文/花漾情感说

戏如人生，人生如戏。

究竟是黄子韬完美的诠释了松杨这一角色？

还是黄子韬借用松杨这一角色，吐露了自己的心声？

坦白说，起初追这部剧，就是奔着黄子韬领衔主演来看的。

没错，我就是想看黄子韬和孙怡能够甜甜蜜蜜谈恋爱。

俊男美女的恋爱，赏心悦目，满足我对爱情的所有憧憬与幻想。

然而，我追了《春日暖阳》这部剧才知道，它的定位就不是什么青春偶像剧，而是都市情感剧。

不可否认的是，这部剧有一种特殊的“魔力”，即便黄子韬、孙怡极少“发糖”，亦是最近几集才开始“发糖”。

但是这部剧还是让我越看越上头，欲罢不能，根本停不下来！

最近热播许多好剧，唯有《春日暖阳》这部剧让我日盼夜盼等更新。

尤其到了晚上，反复打开视频，确定一下到底更新了没有？

你们能体会这种期待，那种“抓心挠肝”的感觉吗？

苦等这部剧的更新，我体会到了这种感觉。

首先，我想说：“我喜欢松杨这一角色”。

哈哈！松杨被黄子韬附身了吗？

我真的感觉“松杨”就是黄子韬，“本韬”

比如，当松杨不希望何水继续演“陶陶”这一角色。当何水质疑松杨的演技不如他人的时候。你就感觉松杨的台词，就是黄子韬能说出来的话。

松杨对何水吼着说：“大腕刚刚说的话，你没听明白吗？孔亮戏确实比我好，我从来没有否认过，但是你不得不承认一点是，观众大部分都是冲着我来的，而且我就是比你们红，不服就憋着！这就是现实！”

这感觉就是黄子韬本人能说出来的话。黄子韬从出道至今一直被很多人质疑，质疑他的演技，质疑他的演唱能力……

所以感觉黄子韬是借用“松杨”的口，说出自己内心想要对那些质疑他的人，说出这些话。

再比如最新播出的两集里面，男女主角，黄子韬和孙怡开始发糖啦！

19集片末。

丁沫沫说：“对了，童画找我了！”

松杨问：“童画找你干嘛？”

丁沫沫答：“还不是因为你？……童画说她喜欢你。”

松杨：“童画喜欢我？童画喜欢我又怎么样？像我这么有魅力的男人，是个正常女人，能抵挡住我的魅力吗？”

了解、喜欢、关注黄子韬综艺节目的都会知道，黄子韬在任何一个综艺节目中，性格都是外放的表现，他的言语，他的表达永远是非常自信、甚至自恋的。而这样的性格，也恰恰成为吸引那些喜欢他的那些人的“法宝”、“利器”。

我喜欢黄子韬就是因为黄子韬这样的性格。感觉这样的黄子韬超级可爱，超级有趣，超级有魅力，闪闪发光！

戏里面的松杨，不仅能看到黄子韬的影子，感觉黄子韬还利用松杨这一角色，表现出他曾经在娱乐圈里的处境。表面上看着风光，实际上，事事不由自己。尤其是“炒作CP”，

然而，这并不是我喜欢《春日暖阳》这部剧的唯一原因。

很多人喜欢这部剧，是因为觉得这部剧很真实。

特别是这部剧真实的反映了娱乐圈的现状。他们觉得讽刺演员不念台词，说数字。是揭露了娱乐圈里的不堪。

同时，我们又通过松杨的境遇，了解到所谓的流量明星，只是外表光鲜，实际上他们也有自己面临的困境与难处。

包括姜叶在片场与念数字台词的顶流小花苏小糖发生争执，之后一系列的剧情。都体现了娱乐圈更新换代的速度。

什么是老戏骨？

你能像陈姜戈一样，有知名度、保持着流量，你才是老戏骨。

无论你曾经有多出名，你像姜叶一样。即便你是所谓的老戏骨，时至今日你不火了。你就是会被欺负、被打压。

要么你有意见你憋着，要么你无论多占理，你没有流量，即便你“占理”，也依旧会被打压。

娱乐圈就是这么现实，没有流量、没有群众基础，没有市场，你就没有所谓的话语权。

综上所述，都是很多人喜欢这部剧的原因。

我喜欢这部剧，主要是喜欢这部剧关于人性的刻画。

以及你站在什么位置、什么立场、什么身份、见什么人，说什么话。

通常人性，多半考虑的都是自己的利益，这部戏，诠释得淋漓尽致。

这部戏，也告诉我们很多时候，由于我们所在的职业、位置不同，不得不顾全大局。

当我们站在那个位置，不得不做这样的选择，有一个词叫做：“身不由己”。

先说姜叶这个角色。

尽管她一出场就是“吵吵吵”,很多人因此会讨厌她,觉得受不了。但是,我看见弹幕上,有人在她的身上,看到了自己妈妈的影子。

再追几集，我看到了弹幕上还有人帮姜叶这个角色说话，认为她的职业，她的不易，她的家庭结构、氛围，导致她成为现在的性格。

角色能够做到让人共情，一个是表演到位，老戏骨叶蓓成功塑造了这个角色。令一点就是这个人物在剧本设定上，就比较饱满，有特点，具备争议性。

再说罗夏。

老戏骨韩童生完美的诠释了这一个角色。

很多观众觉得这个角色“两面三刀”、“不厚道”、“坑好友”、“自私自利”……

所有的词汇，无一不体现出人性。

就是有像罗夏一样的人，永远把自己个人利益放在第一位。表面上，他说得冠冕堂皇，他是为了整个剧团，实际上，就是个人的利益至上。

除了他见人说人话，见鬼说鬼话，这一特点以外。

最重要的体现在于，他明知道自己多年的好友要被老戏骨陈姜戈替换掉。表面上替老友丁可芒可惜，实际上“巴不得”更有流量、知名度的陈姜戈来出演这部剧。

其实，这一点本无可厚非。

但是，编剧的厉害之处，不仅仅是表现他见风使舵的这一面，而是让剧情进一步推进，让这个角色的“小人形象”更加立体。

后面有一幕戏，罗夏给丁可芒打电话求助。

从通话的内容里得知，罗夏说陈姜戈要见他，他担心自己导演的角色被换掉，于是这才想起了找丁可芒求助，希望他帮自己说话，能保住导演这一职位。

看吧！老友丁可芒无论多么在乎这个角色，罗夏口口声声为了整个剧团才不得已启用陈姜戈。反而当自己的利益不保的时候，他又赶紧给老友丁可芒打电话，希望能保住自己在《父与子》这部戏里的导演权。

这样的处理，让罗夏自私自利、假仁假义的“小人”形象塑造的更加丰满、立体。

同样的处理手法，还体现在剧中松杨、丁可芒、陈姜戈、孔亮参演《父与子》的话剧场次上。编剧让陈姜戈因为突然失声，无法完成演出。丁可芒参加了第1场的演出。不但弥补了他的遗憾，也弥补了观众的遗憾。

最后一场，让松杨被孔亮算计，引发观众、粉丝等骂战，导致松杨口碑暴跌。和师父丁可芒一样同样错失了最后一场演出。

对于剧中的松杨来说，有遗憾。但是，这一设定，恰恰剧情更饱满了。

第1，这种处理更拉近了松杨与丁可芒的关系。

松杨也没有完成全部的演出，他和师父一样有遗憾，反而让松杨觉得自己对师父的亏欠少一些。同时，师父通过安慰松杨，让两个人的关系更近一些。

第2，突出娱乐圈变化之快，世事无常

就因为孔亮故意坏松杨，导致舞台事故。他再在网上煽风点火带节奏，让松杨瞬间口碑崩盘、错失了最后一次演出的机会。

可见被人“黑”、被人“诋毁”，有多可怕？

舆论导向对一个公众人物有多重要？

第3，暴露孔亮的“恶”，推动剧情

如果说其他的人物，只是为了自己的利益去争夺什么、谋划什么，但是他们没有主动去破坏谁。而孔亮为了争夺演出的机会，对松杨做了一系列伤害他的事情。

剧情需要起承转合，其他角色都是人性、性格上的弱点，人无完人。

何水等人挣夺角色，包括罗夏的自私，在剧情上基本上算是“小打小闹”。

而孔亮的“恶”，会将剧情推向高潮。

现实中总会有一种人，为了自己的利益，不择手段。

剧情里面孔亮这一角色，就是编剧塑造出的这类人的“典型”。

最后，我想说一说松杨的经纪人：况南姗

编剧把这个角色塑造的也十分立体，深入人心。

也告诉我们各行各业做什么，都不容易，每一个人，都不是随随便便的成功。

人真得学会圆滑，能屈能伸，练就处事不惊的本事。

具体剧情体现在，起初况南姗并不同意松杨参演《父与子》的话剧。而姜叶又看不上松杨的演技。两个人发生争执。

次日，况南姗与姜叶碰面的时候，主动鞠躬、道歉，还准备了礼物。这样的作法，令我刮目相看，真心佩服。

我内心的潜台词是，果然每一个人的成功，都是需要练就能屈能伸的本领。她能当上经纪人，做好这一职业，一定见过形形色色的人，与不同性格的人，练就了这种本领。

我能看到的，体会到的还是肤浅了。

还会有观众连我这一层都看不到的，甚至会觉得况南姗莫名其妙，况南姗又没错，凭啥给姜叶道歉？

于是，编剧巧妙的，用况南姗的部下、同时，提出自己的疑惑。实际上是替观众问了问题。况南姗的回答，先是体现了我看到的那层意思，就是这么多年她走南闯北与不同人打交道，练就了这样的本领。

另一方面，是我没看到的，编剧想让观众知道的。

就是，首先，姜叶是老艺术家，虽然不红了，还是要给几分薄面。重点在于有丁沫沫的这层关系，丁沫沫是姜叶的女儿，而她和丁沫沫所在的投资公司有千万的合作往来。

果然，除了练就能屈能伸的本领之外，她看重的是长久的利益。

这样一个精明能干、心有成府、雷厉风行的女强人形象，就刻画出来了。

其他人物，刻画的也非常不错。我举例的，是给我的印象最深、情感冲击力最大的几个人物。

《春日暖阳》没有矫揉造作的剧情，除了真实，还是真实。除了喜欢，还是喜欢。这部情感都市剧，真心推荐，值得一看。