电影开始是在90年代，是在充满人文情怀，各种文化百花齐放的时代，为自己生命中的两大目标—爱和梦想而努力。电影不但讲述了“年轻人是什么样”，更是将焦点放在了二十年后的“青年之后要怎么样”，在经历了青年之后，抛弃了中年的困惑，追溯过往，绽放了当下的梦想，与曾经陪伴青年的朋友再次组成了一个乐团。

接近年底，正是一年之中最繁忙，也是最悠闲的时候。忙是各种检查和评比纷至沓来；高兴的是，这一年来，他一直在忙着做的事情，终于可以放松一下了。老实说，我还真有点迫不及待的想要看冯小刚导演和张国立导演的春节联欢晚会呢！

昨晚，他看到《怒放之青春》的时候，忽然发现，“怒放”两个字，真的很适合现在的场景。的确是该好好表现一下了，毕竟这一年来，他一直都很煎熬！或许就如《十号放映厅》所说，如今言辞影片都走向了追忆之路，追忆着曾经的青春。尤其是七八十年代出生的那一代。

电影《山楂树之恋》，是围绕着这样一个主题而诞生的。一是20年出生的人都是人到中年了，有了一定的经济保障，可以花钱买点能勾起自己往事的照片。第二点，就是这二十年来的观众，他们更喜欢看电影。所以，这类电影才会如此火爆。

对于90后来说，他们或许很难理解，当他们在屏幕上看到“青岛啤酒”的时候，当他们在屏幕上看到“魂斗罗”的时候，当他们在屏幕上看到一辆破烂的28自行车和一个女人的时候，他们会有多么的兴奋。他们的一切梦想都寄托在那些东西上。

大部分人都是和他们的理想相反的人；那些人的青年时代已与他们的回忆一同消逝；毕竟，在这个世界上，他们已经受够了！但现实就是现实，我们还是要过自己的日子，所以，用一部电影来纪念一下，也是一种很好的方式。

电影就是在这样的背景下出现的，就像是《致青春》和《那些年我们一起追过的女孩》那样。用细微的细节来冲破我们心中的疙瘩，让这些情绪在影片中流动。然而，《怒放之青春再见》就像是一位精神分裂的病人，真实的场景充满了感染力，而记忆中的场景则显得空洞而虚伪，强烈的对比让人不知所措。

潘粤明扮演的这个中年人，无论是表情还是动作，甚至是语气，都将这个中年人演绎的淋漓尽致，尤其是在他完成了自己的梦想之后，他在沙滩上的一场音乐会，再次向世人展示了一个人在压抑了很长时间之后，终于可以绽放出自己的光芒。或许是因为他已经40岁了，也或许是因为这两年来的心路坎坷。而吕聿来这个年轻人，则是一张扑克脸，他虽然想要装出一副“彪呼呼”的样子，但也不能这么傻啊！从他的履历上来看，八二年出生，三十出头，上的学校也不算太久，按理说，他应该有一定的经验才对。

我就把这件事归咎于“不会演戏”！这部电影的配乐是一大看点，在回忆中，只有配乐才能说话，否则也谈不上“经典金曲”这个称号了。另外，这部影片也是为了庆祝黄家驹逝世20周年，这也是对我们一代人来说，一个值得回忆的时刻。