周华君 ▎2024 百强艺术家
周华君出生于四川眉山
曾就读于四川美术学院中国画专业；
中国艺术研究院中国画硕士研究班首届“中国画名家班”；
历任首届三苏博物馆馆长。
中国美术家协会会员；
国家一级美术师；
中国国际书画艺术研究会常务理事；
法兰西共和国巴黎研究创作中心名誉主席，研究员，客座教授；
曾在中国美术馆、成都、香港、台湾、日本、新加坡、法国巴黎、里昂、英国、美国，德国科恩等地举 办个人画展联合展览百余次。
参加国内外数十次重大学术论坛活动；
入选国内外数十次重大艺术展览活动；
入选日本“当代中国巨匠绘画展”；
入选“中华世纪之光中国画提名展”；
入选“正当代最具影响力百名画家”；
入选“二十世纪 中国画名家书法百人选集”
获评全国“最具学术价值和市场潜力（花鸟）画家30名” ；
其代表作曾获：
“中国画学术精诚奖”；
“中国画三百家”铜奖
“全国第二届花鸟画展”铜奖；
“爱我中华美术大展” 银奖；等海内外多项专业奖项。
1991年中央新闻电影纪录制片厂拍摄发行“拥抱生活的人—画家周华君”电影纪录片；
1991年应邀赴法国和欧洲进行艺术交流考察，并在巴黎，里昂，纳依等城市举办个人画展
1995年策划并主持“第九届全国当代中国花鸟画家邀请展”；
2003年—2004年间参与“中法文化年”中法文化交流活动，并担任主题演讲“中国诗书画2500年——从诗 经到今天”二十余场，影响广泛，被赞誉为：“杰出的文化使者”。
中央电视台、四川卫视、湖南卫视、山东卫视、《美术》、《中国书画》、《江苏画刊》、《中国画》 《国画家》、《人民日报》、《光明日报》、《四川日报》、《香港文汇报》、《欧洲时报》、《世 界报》、《巴黎纳依期刊》……等百余种国内外报刊及媒体专题评介和报道；
出版个人作品专集和名家合集100余种。
艺术成就入编十数种艺术家辞典；
代表作品在深圳动产拍卖行、艺术品拍卖行、北京嘉德 、保利、瀚海 、华辰 、太平洋 、上海东方等 十余个著名拍卖公司拍卖；广为爱好者、收藏家、博物馆、美术馆和国际知名机构收藏。
《文化的张力与生命的精神》——周华君瓷本绘画主张与实践
中国当代文艺需要新话语和新样式，中国绘画需要新探索和新表达，中国陶瓷艺术需要新理念和新风格。
《寻花问柳系列》
周华君2016年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
在当代陶瓷艺术行业生态里，除资本话语和技术话语外，理论话语也在探索和建构之中。有倡导“陶瓷绘画”者，有主张“瓷上绘画”者，但始终未能形成业界共识。究其原因，就是没有清晰回答这种新的陶瓷艺术何以区别传统中国绘画？何以区别照相式摄影艺术？何以区别西方油画？他的理论基础是什么？
《雨湿花朦胧》
周华君2014年作
(瓷本器型·青白釉下彩绘-高温烧成·1300度)
四川籍旅法艺术家周华君以全新的文化视野和有文化高度的独特理解，于2015年率先提出了瓷本绘画新理念。瓷本绘画是以瓷质材料为载体，以绘画的视角和要求，在平面和立体造型上进行的符合美学要求、有艺术欣赏价值的，有时代性和个性的作品。
《荷风细细》
周华君2013年作
(瓷本器型·青白釉下彩绘-高温烧成·1300度)
瓷本绘画在创作上倡导四个立得住：
即在瓷质表现上立得住、
在样式创新上立得住、
在艺术品位上立得住、
在文化根脉上立得住。
瓷本绘画不是为了宣扬某地某人的陶瓷艺术，而是为了启示当下中国陶瓷艺术的创新。
不是为了再现中国历史上陶瓷艺术的辉煌成就，而是为了创造出适合这个时代审美和大众生活需求的新的样式和新的风格。
（作者：李兴华
陶瓷大学教授 ，硕士生导师 ；
主要从事陶瓷美学和中国传统器物文化研究 ；
复旦大学访问学者 ；
中国艺术人类学学会常务理事 ；入选2017年度中国有影响力社会科学学者（艺术学）名单。）
《百花园花中花》
周华君2016年作
(瓷本器型·高白釉下彩绘-高温烧成·1300度)
《春风处处红艳》
周华君2018年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成1300度)
《百花园中花斑斓》
周华君2019年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
《红妆醉花荫》
周华君2019年作
（瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
《春花灿烂》
周华君2018年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
《名花不争春系列》
周华君2016年作
（瓷本器型·釉下彩绘-高温烧成·1300度)
《芳香留人间》
周华君2021年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
《岩上花蔟新开放》
周华君2018年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
《寻花问柳系列》
周华君2022年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
《春风已度玉门关》
周华君2019年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
《溢香盈袖》
周华君2018年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
《峥嵘岁月系列》
周华君2018年作
(瓷本器型·亚光釉上彩绘-高温烧成·1300度)
《寻花问柳系列》
周华君2022年作
(瓷本器型·亚光白釉上彩绘-高温烧成·1300度)
概论周华君艺术——陈绶祥
周华君有丰富的阅历与较广的艺术修养，他学识广博且谦虚宽容。他的作品风格变化较多，从传统的功夫入手而不拘泥於传统形色，从民族文化的情调出发而不局限于民族文化的故有形态，他善于用復色与中间色，亦善于将某些西方现代技法与观念不露斧鑒痕地融入自己的作品之中。他更立足于中国人那种诗情画意般的感受与随和开朗的精神，因此，他的作品明快洒脱，有气势、蓄情趣、富灵气、出新意、大胆泼辣而又具有飘逸之风，不论山水、花鸟、人物。潇洒自如仿佛信手拈来。在他的作品中，传统味、现代感似乎是和谐地熔为一炉。他对艺术倾注了满腔热情，他的作品不但在国内获得最广泛的好评，并且在东南亚与欧美获得了较高的赞誉，他在法国等地举行的个人画展得到了西方行家们的极高评价，被赞为东方文化与现代艺术高度统一的曲范之一。（陈绶祥—著名艺术理论家；中国画家；中国艺术研究院教授）