谈到日本过去的几十年，我们更熟悉的一个词是：失去的三十年。

但在音乐领域，过去的几十年里，更为让人熟悉的词是“City Pop”。“City Pop”指的是一种音乐风格，融合了流行、摇滚、爵士和电子音乐元素，常常带有都市情感和浪漫氛围。这种独特的音乐风格发源于日本上世纪60年-80年代，这段时间是日本经济飞速发展的黄金时期，见证了日本从战后废墟到全球第二大经济体的飞速发展。

经济的繁荣让日本的文化艺术也迎来了繁荣时期。传统日本文化如茶道、花道、书道等得到了传承和发扬，同时，现代文化艺术如动漫、音乐、电影、建筑等也迅速崛起，形成了独特的“日本流行文化”并风靡全球。

当然，这其中也包括日本现代酒店的鼻祖——初代御三家：大仓东京酒店。

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01HOTEL OKURA代表日本迎接世界

聊日本的酒店史，大仓东京酒店的名字是绕不开的。

熟悉历史的朋友都知道，1945年日本战败，整个国家经济和社会体系近乎崩溃。而为消除日本对国际社会世界和平的威胁，美国则在日本开始了一系列改革和重建计划。

日本也借着美国近乎白给的“援助”开始了战后的发展，特别是1952年美国把主权名义上还给日本之后，日本经济开始了持续性的增长。经济学里面，有三个专用名词来形容这个阶段日本经济的发展——神武景气（1955-1957）、岩户景气（1958-1961）、奥运景气（1963-1964）。

神武景气中，日本搭建了新的生产力系统，为后期日本经济腾飞夯实了基础。

岩户景气中，日本着重发展汽车、电视及半导体收音机等出口贸易，为经济发展插上了翅膀。

而在奥运景气中，日本则凭借着新干线、场馆建设、电视直播实现了真正意义上的经济崛起。

大仓东京酒店的前身大仓饭店，就是在岩户景气之后，奥运景气之前创立的。

此时的日本，虽然GDP经济体量总体不大，但是经济增长速度非常猛，而且出口贸易异常繁荣。1964年第18届奥运会，这是奥运会首次在亚洲国家举办，日本也期望借此契机重新在世界舞台上展示自己“现代、繁荣、和平”的民主国家形象。

1962 年，为了创造一家真正的日式酒店，优雅舒适，与世界上最好的豪华酒店相媲美，能代表日本迎接世界的酒店——大仓饭店应运而生。

为什么我们说大仓饭店是日本现代酒店的鼻祖？

很大一个原因是从大仓开始，日本的“美学”意识形态成型了，一种不只是模仿海外酒店或只传承日本传统酒店的美学形态，而是将西方现代美学和日本传统美学进行融合的现代日式美学。

据说当年创始人大仓喜七郎给建筑师谷口吉郎的命题是“雅”，希望在现代建筑中再显一个具有日本“雅”气质的空间。这个命题下，谷口吉郎集结了版画艺术家栋方志功、陶艺家富本宪吉、雕塑家广井力、日本画家县治朗等一众当时的名家共同设计打造了大仓饭店。这可能是日本酒店设计里面最豪华的设计团队之一，每个人单独拿出来都能写一篇专稿。更为难得的是，这些日本本土艺术家，在西方现代建筑体系里面，巧妙地融入了日本传统美学的作品，才最终打造出被称为“东京最美酒店”的初代大仓酒店。

大仓饭店的设计有太多可以说的，外立面上的生子壁、大厅中经典的六边形吊灯、四边花瓣的隔墙、梅花一样的卡座、麻叶状屏窗、钻石纹的电梯门、世界地图与东京时钟，在这里的一切看似充满现代的架构里，无一不包含着日本传统工艺及日本美学精神，真正将传统日式美学完美地植入了现代酒店的肌理中。1962年5月20日，大仓饭店主楼正式开业，因其对传统日式美学与顶级住宿、美食和服务的融合而迅速成为全球知名的一流酒店。2年后的1964年东京奥运会，这里成为了迎接世界观光客的日本酒店代表。和64年开通的新干线一样，大仓饭店的荣耀，并没有因为奥运会的结束而消散，反而在随后的50多年营业史上，成为日本最重要的“国宾级”酒店之一。英国国王查尔斯与王妃黛安娜，美国总统尼克松、奥巴马，音乐天王迈克尔杰克逊和约翰列侬，苹果创始人乔布斯等一众国际名人，都是酒店的常客。

正如我们本节标题中写的一样，大仓饭店真正做到了“代表日本迎接世界”。

02好好说再见吧大仓饭店さん再辉煌的时代，总有一天会过去。尽管往后的很多年里这里都是日本酒店的标志，尽管有无数的名人政要来过此地，尽管60年代的设计放在现在也可圈可点，但作为服务行业，一家酒店是有生命线的。服役53年后，大仓饭店的主要大楼和设施已经日趋老化，采用的很多技术已被同行抛在身后，已经不符合现代日本防震标准，这间日本国宾级的酒店已越来越难为旅客提供日本顶级酒店应有的服务。可以说，那段时间住在大仓饭店，更多的是情怀，而不是为了体验。

有时候，命运似乎是一个轮回。2011年，东京时隔56年再次拿下了32届奥运会的举办权。4年后的2015年，为迎接2020年东京奥运会，日本政府公布了大仓饭店的拆除重建计划。但这个重建计划引发了许多老顾客的不满，伦敦生活时尚《Monocle》的创始人 Tyler Brûlé 称原建筑为"大师杰作 "和"世界上最受欢迎的现代主义酒店之一"，并称“少了它，东京将有所不同。”，《Monocle》更是连续发表了两期文章来呼吁所有人联名挽救这座即将被拆毁的酒店，甚至在网上发起了“save the okura”的请愿项目，并得到了9000余个签名。

抵制拆建计划的不仅仅是Tyler Brûlé，Bottega Veneta的创意总监Tomas Maier、西班牙鬼才设计师 Jaime Hayon、日本的建筑师森俊子、设计师Marc Newson、摄影师杉本博司都表达过对拆除计划的不支持。

不过，和西方客户的普遍抵制不一样的是，日本人则在“平静中流着眼泪”的状态里接受了这一切的发生。

NHK记录下了大仓饭店老楼闭馆前72小时，并以《再见，老字号酒店》的纪录片形式播出。

纪录片里，这72小时里，大仓举办了告别演奏会，迎来了重温回忆的老顾客，有照旧将桌椅摆成盛放梅花状的大仓员工，也有专程来尝每天限供20份法式吐司的夫妇，仿佛一场盛大的告别晚会～

或许对日本人而言，逝去本就是一种习以为常的情感，正如春天的樱花、秋天的红叶、冬日的白雪一般，只要曾经拥有过美好的回忆，那便是最宝贵的财富。

如果要告别，那就好好地告别吧。

大仓饭店，谢谢这么多年的款待，再见～

03

你好大仓东京酒店大仓饭店告别的时间里，关于大仓的故事并没有结束。

如同53年前，大仓喜七郎的命题“雅”一样，拆除后的重建方案核心是“传统与创新”。犹如命运的使然，这个重任交给了谷口吉郎之子建筑师谷口吉生。某种意义上来说，这是对大仓饭店“传承与创新”最好的注解。

历时4年，2019 年 The Okura Tokyo正式开门营业。

重建后的大仓饭店，名字改成了大仓东京酒店（the okura tokyo），从外表看与现代高楼并无差异，但内部却在最大程度保留大仓饭店的“美学”特征（梅花座椅、六角灯笼、世界版图、菱形窗户等等）的同时，极大地融合了现代美学体系，并构建了更加现代化的卧室、活动空间、沙龙、游泳池和餐厅。

新大堂的设计保留了原有大堂的标志性风格，同时进行了现代化升级。例如，原有的灯笼状吊灯被升级成了LED照明，这些曾经照亮过无数大仓客户的纸灯笼，在当下以一种全新的形态再次发挥了作用。

梅花座椅的装饰则依旧延用了暖色调的红色、黄色、黑色和深蓝色的经典配色，让无数的客户置身其中仿佛回到了1962年的那个夏天。

大仓东京的场地还包括一座引人注目的中国古典建筑风格的建筑，大仓艺术博物馆于1917年开业，是日本第一家私人艺术博物馆，用来展出大仓家的收藏品。其中不仅收藏有超过2500件珍贵的艺术作品，其中还有3件日本政府认定的“日本国宝”、13件重要文化财产，以及44件重要艺术作品。入住酒店的同时，还能抽空去大仓财阀家的私人博物馆看看～

在两栋楼之外的公共空间设计上，新的设计用了一半的面积来打造大仓花园，巧妙地利用了19米的高差地形，让两栋酒店的绝大多数公共空间能享受到日式庭院的美感。

大仓东京酒店的房间则在两座大楼——“The Okura Heritage Wing”（古雅馆）和“The Okura Prestige Tower”（新颐馆）里。

古雅馆共有17层，设有140间房间，主要风格是日本传统美学的当代呈现，如灯笼式的照明、滑动的木隔断和几何网格设计。

新颐馆则在古雅馆的旁边，是一座41层的塔楼，共有368间客房，整体的客房布局与古雅馆相同，但采用了更现代的材料和设计元素，如中性的纺织品、浅色地毯和简洁的线性照明。

两座楼是相连的，但新颐馆的高空视野更好，可以从高层眺望东京的夜景，将城市的繁华尽收眼底。

餐厅方面，大仓东京酒店则延续了大仓饭店的高品质，共设有5间餐厅，包括法式料理 Nouvelle Epoque、日式料理 Yamazato（山里）、铁板烧 山茶花、中国料理 桃花林、全天餐厅 Orchid，为不同国家的宾客提供不同的美食选择。

酒吧方面，除了大名鼎鼎的兰花酒吧之外，新增了位于酒店顶层的“星光”酒吧。华灯初上坐在兰花酒吧或者星光酒吧里，昭和时代的city pop一出，远处是东京的繁华，这可能是独属于大仓东京酒店的优雅时代韵脚。