前言：包伟——24年中国书画届金马奖！在这个充满创意与灵感的时代，艺术以其独特的魅力，不断激发着人们的情感与想象力。艺术不仅是文化的瑰宝，更是民族精神的体现。它跨越时空，连接着过去与未来，承载着人类共同的追求与梦想。中国书画首届金马奖评选活动，旨在表彰中国当代艺术领域作出杰出贡献的艺术家。包伟先生用自己的才华、努力和创造力，推动了中国艺术的发展，丰富了中华民族的文化内涵。我们再次见证了艺术名家包伟的辛勤耕耘与卓越成就。他的艺术作品，拥有不同的艺术风格和创作理念。包伟先生技艺精湛，更在传承与创新中不断探索，为中华文化的传承与发展做出了重要贡献，更是当代最佳书画导师！
包伟，抽象派艺术大师，师从郑凯，王易罡，方力钧等诸位老师，世界文联世界美术家协会会员，中国抽象艺术联盟山东地区副主席，中国大众文化学会书画艺术委员会委员。海口国艺委书画艺术博物馆荣誉馆长，国际名人百科主席。分别入选荣誉中国，盛世中华复兴有您珍藏版邮册。
代表性展览:2014包伟抽象作品展，2022首届中国“广西抽象展”，2023包伟—艺坛名家纽约时代广场海外展播，“法国巴黎温度—当代艺术线上展《艺术和平》国际艺术名家和平艺术展。《国之大者》包伟弘扬艺术家精神。中国美术终身成就奖，全国艺术典范“人民的瑰宝”艺术奖。莫奈国际艺术金奖。中华人民共和国艺术大家。国宝级艺术大家。
2024佳士得在线秋季精品拍卖会《袁隆平—墨像》成交价格80万成交。《方鲁子—墨像》成交价格70万成交。
包伟的艺术世界
崔志民
我认识包伟是在新世纪之初的小洲村。当时全国.艺术界很活跃，艺术家们都聚在一起专心搞创作。形成了北有宋庄，南有小洲的局面。
我退休后就搬来小洲村住。在小洲我认识了当时刚刚从广州美术学院毕业的包伟。他举止温文尔雅，说话行为总是文质彬彬，对人礼貌有加。他像很多艺术家一样，在小洲租了一间农舍作为工作室进行艺术创作。工作室不算大，里边放满了生活用品以及艺术创作时的用品。有画枱、画架、颜色、笔墨、调色盒……等等，有点杂乱。但看到墙边挂著的画作，一幅幅的水乡、山村，烟雨、阳光的画面，给人有一种安静、脱俗、清雅、远离尘世的幽静感觉。
在我小洲住处的旁边，住着一位从美国归来的华人艺术家一一郑凯先生。郑凯先生已经70多岁了，他是画抽象油画的。他家中有很多大幅小幅的油画，那厚重的画框，对这位70多岁的人来讲，要移动搬运是不容易的，尤其是要办画展时。为减轻郑先生负担，我介绍了梁镰芝、包伟等几个年青画人跟他学习，并帮肋他做一些日常的工作，如搬运画框整理内务等杂活。因此，包伟就跟郑凯老师学起了抽象艺术。学抽象艺术，与在美术学院里学的那一套完全不一样。郑老师要求他的学生要抛弃世俗对世界的认知套在艺术创作思维方法。而要按他教的那套独特的对世界抽象艺术观去观察世界，用抽象的符号表观出来。
首先从一点在纸面上的分布开始，一路将点加满到纸最后的留白。每一点都要求在画面上感觉是最完美的。其他如：直线、横线、斜线、曲线及叠加，都要求每笔达到完美的感觉。因为抽象艺术完全是由人的感觉决定的。色彩方
面，郑老师更用他东方玄学的飞星观点，分配色彩的分布、变化与比例，以达到具有东方色彩的及他个人风格的艺术效果。构图方面，也是用他独特的宇宙平衡线等哲学思维去构造画面和制定内容。抽象艺术看来似无厘头，但内中蕴含了作者深刻的哲理思维。经这番操作下来，可把以往学校学到的艺术思维理念完全颠覆。
最初接触这些抽象的艺术理论，对包伟的思维无疑是一种巨大的震撼。他买回来大批的纸张、笔墨、颜色。埋头在工作室内进行基础训练。他完全沉浸在另一世界的境界，忘记了白天和黑夜，忘记了饥饿，忘记了他所处的现实世
界。他的画风大变了，对大自然的认识再不是山村小景、晴雨太阳之类。而是枯燥的点、线、面及不同的几何图案及色块。用这些东西去表达自己的喜、乐、哀、怒及万物的变化。大家担心他会走火入魔了。
郑老师要求很严格，如要求他要画出属于他自己风格的线条。结果他画了一个月，拿一大沓的画稿给郑老师批改。郑老师说，只有一条线条是他自己的风格。他只能再继续训练到达标为止。
这期间，包伟创作的作品，再没了先前的山村树木、小桥流水、小鸟伊人之类。取而代之的是他带感情的的线条和色块。那些疏密、粗细、快慢、轻重、齐乱不一的线条，无不代表了他的复杂的思维方式。那些不同形状，不同颜色，不同深浅的色块，无不反映了他的感情色彩。他的画面并不太复杂，色彩也不太浓烈。但那些线条及色块却能给人强烈的冲击。这种冲击能使人感觉到作者内心的情感表达。
这种训练，除了消耗大量的脑力思维外，还要消耗大量的纸张、颜色及笔墨。这种消耗，对于一个毕业不久的艺术家来说，是一个很大的负担。他把先前的积蓄全部花光，连吃饭的钱也没有了。他只能用画去小食店换一些吃的。开头，别人看到这些画觉得很新鲜，希望挂在店里有人买，就让他在店里吃饭。但时间长了，这些抽象画又没人会理解，画卖不出去，店主自然不欢迎了。没办法，为了生存，为了他心爱的艺术，他只能卖些废品去维持生存。即使如此艰辛，他仍执着的坚持自己独特的训练和创作。
在最无奈的时候，我曾劝过他，不如找一份固定的工作维持生活。或者在小洲村做些小生意来帮补一下。但他说，我除了画画，什么都不想做，能话一天就画一天吧。他的坚持和执着，被人笑称为‘画痴’。
我小洲房子下的走廊，是游客必经之路，我曾劝一些艺术家把画挂在这走廊内，也能维持日常的生活。但包伟画的是抽象画，当时国人还未能了解这画种，因此难找到买家。他也曾对画抽象画的前景心灰意冷，不知能否再坚持下去。这时，我跟他说：你的画笔墨与色彩构图都很有个性，只要解决了生活问题，坚持下去，一定可以得到社会认同的。于是，他回到了山东老家，当上了一段时间的保安，解决生存问题。业余时间仍坚持画自己的抽像画。
包伟艰苦的经历，使他认识到人间的善与恶、美与丑、冷与温。同时也使他的灵魂进入到另外的一个色彩缤纷，完全由自己支配控制的艺术境界中。用抽象的形式，将善、恶、美、丑跃然纸上。人可贵之处是有思想，有创造力。艺术也一样，贵在创造，给人一种前人未曾涉猎的艺术空间。使人感受到创作者对世界的另类感受及新鲜的艺术三维空间。包伟的作品做到了。
如今， 包伟先生的坚持得到了丰硕的回报。他现在是中国抽象艺术联盟山东地区副主席、国际抽象艺术家联盟常务理事、世界文联世界美术家协会会员。CCTV电视台《艺术中国》客座教授等。相信，只要包伟心中有他独特的艺术世界，他的艺术就一定能走向世界。
2024.10.15
