“匋氤五色——静山堂藏熙朝瓷器”，是静山堂主人再度与嘉德携手推出的私人收藏专场。静山堂主人是一位年轻的九零后，赴美留学其间便开启了明清艺术品收藏之路，与英美诸多知名古董商交往密切。在之前的嘉德四季61期拍卖会，其首次推出的“静山堂藏瓷”专场，成交率92%，封面作品“清康熙 青花唐明皇游月宫人物故事图大盘”更取得1,127,000元成交之佳绩。而后，在《百瓷集韵》四季夜场中也曾数次组织“静山堂藏瓷”专题。这其中62期第3437号“明崇祯 青花洗象图笔筒”、64期第3637号“清雍正 内唐岱山水画意粉彩山水人物纹外胭脂红釉折沿盘”均取得优异成绩，亦可见市场对静山堂收藏品味的认可。
匋氤五色——静山堂藏熙朝瓷器
预 展
3月20-22日
嘉德艺术中心
拍 卖
3月23日（周六）18:30（顺延）
嘉德艺术中心 A厅
（北京市东城区王府井大街1号）
是次静山堂主人以时代为脉络，精选康熙瓷器二十五件，品类丰富，质量上乘，在画意瓷器或特殊官窑瓷器方面均有亮点。匋氤五色，本意遥指康熙时期景德镇窑厂林立，窑火烛天之盛况，深层意指康熙青花墨分五色，亦指向本场的重头戏——康熙五彩。封面作品“清康熙五彩四仙图观音瓶”画意精绝，堪称熙朝五彩之扛鼎力作。另外，Lot1166“清康熙五彩五代演义之李存孝打虎人物故事图案缸”故事情节少见、人物丰富，有别于前者的飘逸洒脱，代表了康熙五彩的工致风韵，二者堪称熙朝五彩之双璧。
Lot 1168
清康熙 五彩四仙图观音瓶
高 H 47.5
来源：伦敦心雅堂（Berwald Oriental Art）旧藏
约翰· 贝瓦尔德 （John Berwald）于1986年创立心雅堂,专注中国瓷器、雕塑，藏品从汉代至清代，横跨千年，类别多元，其中明清时期部分专注于素三彩瓷、青花瓷及宫廷御窑。约翰有三十余年的从业经验，曾担任美国西陵基金会艺术品顾问。
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四仙，一般是指和合二仙、刘海及铁拐李。寒山拾得，民间俗称“和合二仙”，以二人为题材的绘画最早可追溯至唐末五代。而铁拐李与刘海，元代始便有了图像上的关联。至明代，文献及图像中已可见反复出现的“四仙”人物组合。明代李日华于《六研斋笔记》中，详细描述了一幅自己亲眼所见的《四仙古像》，“一为铁拐李，坐石上，对悬瀑，仰视天际，隐隐一铁拐飞行空中。一为海蟾子，哆口蓬发，一蟾玉色者，戏踞其顶，手执一桃，连花叶，鲜活如生，背绿竹六茎，不见枝梢。一为寒山子，倚绝壁，双手展卷若题诗，竟而自为吟讽者。一为拾得，趺大松根，植苕帚于傍，松当拾得之背”。万而历年间戏剧小说《青袍记》中，四位仙人更是共吟诗一首，“铁拐本是老仙头，刘海长生永不休。寒山拾得心和合，人人笑我四蓬头”，此四仙出处与年代互无关联，铁拐李和刘海出自道教典故，寒山拾得与佛教关联紧密，但“蓬头”这一共同特征将四人相关联，形成“四仙”这一组合。
台北故宫博物院藏《四仙拱寿图》
在古代绘画中，台北故宫博物院所藏商喜所作《四仙拱寿图》，应为“四仙”图最早的图样，较之本品，虽然四仙的具体形象动作，身处环境与本品不尽相同，但“蓬头”贯穿二者，成为了辨认“四仙”身份的关键。
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故宫博物院藏有“清康熙 西园款五彩竹雀诗文大笔筒”，其墨竹描绘肆意洒脱，与本品颈部描绘墨竹，意韵相通。通过故宫博物院所藏“西园”款五彩竹雀诗文壶以及五彩荷塘翠鸟诗文大笔筒，可知“西园”款作品均是诗书画印相结合，颇具文人趣味。而“西园”是高凤翰的字，画意风格也有近似，或为其订烧，或相熟者模仿其画意而为。本品画意高绝，亦非庸匠为之，二者联系，不免引人遐想。
故宫博物院藏品
本品造型挺拔，彩画俱佳，腹部所描绘的主题纹饰—四仙图，可谓将康熙五彩冠绝一时之评价表现得淋漓尽致，颇合《匋雅》所赞“出神入化，波澜老成”，无论山石皴法，苍松虬干，人物神态、肢体、衣纹等细节处理，均十分老辣，可知制器者绝非一般俗匠，具有极高的书画造诣。这使得本品超脱惯常所见康熙五彩，更增添了其非比寻常的艺术价值，称其为熙朝五彩扛鼎力作，可谓实至名归。
Lot 1166
清康熙 五彩五代演义之李存孝打虎人物故事图案缸
直径 D 23.2
来源：德国私人旧藏
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本品腹部五彩通景绘《五代演义》之“安敬思牧羊打虎”人物故事图。该故事主要讲述晋王李克用游猎时遭遇猛虎突袭，众人大惊，晋王在慌乱之中向猛虎射了一箭，老虎跳向河对岸，转身追羊，一陌生少年腾空而起，伸手打虎，三拳两脚便将猛虎置于死地。对岸众人目瞪口呆，晋王更是惊叹道“此六甲神将也”。忙问少年姓名，少年自报家门：姓安，名敬思。李克用大爱，便将其收为义子，改名李存孝。
《镌李卓吾批点残唐五代史演义传》，罗贯中撰，明刻本，中国国家图书馆藏
本品画面中李存孝赤手空拳，骑虎欲挥拳，河对岸李克用一身戎装，面露惊喜，推掌赞叹，身后一众兵马浩浩荡荡，更远处仍有将士奔赴救驾。国家图书馆藏古籍《镌李卓吾批点残唐五代史演义传》中，“安敬思牧羊打虎”一折所配版画描绘即为此场景，画面中奋力打虎的李存孝、身边羊群以及远山隐现的李克用，均与本品相合，可兹参证。
参阅：《浮生百态—十七世纪的中国瓷器青花人物篇》，第350页，图106
李存孝打虎一折在明末清初瓷器装饰中并不多见，除本品外，还可见一崇祯青花莲子罐，描绘亦精绝，与本品可称双璧。
Lot 1167
清康熙 五彩和合二仙送子观音人物故事图凤尾尊
高 H 45.2
寒山捧盒，拾得持花，神情泰若。其中因荷花之“荷”与捧盒之“盒”谐音“和合”，故而指代和合二仙，在民间又有百年好合之吉祥寓意。腹部通景绘送子观音人物故事图，观音怀抱婴儿从天而降，侍女立于其后，二人身边祥云缭绕，一长须仕者，昂首欲接，侍从紧随。颈部腹部画面相互应和，或有喻婚姻美满，天降贵子。
水浒英豪
Lot 1161-1163
水浒人物是明末清初瓷器中颇受流行的题材，青花、五彩兼具，所绘依其表现形式可分为故事图像和人物画像二种，前者围绕故事情节展开，绘有具体场景，是对小说中某个情节的概括，此式图像较为常见，碗、盘、笔筒、瓶等皆可见此装饰，后者注重人物刻画，脱离故事，是对小说的人物性格描绘，如本场LOT1161-LOT1163，此式图像更为少见，且多见于盘之上，其他器型鲜见。
在绘有“人物画像”式图像瓷器中具体有一类，即以本场“问心斋”款瓷器为代表的五彩水浒人物故事图盘，盘的形制尺寸相类，人物构图也极为相似，目前所见，皆绘三个人物，构图稳定，画面简约。此式五彩水浒人物图盘见有三类：未落款者、“大清康熙年制”款者以及特殊堂名款者。
《水浒叶子》，明陈洪绶绘，中国国家图书馆藏
明末清初瓷器中人物故事图像大多移植于明代版画，而本场三件作品中“人物画像”式图像应受到陈洪绶所绘版画《水浒叶子》影响，明代版画中早期水浒传图像多为描绘故事情节的文本插画，背景、人物、故事情节描绘详尽然，陈洪绶所绘《水浒叶子》将水浒人物脱离出文本，仅有人物造型，不绘背景，图像简洁明了，注重表现人物性格品质。需要指出的是，此式图像的受众群体应是文学素养较高的文人团体，对水浒传文本熟悉，不需依靠插图来理解故事梗概，转而追求图像的精致化和艺术趣味。
Lot 1161
清康熙 五彩水浒传人物故事图盘
直径 D 20.6
“问心斋”款
“问心斋”为康熙时期的堂名款瓷器，目前所见“问心斋”款瓷器多为五彩水浒人物故事图盘，且制式、尺寸基本一致，英国维多利亚及阿尔伯特博物馆藏有四件“问心斋”款康熙五彩水浒人物故事图盘，皆为三人成组，呈左一右二构图，其中三件皆无人名腰牌，只其一与本品相似。
英国维多利亚及阿尔伯特博物馆藏品
“问心斋”主人虽不可考，但参考同时期另一特殊堂名款“菉漪堂”款水浒人物故事图盘，或对“问心斋”主人身份和地位的显现有所帮助。“菉漪堂”为南门赵氏祖祠，其主人为宋太祖赵匡胤的四弟赵匡美后人，类似形制的“菉漪堂”款瓷器主人身份非比寻常，“问心斋”主人地位亦非同一般。
Lot 1163
清康熙 内五彩水浒传人物故事图外湖水绿釉盘
直径 D 17.2
“大清康熙年制”款
来源： 阿姆斯特丹W. F. van Heukelom (1858-1937) 旧藏( 据R. H. R. 帕默账本)
伦敦1937年6月16-17日拍卖会第169号（两件之一）
雷金纳德暨莉娜·帕默伉丽旧藏，收藏编号：489
帕默家族于十九世纪末创立了世界著名的蛋糕与饼干制造商“亨特利与帕默饼干（Huntley & Palmer Biscuits）”，很快便成为全球业界领先的制造商。家族的亚洲艺术收藏始于浩玮·帕默（William Howard Palmer) 及妻子埃达，后来由其独子雷金纳德（Reginald Howard Reed Palmer）继承。
雷金纳德对于家族收藏可说是居功至伟，作为伦敦东方陶瓷学会（OCS）的早期会员，其绝大部份珍藏，皆来自伦敦各大古董商，斯宾克、Bluetts 及山中商会等，并与柯弗瑞伉俪等大藏家交往密切。帕默代代悉心收藏、研究和辑其家族珍藏，百年沧桑，珍爱如昔。在此期间，他们不时听取学识渊博的权威古董商和拍卖行之建言，向当代各大收藏搜奇撷珍。
本品撇口，弧腹，圈足。外壁施湖水绿釉，盘心五彩绘水浒传人物故事图，霹雳火秦明双手紧握狼牙棒，双鞭呼延灼双手持钢鞭伫立，二人对面，浪里白条张顺侧身舞刀。外底心青花书“大清康熙年制”六字双行楷书款。
纽约大都会艺术博物馆藏品
美国纽约大都会艺术博物馆藏有一件康熙内五彩水浒人物故事图外湖水绿釉盘，盘心绘徐宁，陶宗旺与施恩，亦落“大清康熙年制”六字双行楷书款，尺寸、书款方式与本品一致，两件应为同批烧造。
Lot 1171
清康熙 素三彩高士图四方提梁壶
高 H 25.5
著录：《中国工艺品（Chinese Works of Art）》，伦敦古董商A & J Speelman，2006年，第96页
来源：
伦敦古董商A & J Speelman 旧藏
纽约2006年3月30日拍卖会第347号
附英国牛津热释光检测鉴定证书
据清人寂园叟《陶雅》载：“西人以康熙黄、茄、绿三色之瓷品为素三彩”，其中的“三”代表多数，不是确数。“素”特指此类器物不施红彩。康熙素三彩器极富盛名，对比明代三彩，熙朝作品的不同之处在于省去釉下刻划纹饰轮廓再填彩的工序，而是直接敷彩作画，彰显了此时素三彩器物烧造技术的高度成熟。在中国古代瓷器制作过程中素有“一方顶十圆”之说，相对于拉坯成形的圆器而言，方器制作和烧造难度更大。本品器型周正，毫无变形，极为难得。目前所见清代素三彩器，多位晚清所作，康熙作品极为少见，其中壶类多见圆形，四方提梁壶亦较为少见。
本品初为伦敦古董商斯皮尔曼(A & J Speelman)旧藏，后经纽约释出，不仅传承有序，而且胎釉、用彩及画工的时代特征极为明显，不失为一件极具代表性的熙朝素三彩佳作。
Lot 1169
清康熙 青花三星四仙图凤尾尊
高 H 46.3
腹部青花通景绘四仙图，四蓬头仙人立于山林，刘海身背长串钱币，喜笑颜开，身旁寒山、拾得与铁拐李袒胸露腹，赤脚并立戏金蟾，一人捧方孔钱，三人围金蟾，手舞足蹈。常见四仙图中，四仙各有道具动作，而此处将三仙与“刘海戏金蟾”结合，形成四仙共戏金蟾之景，颇为新颖。寒山拾得组成“和合二仙”，寓意夫妻和睦，幸福美满，三足金蟾寓意财源广进，民间有“刘海戏金蟾，步步洒金钱”之说。
四仙图与三星图是康熙朝常见装饰纹样，大多分别以主题纹饰出现，然本品将四仙三星结合，取二者吉祥寓意于一器，此种搭配颇为少见，其中四仙图将“和合二仙”与“刘海戏金蟾”画面融合，可见本品设计之巧妙。
Lot 1175
清康熙 青花高士饮享图盒
直径 D 15.5
“大清康熙年制”款
高士图以古代文人生活逸事及高雅情操为内容，一直为世人所喜爱。明末清初，受世风影响，高士图大量出现，多以携琴访友、山间行吟、闲庭赏景、饮茶论道等为主题，文人情趣浓厚。
印盒、捧盒为文人常见文房用品，熙朝青花捧盒亦不多见，但此式落“大清康熙年制”款的可谓极其少见，可见品质不俗。除本品外，见巴特勒家族藏曾藏有一件康熙青花大富贵亦寿考人物故事图盒，亦署“大清康熙年制”款，可资比较。
参阅：《鲤跃龙门——迈克尔·巴特勒爵士珍藏十七世纪中国瓷》，甘淑美Teresa Canep巴芙莲Katharine Butler编，2021年，第453页
Lot 1176
清康熙早期 青花米点皴泛舟图马蹄盘
直径 D 17.4
“龙图阁”款
本品用笔苍茫厚重，构图层次变化，置景，用笔颇有文人画的意味，堪称康熙时期制瓷手工业高超技艺之代表，值得珍视。其远岸渲染，留白展现河道，细密点皴树影的技法均与“雄奇昳丽——十七世纪青花与五彩瓷特展”中一件康熙笔筒，十分相类。
参阅：《雄奇昳丽——十七世纪青花与五彩瓷特展》，梁晓新主编，北京工艺美术出版社，2017年，第240页，图86
同时，本品款识也十分独特，以青花留白书阴文印，又书龙的异体字“竜”。“龙图阁”为北宋著名书阁，位于会庆殿西侧。其建于宋真宗咸平四年（1001年），阁内收藏有宋太宗御书、各种典籍、图画、宝瑞以及宗正寺所进宗室名册、谱牒等。以帝王之所为名，“龙图阁”主人或暗指其所藏可与帝王比肩。
Lot 1177
清康熙 青花伏虎罗汉诗文铃铛杯
高 H 7.2
题识“山君何意俯岩前，伏爪藏威欲扣玄”、“成化年制”款
来源：中国嘉德2010年11月21日秋季拍卖会第2573号
伏虎罗汉，又称“弥勒尊者”。为释迦摩尼坐下十八罗汉之一，位列十八，为清朝由乾隆皇帝钦定的。相传其所住寺庙外常有猛虎咆哮，经其投喂饭食而逐渐驯服，并常伴左右。十八罗汉能断除一切烦恼，达到涅盘境界，不再受生死轮回之苦，堪受人天供养。瓷器以罗汉为饰，即取其成万事、破烦恼之吉祥涵义。
Lot 1173
清康熙 青花瑞兽纹蒜头瓶
高 H 21.7
来源：香港1985年5月24日拍卖会第542号
据《汉书·京房传》载“古帝王以功举贤，则万化成，瑞应着；末世以毁誉取人，故功业废而致灾异。宜令百官各试其功，灾异可息。”在古代瑞应文化中，祥瑞的出现是君德贤明的征兆，皇帝行仁政，天便降下祥瑞之物，以示褒奖，而瑞兽图便是由瑞应文化衍生而来。现实生活中并不存在的许多瑞兽图案也多取材于山海经中。瑞兽纹为熙朝经典瓷器纹饰之一，但多见于油槌瓶之上，少见于蒜头瓶。
Lot 1180
清康熙 仿永宣青花团花纹十棱碗
直径 D 19.6
来源：俄罗斯收藏家 V. W. S. 先生旧藏，其父（1890-1977）于1930年代购自中国
V. W. S. 家族于十九世纪末离开俄国移居哈尔滨，在哈尔滨从事贸易经营。1930年前后，极具语言天赋的V. W. S. 先生很快就在贸易上获得了巨大成功并开始全面收藏中国玉器、瓷器和鼻烟壶。九一八事变后， 家族迁居上海，家族生意经营范围日益扩大，其藏品数量日益丰富，蔚为可观。
香港2017年4月5日拍卖会第101号
（成交价2.29亿港币）
清代早期，制瓷官样尚未完全确立，故景德镇御窑厂以清宫旧藏明代官窑器为范本，烧造御用瓷器，前朝的诸多佳作名品皆成为其追摹的对象，本品即为其中佳例。通过观察其器型及装饰纹样及青花呈色，不难发现，其当追慕永宣青花十棱碗制作而成。如香港2017年释出一件明宣德青花鱼藻纹十棱碗，其器型即为本品追慕之本。
台北故宫博物院藏宣德作品
此外，其团花装饰则化裁于宣德青花团花纹高足碗，如台北故宫博物院所藏一件宣德青花团花纹葵式高足碗当为本品之摹本。本品虽为追慕永宣之作，但在纹饰、器型的模仿上亦有所取舍，舍去高足形制，纹饰仅保留团花纹样，且花叶绘制更紧密。此外，线条转折毫无滞涩之处，青花鲜而不媚，浓而不浊，兼有脂玉般润泽感。整体设计更符合清朝审美。
Lot 1183
清康熙
仿宣德红釉茶圆
直径 D 9.8
“大明宣德年制”款
中国嘉德2021年11月28日秋季拍卖会第3299号
（成交价1,035,000元）
本品款识书写为郎廷极榷陶期间书款特征，属颇为独特的郎窑仿宣德红釉茶圆，因其对于宣窑追慕，故而不书本朝款，而以宣德款代之，但款识特征明显，为康熙御窑无疑。中国嘉德2021年秋季拍卖会第3299号，一对书本朝款的康熙红釉茶碗与本品颇类，唯内壁加饰暗刻云龙纹，另有竹月堂藏一件内白釉暗刻云龙纹外蓝釉碗，亦属同类。由此推测，内壁是否饰暗刻云龙纹，或为此式书本朝款及宣德款之别的原因。
