让人无比唏嘘的是，电视剧《前夜》里昔日同仇敌忾、惺惺相惜的“上海三剑客”最终各奔东西，分道扬镳，林昔变“白”了，周应群变“黑”了，而李云飞则成了“灰”的。

最值得称道的是李云飞，因为从世俗的角度来看，他是最成功的，而他的起点不是最高的，甚至很平庸。

最初的他，就是一个小喽啰，没有什么显赫的家世，祖上既不是革命烈士，也不是爱国商人，他孑然一身，在市井长大，宛若蝼蚁，微不足道，李云飞拿的一直是龙套剧本。

贪财胆小，插科打诨，急躁冒进，惹是生非，按照国产剧套路，李云飞怎么看都是那个拿黑化剧本的人。

没想到，是我狭隘了，后来重看一次，才知道，原来开局第一个镜头就暗示了李云飞并非池中之物。

跟两个光芒万丈且有主角光环的兄弟不一样的是，李云飞黯淡许多，他没有什么高大上的政治信仰，心里没有什么党派纷争。

他很“小人物”，他怕死，贪财，自私，只想安分守己，守护好自己想保护的人，过好自己的小日子。李云飞只信仰“生活主义”。

其实从始至终，内核没有变的就只有他。从一开始，李云飞就知道自己想要什么了，他想要功成名就，想要娶贺小苑，想要守护兄弟情义。

在战火纷飞、尔虞我诈的乱世，他最想保护的就是老婆和兄弟。

能守住初心并坚守底线，敢想敢做并且还能如愿以偿才是李云飞的厉害之处。

从小跟班一跃成为东北剿总的一个组长，更是生门背后的老大，不仅构建了自己的一方势力，积累了大量财富，还和女神喜结连理，过着琴瑟和鸣的生活，他身上具有成功人士该有的特点。

首先，他光脚的不怕穿鞋的，履历一片空白，不怕失去，自然没有包袱，像周应群，他就被“孔乙己的长衫”给束缚住了，天之骄子跌落神坛的落差让他一错再错。

李云飞浑然无物，一身轻松，不服就干，不会束手束脚，给自己设限。其次，成功的人都很有野心，李云飞也是，他的欲望是金钱和女人，这给予了他坚定的目标和极强的驱动力。

这很俗，不过这讨论的就是世俗意义上的成功。

遇到贺小苑某种程度上是他的福分，李云飞因此有了原始资本，她成了他前进路上的加速剂，不过，贺小苑也遇到了对的人，买中了潜力股，李云飞没有弃糟糠之妻如敝履，而是从一而终，他们在这场合作中实现了双赢。

然后，看过剧的人都知道，李云飞在三剑客之中是最懂人情世故的那一个，逢场作戏，长袖善舞，左右逢源，舌灿莲花，他能在军阀混战中无往不利是有理由的。

“世事洞明皆学问，人情练达即文章。”中国社会是人情社会，没有点嘴皮子功夫真的很难闯出一番名堂，这不容易，你得溜须拍马，得附小做低，得八面玲珑，说话做事得让利益各方都如沐春风，这本是就是一项有很高“专业壁垒”的竞争优势。

在周应群和林昔之间，在李汝何和林昔之间，在江伟与林昔之间，李云飞都是负责协调的中间人，充当润滑剂的他堪称林昔的左膀右臂、得力助手，他中和了林昔的执拗与理想主义。

把自己变得圆滑，没有棱角削减了他的攻击性，而最高端的猎人往往以猎物的方式出现，李云飞伪装得很好，这往往能把人打个措手不及。

当然，他并不想惹是生非，一切的苦心经营都只不过是他自保的手段，李云飞向来只防守不进攻，把欲望关在笼子里是他能数次全身而退的关键。明哲保身，不参与纷争，做一个旁观者，不轻易露出自己的底牌，让自己随时有退路，李云飞尤其擅长审时度势和风险管理。

最后，一个再有能力的人，如果没有原则没有底线没有格局都会如无源之水无本之木一般不堪一击，沦为昙花一现。

李云飞最可贵的地方是他不忘本，记得来时的路，珍惜眼前人也知足常乐，他知道自己几斤几两，不会妄自尊大而飘飘然。

所谓成功人士最忌惮的是夸大自己的能力，觉得一切都是靠努力得来的，能随意复制且能轻易卷土重来而忽略了时运、贵人的相助。

站在风口上猪都能起飞，一命二运三风水，四积功德五读书，六名七相八敬神，九交贵人十养生，李云飞发达了仍不忘初心，对于码头的那帮兄弟，林昔，贺小苑乃至周应群，他都懂得知恩图报，能拉一把是一把。

这样的人怎么会不得人心，可以断定的是，他即使被打回原形也有能力或者机遇能重回巅峰。

总体而言，李云飞是整部剧里我最喜欢的角色，他很引人深思，这一方面是编剧导演的功劳，另一方面，也是演员任宥纶让这个角色立住了。

不得不说，这部剧的青年演员都很可圈可点，把这部剧撑起来了。

第一次认识任宥纶这个演员，以前从没关注过，所以还蛮眼前一亮的，虽然嘴巴有点凸，但整体上蛮干净帅气，有观众缘，演技也很自然。

只是肉眼可见的是，他太糊了。今年29岁，出道6年，任宥纶一直在“不入流”的网剧里摸爬滚打，其中大多数都是甜宠剧，目标观众十分有限，怪不得一直也没能混出头。《晨阳》里的张九/关泽；

《我的盖世英雄》里的李涛；

《酋长的男人》里的高振赫；

《喵，请许愿》里的池炎；

《二进制恋爱》里的方予可......

资源显而易见的虐，虽说甜宠剧是有市场的且也有它存在的意义，但不可否认的是它处在鄙视链的最底端，假如有更好的选择，演员一般也不会这样退而求其次。

但是，任宥纶的确靠甜宠剧杀出了一条血路，实现了逆袭。今年，他就有点守得云开见月明了，两部上星剧，一部是《繁华似锦》里的宋天麟，一部就是《前夜》里的李云飞。

强者从不抱怨环境，从不自怨自艾，被情绪捆绑，而是利用一切可以利用的资源，捉住一切能抓住的机会，默默行动，实现从量变到质变。

只要能拍戏，任宥纶就觉得自己“有用武之地”，而不论戏的大小与否，即使拍出来无人问津，他也全力以赴。所谓“尽人事，听天命”，说着容易，做着难，人都是有惰性的，如果不能及时得到正面反馈是很难坚持的。

可“坚持”就是任宥纶手里的王牌。对于有心学习的人，目光所到之处皆是他的学习资源。《晨阳》里，他一人分饰两角，一个是干净纯粹的好人关泽，一个是让人不寒而栗的毒王反派张九；

《喵，请许愿》里，他饰演的池炎是反套路的偶像剧、甜宠剧男主角设定，并不完美，而是一个充满缺点的写实的普通人。

没有一部戏是容易驾驭的，只要不是拍纪录片，那每一部戏他都视为新的突破和挑战。

在他看来，只要想走出舒适区，即使还是在甜宠剧里打转，也依然能给自己找到新出路。世上无难事，只怕有心人。

任宥纶就是在奇幻、悬浮的甜宠剧里掌握了能让表演更真实、落地的技巧。

“我知道大家都很想听到我为这个角色付出多少努力之类的话，但其实说这些都比较夸张，也很戏剧化，拍戏更多是一种日常工作状态。我拍每场戏的时候都是严格要求，并且踏踏实实去做的。”

任宥纶捕捉到了很多可深究之处，这对他演技的精进是受益匪浅的。

“表演不是停于表面，不是刻意去模仿或设计太多的套路，而是扎根剧本去捋人物关系和情感线索，完整感受人物自然而然地输出。”

他把演员这个职业定位为工科，是需要技术加持的，把演员比作一种菜，导演是厨师，如果菜不新鲜，厨师手法不行，最后味道都不会出色。

如今，任宥纶似乎已不断在探索表演真谛的路上前进着，而没人想到的是，他的初心并不是做演员。来自河南郑州，他从小学钢琴，一直规划着要做一名音乐老师或者修琴师，并没有对表演起心动念。

但高三，任宥纶遭遇了意外事故，手无法继续弹琴，他只好另做打算。于是艺考时他尝试了表演系，然后歪打正着地考上了上海戏剧学院，后来，任宥纶也就一直就这么走到现在了。

当然现在，他对表演有很大的野心，“成为专业的演员”是他的目标。

任宥纶给自己定的期限是一辈子，他仍在求索阶段。

“演戏其实就可以看作是演一个人的一生，刻画一个人物，也要去经历他的人生，这件事情是永无止境的，不管处于什么阶段都可以提高。”

所以，“李云飞”对任宥纶而言只会是一个新的开始，而绝不会是最后的结束。——原创不易，敬请点赞关注——