【01】

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。

落灯花棋未收，叹新丰孤馆人留。

枕上十年事，江南二老忧，都到心头。

——元·徐再思《水仙子·夜雨》

夜，深沉而寂静，只有那点点秋雨，不紧不慢地敲打着窗外的梧桐叶，这雨，不仅落在了梧桐上，更落在了我的心头，激起层层涟漪，让我在这异乡的夜晚，再次陷入了深深的思乡之情。

“一声梧叶一声秋”，这点滴的秋雨啊，此时是如此的清晰，又是如此的凄清。每一片落叶，都像是我心中的一个结，越积越多，越缠越紧，让我难以呼吸。

“一点芭蕉一点愁”，雨打芭蕉的声音，更是将这份愁绪推向了极致。那雨点，仿佛是直接打在了我的心上，让我感受到了前所未有的孤独与凄凉。

夜深了，我试图在梦中寻找家的温暖，但“三更归梦三更后”，那美好的梦境总是被无情的现实所打破。

醒来后，只有那盏孤灯与我相伴，灯花垂落，仿佛是时间的眼泪，在无声地诉说着岁月的沧桑。棋局未收，它静静地躺在那里，就像是我心中的那份牵挂，永远也无法放下。

“叹新丰孤馆人留”，我独自留在这异乡的旅馆里，四周的一切都是那么的陌生，那么的冷漠。我感叹自己的命运多舛，为何要让我承受这份孤独与无奈。我的思绪如同这秋夜的雨，绵绵不绝，难以停歇。

这十年来的点点滴滴，如同电影般在我的脑海中回放。我远离家乡，远离亲人，为了生活而奔波劳碌。而自己也一事无成，漂泊在外，还要让父母为儿担忧，实属不该，难以名状的心情，总觉得愧对双亲。

但每当夜深人静之时，那份对双亲的思念便如潮水般涌来，让我无法入眠。他们的担忧与牵挂，如同这秋雨一般，滴滴落在我的心头，让我心痛不已。

这首曲子细腻地抒写了旅人的离愁别绪。情景交融，言短意长。起三句鼎足对，妥帖自然，没有一点做作的痕迹，见出作者的功力。

中间段点出痛苦根源，由感而发，语淡味浓。各种情景均古已有之，文人骚客早已描写尽致，在作者笔端却自有一番滋味。

【02】

残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更，更无人处月胧明。

我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。

——清·纳兰性德《浣溪沙·残雪凝辉冷画屏》

残雪缠结着清冷的光辉映照在屏风上，使得上面的图画仿佛也变得冷凝起来。此时耳畔传来了《落梅花》的笛声。

这送别的笛曲还在呜咽，此时已是三更时分，月色朦朦胧胧，沉夜寂寂。

我是那人间满怀惆怅的匆匆过客，我了解自己，为何会涕泪横流。情到深处，在这断肠声里，我回忆自己坎坷的生平，眼泪簌簌而落。

这是一首抒发人生感慨的词。上阕通过“残雪”“画屏”“落梅”“横笛”“月胧明”等意象，勾勒出一种既清且冷、既孤且单的意境，表达了“世人皆醉我独醒”的孤独寂寥之感。

下阕紧接着抒写“我是人间惆怅客，知君何事泪纵横”的感喟，是词人闻笛起意，自伤身世的叹息。全词遵循了先景后情的传统，景色凄清，情感深切，读来颇令人动容。

人人争读饮水词，纳兰心思有谁知？纳兰容若一生，看似锦衣玉食，大富大贵，其实也为情所困，因情而伤，最终英年早逝。

“我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生”非常悲戚，是纳兰内心凄苦之情的真实写照。

在那康乾盛世里，在安乐升平的背景下他手拈着翠翘，在花前月下，大漠天涯，低声吟唱着忧伤，然后转身离去，只给我们一个伤感的背影。

【03】

汉上繁华，江南人物，尚遗宣政风流。

绿窗朱户，十里烂银钩。

一旦刀兵齐举，旌旗拥、百万貔貅。

长驱入，歌台舞榭，风卷落花愁。

清平三百载，典章人物，扫地俱休。

幸此身未北，犹客南州。

破鉴徐郎何在，空惆怅、相见无由。

从今后，梦魂千里，夜夜岳阳楼。

——宋·徐君宝妻《满庭芳·汉上繁华》

开篇即以宏大的历史视角，概述了往昔宋朝三百年的和平与繁荣，以及文化、制度、杰出人物等一切美好事物，在战乱中被无情摧毁，一语中的，道尽家国兴亡的沧桑巨变。

这首词把国仇家恨融为一体，而以国仇为先。整篇词写国亡的苦痛，仅下片后半部分由国及家。

封建社会一弱女子不但忠于爱情，誓死靡他，而且对国家的沦亡沉痛不已，可谓胜须眉多矣。

“汉上繁华”至“十里烂银钩”，概括了汉水、长江至金陵杭州一带人杰地灵，保留着北宋徽宗时的文采风流。

“绿窗朱户，十里烂银钩”，以小喻大，画出了江南的花柳繁华。这样的锦绣江山，“一旦刀兵举，旌旗拥，百万貔貅。”长驱直入，结果是“歌楼舞榭，风卷落花愁。”

元兵过处，如疾风之扫落叶，江南脂粉一洗而空。“清平三百载，典章文物，扫地俱休。”

宋朝三百年左右文化，全被破坏中断。字里行间，作者含多少悲愤。没有国也就没有家，这时才提到了个人遭遇。

这里既是指生不相见死相从，千里迢迢魂相随。又是指国家沦亡后，越鸟依南枝情绕梦牵不离故土。

首先表现对南宋江山易主的悲痛。再者表现在“幸此身未北，犹客南州”的深情。本来国家已亡，率土之滨莫非元土了，但是终究临安是故国京都，即令自己成了亡国奴，成了被掳的阶下囚。

被押在临安也稍可自慰。“幸”字为不幸之中的万幸的“幸”，字句间透露出劫后余生的复杂情感。

读了这首词，不禁使人想起“君在城头树降旗，妾在深闺那得知。十万貔貅尽解甲，更无一个是男儿。”

难道这首诗里不也透露这种弦外之音吗？汉上江南，整日歌舞升平。一旦大兵临境，如摧枯拉朽，真是“更无一个是男儿”。

“破鉴徐郎何在?”这里用了一个典故，南朝徐德言与陈后主妹乐昌公主结婚。陈亡，二人分手，各执破镜的一半。后终于相见，破镜重圆。

此处用“破鉴”比喻夫妻分离，难以重圆，暗示徐君宝已遭不幸，而她作为遗孀，只能独自面对无尽的思念与哀愁。相见无望，唯有空留惆怅，深切表达了对亡夫的怀念与自身孤苦无依的境遇。

如今与丈夫团圆完全失望了，只有一死。从今后“断魂千里，夜夜岳阳楼。”她决心让自己的梦魂跨越千山万水，夜夜飞往岳阳楼，与亡夫的灵魂相会，表达了超越生死的情感纽带和永恒不变的爱恋。

古代的女子平时不得参预国事，然国破家亡之后，往往又把罪过都推到女人身上，为昏君开脱。

读了这首词，徐君宝妻的慷慨非歌，霜节雪操，一股凛然之气，能不使入元而俯首称臣者汗颜！

【04】

壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。

燕兵夜娖银胡觮，汉箭朝飞金仆姑。

追往事，叹今吾，春风不染白髭须。

却将万字平戎策。换得东家种树书。

——宋·辛弃疾《鹧鸪天·有客慨然谈功名因追念少年时事戏作》

我年轻的时候曾经带着上万人的军队、跟随我一同渡江的都是穿着锦衣的精锐的骑兵。

金人的士兵就算是夜里都十分的警觉，晚上随时都准备着箭袋，和忱着测听器睡觉。

而我们汉人的军队一大早向敌人发起了猛烈的进攻，万箭齐发射向敌人的老巢。

追忆着往事，不免感叹如今的自己，春风也不能把我的白胡子染成黑色了。

你看吧，我大概要把那长达几万字能平定金人的策略，拿出来，拿去跟东边的人家换来种树的书了。

一个“文能提笔安天下，武能马上定乾坤”的人，一生壮志难酬，又初心不易。他以英雄的姿态出场，心里怀着改天换地的雄心壮志，结果却过着“草”一般可有可无的人生。

年轻时带领的“旌旗”和“万夫”那在千军万簇拥护之下驰骋沙场的英勇青年啊，打起仗来那是有声有色，光从气势上都能吓得敌军退避三尺。

退隐下来的自己，每每想到过去都不由的感叹青春不再，韶华易逝。这里饱含了多少岁月与挫折，又有多少不甘年老，言外有壮志尚未彻底湮灭之意。

“却将万字平戎策，换得东家种树书”，这两句以最鲜明、最典型、最生动的形象，突出词人的理想与现实的尖锐矛盾。突出他一生的政治悲剧，将之前的感慨引向更深刻、更沉痛的高度。

辛弃疾一心怀着一片报国之心南渡归宋，满怀希望地打算为宋杀敌建功，但却不被高宗重用，亦不采纳他的平戎之策，长期被闲置不用，使他壮志沉没，无法一展怀抱，倒不如向人换来种树书，还有一些生产上的实用价值。

这是词人无奈的自我讽刺，于诙谐深沉中流露出牢骚悲愤。心伤透骨，沉郁苍凉，令人扼腕。

【05】

誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。

可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人！

——唐·陈陶《陇西行四首·其二》

唐代自安史之乱以后，国事式微，战争频仍，边境不断遭受少数民族侵犯和骚扰。陈陶所处时代，战乱之惨酷频仍，已臻极致，遂有感而作此诗。

唐军将士誓死横扫匈奴奋不顾身，五千身穿锦袍的精兵战死在胡尘。真可怜呵那无定河边成堆的白骨，还是少妇们梦中相依相伴的丈夫。

征夫戍边，思妇念远的春闺怨，是古典诗词的热门题材。日思夜梦，也是表现闺情闺怨的惯用手法。

金昌绪《春怨》诗的女主人公唱出：“啼时惊妾梦，不得到辽西”，以梦到辽西欢会良人来填补现实的心灵空虚，慰藉人性的正常渴求，正是让我们不胜酸楚。

然而，较之犹将“无定河边骨”当作“春闺梦里人”的还在“梦”中的思妇而言，她又成了值得羡慕的对象了，因为她的“春闺梦里人”毕竟还是个大活人，尽管远在辽西，但有朝一日或可活生生地回到她的身边。

这首诗里，现实中已是抛骨“无定河边”的孤魂野鬼，在他妻子的心目中、美梦中，仍然是意惹情牵、音容栩栩的良人，她朝朝暮暮痴情地守着他、等着他、盼着他，期望他凯旋归来，欢聚团圆，而他却永远也不能重回她的身边，只能在“望乡台”上作深情的眷注……这其中的悲剧意味是何等浓烈何等深长。

“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”这一强烈对比式的对仗句，从生与死、真与幻、愿望与现实的截然相悖中撞击出的悲剧之声，世世代代震撼着读者的心灵。

它虚实相对，宛若电影中的蒙太奇，用意工妙，反映了唐代长期的边塞战争给人民带来的痛苦和灾难，诗情凄楚，吟来潸然泪下。

俗话说，一将功成万骨枯，此言可谓至理名言。沙场征战，人命如草芥，往往一场大战过后，伏尸数万，血染千里。

史书上短短几笔，就记载了一场战役。然而，这场战役对当事者的影响，是一辈子都说不完的。

无定河边横卧的白骨，曾经是血肉男儿，他们曾为人父，为人夫，或为人子。如今，他们再也回不去了，徒留远方亲人一辈子思念。

【06】

谁道闲情抛掷久？每到春来，惆怅还依旧。

日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。

河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？

独立小桥风满袖，平林新月人归后。

——五代十国·冯延巳《鹊踏枝·谁道闲情抛弃久》

是谁说闲愁可以抛却好久？为什么心底总是萦绕着一缕说不清、道不明的愁绪？

抹不去，忘不掉。每每春来，心底的闲愁便会泛滥成灾。原来，惆怅一直都在，只不过是有时浓、有时淡罢了。

什么叫做闲情呢？就是空闲下来时，无缘无故涌到心里来的一种情愫。不是因具体的人、事、物，就是一种莫名其妙的淡淡的哀伤。

词人说，他不要这样无缘无故的伤感！他要努力把这个闲情抛弃！

可是，这无来由的惆怅，它又回来了！无法摆脱，再多挣扎都是徒劳。

为了消解这种惆怅，他每天在花前饮酒。

春日里的繁花，绚烂至极。他想到的却是这些花终有一天会凋落飘零。

不知为何，这饮酒赏花的闲雅乐事，却时常让他觉得惆怅万分，整日里病恹恹的。

对着铜镜，发觉自己曾经红润的脸颊，竟清瘦了不少。

可他依旧日日饮酒，好像怕有一天，花谢了，连同着所有的美好都会消失不见。

“花前饮酒”、“朱颜对镜”都是赏心乐事，可遇着“病”字和“瘦”字，就有颓废消沉之感。

词人借酒消愁，不惜损耗容颜，日日如此，可见其愁绪难消，无能为力。

春天来了，你看那河畔上，青草生、柳条绿，不久后，便会芳草萋萋、杨柳依依。

如此美景，词人看到的不是苏生的喜悦，而是芳草、杨柳带给他的闲愁。

他暗自思量，为何年年都会新添一片忧愁？四季轮回，草木荣枯。他的闲愁，在春天里复苏，常年有，常年新。

他一个人，站在小桥之上，风寒袭人。宽大的衣袖被风吹起，鼓鼓胀胀的。

就这么静静地站着，直到月上林梢，夜色渐起，行人也都回家去了。

他一个人还站在那里。远处，一弯新月挂在树梢，那一排排的树木，在暗淡的月光下，影影绰绰。

四下里寂静无声，万物静默，只有时不时吹来的风，掀起衣袖，还有他那久久不能平复的愁思。

白日里“花前病酒”，夜晚里“独立小桥”，他就这样日夜咀嚼着“闲愁”。

在那个血雨腥风、波云诡谲的朝代，人人自危，越是美好的东西，就越让人觉得不真实。

这“闲愁”，来源于词人对美好不能长久，命运无法把握的无力之感。

这首词以细腻、敏锐的笔触，描写闲情的苦恼不能解脱。词的上阕开门见山，首句用反问的句式把这种既欲抛掷却又不得忘记的“闲情”提了出来，整个上阕始终紧扣首句提出的复杂矛盾的心情回环反复，表现出词人内心感情的痛苦纠结；下阕进一步抒发这种与时常新的闲情愁绪，词人把这种迷惘与困惑直接以疑问的形式揭诸笔端，真率之极。

全词语言清丽流转，感情深致含蓄，写尽了一个“愁”字，隐含着绵远纤柔、无穷无尽的情意与思绪。

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