你写的歌，可能还没AI有灵魂。这不是危言耸听。昨天昆仑万维抛出了一颗音乐方面的重磅炸弹：全球首个AI音乐生成平台MurekaO1正式亮相。官方宣称其性能远超Suno，成功登上SOTA的宝座，并且还开放了API以及微调服务。
但说实话，AI音乐这赛道早就不缺画饼侠了，这次是真能掀起行业地震吗，还是又一场资本狂欢？作为常年蹲守科技圈的老油条，我必须扒开它的皮，看看这玩意儿到底有没有料。
首先MurekaO1的推理优化听起来玄乎，核心其实是两大杀招：CoT（思维链）和自我批判。
简单说它不再是，用户输入指令，直接生成音乐的流水线模式，而是在创作中加入了，类似人类的、反复推敲的思想。比如先规划整体结构，再调整细节甚至进行，自我纠错。
这种带脑子进行创作的逻辑，直接将传统AI音乐所具有的机械感狠狠地按在了地上进行摩擦。
但别急着喊“强”！隔壁的Suno呢，发布时也宣称自身能够情感充沛。结果呢，用户生成的曲子依然遭到吐槽：就如同用电子合成器批量生产出来的那种罐装音乐一般。
昆仑万维敢说超越Suno，它的底气在哪里呢？官方抛出了硬性指标：发音唱对率、乐段准确率、文本相关度全面占据优势，尤其在制作质量方面，据传呀混响和声场处理已近乎达到专业录音棚的水准。
另外昆仑万维放出话来：小白，也能够变身成为高产的作曲家。这背后其实蕴含着两大作弊级别的功能：歌曲参考以及音色克隆。
前者允许用户上传一段音乐或是一个链接，从而让AI先去模仿其风格，而后再进行创作；后者则更为厉害，它能够直接复制你的声音，甚至还可以模拟明星的嗓音。
理论上这的确能让音乐创作的门槛降为零。但现实却是相当骨感：一个仅仅只会哼唱旋律的新手，即便AI协助他完成编曲，在很大程度上依旧难以达到理想效果。
因为技术只能提升效率，却无法赋予审美。瞧瞧当下AI绘画的情形，百分之九十的作品依然是由塑料感堆砌而成，真正能够打动人心的可谓寥寥无几。
更值得警惕的是，倘若人人都能够大批量地去生产，那种口水般的歌曲，这样数字音乐市场，是否会转变为充斥着以流量为主的内容厮杀之地呢？
昆仑万维此次动作不小：在全球范围内，首批开放了API以及开展了模型微调服务。开发者能够把它接入至音乐平台，并且还可以去定制专属于自己的那种风格。
听起来像是要重新定义行业规则，但是细想之下，暗藏杀机。如果Spotify、网易云们纷纷接入，用户听到的推荐歌单，会不会全是AI生成的流量变现歌曲呢？独立音乐人的生存空间还能剩多少？
更魔幻的是，当AI能够完美地克隆歌手的音色时，版权纠纷或许会比在AI孙燕姿的那个时代还要凶猛的多。技术并无罪过，不过人性难以经受住检验。当年Midjourney引发的版权纷争，此次也难以断言是否会在音乐圈再度上演。
但必须承认，MurekaO1的技术突破，肉眼可见。支持10种语言创作，涵盖爵士、电子摇滚等多种曲风；情感表达维度细化到放纵，以及神秘等标签。但这恰恰暴露了AI的致命软肋，它太懂规则，然而却不懂意外。
人类创作的精髓，在于那些不按套路出牌的灵光一闪：比如周杰伦《以父之名》里突兀的枪声采样，或是Radiohead用电子噪音撕裂旋律的实验。而AI的逻辑，永远是基于数据的最优解，结果只能是精致的平庸。
AI作曲的终极命题，从来不是能不能取代人类，而是要不要允许它取代人类。MurekaO1或许能帮我们，批量地生产BGM、广告配乐，甚至网红神曲，但是那些，真正刺痛灵魂的音乐，永远需要，血肉之躯在暗夜里辗转反侧。技术再怎么强，也解不了艺术的毒。
所以别慌。你的歌单暂时还安全，至少在下个版本更新前。
