国内博物馆类型可谓琳琅满目，然而初见江苏昆山的戏曲百戏博物馆，依然会被它的建筑外观所惊艳。其外形取“工尺谱”意，“工尺谱”虽已渐渐淡出人们视线，却是我国最传统的记谱方法。
戏曲，既“下里巴人”又“阳春白雪”，白朴、关汉卿、马致远、王实甫、郑光……这些历史上大名鼎鼎的文人都曾为中国戏曲的发展增加了文学色彩，他们创作的许多戏曲曲目经年不衰，被人们代代传唱。
馆内设有展厅、公共教育和文创区，四大常设展厅分别为：通史厅——中国戏曲史、专题厅——中国剧种大观、多媒体厅——打造沉浸式剧场和儿童探索厅——小小梨园风采，让游客一馆领略中国博大精深的戏曲文化。
戏曲百戏博物馆是国内首个集齐348个剧种资料的博物馆，“中国剧种大观”墙壁上，单是一一读出这些戏曲名称就要花费一段时间。
沪剧、徽剧、湘剧、粤剧……每一种都以翔实的文字介绍和生动的图片展示相搭配，对于戏曲爱好者来说，这里无异于让人百看不腻，百逛不厌的宝藏地。
华夏漫长文明史，戏曲百家争鸣、百花盛放，戏如其人，南北方也呈现出截然不同的特点。南方戏曲多以爱情为主题，北方则更偏好战争题材，唱腔上南方戏曲婉转缠绵，北方则更加高亢豪放。
不同于南北方，西南地区的戏曲地方特色更鲜明，给人以泼辣野逸之感。西南地区的戏曲表演常会伴以面具，色彩各异、造型奇特，更显神秘。
展厅内展有不少演出道具、服装饰品，精美得让人流连忘返。
沉浸式场景设计让人不由想起明代剧作家汤显祖创作的《牡丹亭》——“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。”随着词句，耳边仿佛响起缠绵婉转、柔曼悠远的腔调，而那伫立在亭中的女子正有着江南水乡的温柔，一颦一笑皆美好。
急管繁弦、锣鼓喧天，中国戏曲“你方唱罢我登场”的盛景虽已逝去，却仍有让人沉迷的魅力。如果对传统文化感兴趣，这座高颜值博物馆一定要来打卡。
