤灯。他笔下的爱情无关世俗责任，不惧生死禁忌，只为刹那心动而燃烧。这种将爱情置于江湖规则之上的勇气，恰是古龙作为“浪子”的真实写照——在时代的洪流中，唯有用极致的情感与自由，才能对抗生命的虚无。正如他在《多情剑客无情剑》中所言：“你若见过飞刀，就知道什么叫真正的承诺。”
